« I’m Late, I’m Late » est le premier titre de l’album « Focus », enregistré le 28 juillet 1961 par le saxophoniste Stan Getz, avec un orchestre à cordes. Il s’agit d’une suite commandée par Getz au compositeur et arrangeur Eddie Sauter.
Considéré comme un événement majeur de la carrière des deux musiciens, il est décrit par Stan Getz comme son album le plus important. Sauter n’avait pas écrit les mélodies de Getz: il laissait plutôt des espaces dans les arrangements, dans lesquels Getz devait improviser. La documentation reste incomplète, mais le livret rapporte que Stan Getz enregistrait en direct avec l’orchestre de cordes environ la moitié des thèmes.
Cet enregistrement fait partie de l’album « Focus », publié la même année chez Verve Records, et représente l’un des projets les plus innovants du jazz de cette époque. Contrairement aux sessions habituelles de Getz, ce disque repose sur un dialogue inédit entre son saxophone ténor et un orchestre à cordes, dans une fusion subtile entre jazz et musique contemporaine.
L’album « Focus » repose sur une collaboration unique entre Stan Getz et Eddie Sauter, un arrangeur et compositeur réputé pour son travail sur les textures orchestrales et les structures ouvertes. « I’m Late, I’m Late » est le titre d’ouverture de l’album et probablement son morceau le plus audacieux. Dès les premières mesures, on est frappé par un rythme frénétique et syncopé, inspiré du bebop mais teinté d’une tension orchestrale rappelant des compositeurs comme Stravinsky ou Bartók.
Le jeu de Getz, habituellement connu pour sa fluidité et sa sonorité douce, se fait ici plus nerveux, incisif et imprévisible, défiant l’orchestre et interagissant avec ses dissonances. « I’m Late, I’m Late » démarre sur une rythmique agitée, soutenue par un ostinato des cordes qui crée une impression d’urgence. Getz intervient avec des phrases courtes et acérées, contrastant avec les textures orchestrales mouvantes.
Contrairement aux standards bop où la section rythmique joue un rôle clé, ici l’orchestre fonctionne comme une entité dynamique qui réagit en permanence aux interventions du saxophoniste. L’influence du third stream, ce courant qui mêle jazz et musique classique, est palpable. Les harmonies de Sauter, complexes et mouvantes, se rapprochent parfois de la musique atonale, créant un jeu de tension et de résolution qui donne au morceau une atmosphère unique.
Getz, quant à lui, navigue à travers ces textures avec une souplesse impressionnante, alternant entre virtuosité technique et moments de relâchement lyrique. Si Stan Getz est souvent associé à la cool jazz scene et plus tard à la bossa nova, « Focus » et en particulier « I’m Late, I’m Late » montrent une facette plus expérimentale de son art. Cet enregistrement témoigne de sa capacité à sortir de sa zone de confort, à explorer de nouvelles formes et à s’inscrire dans une démarche novatrice pour le jazz des années 1960.
« I’m Late, I’m Late » es el primer tema del álbum « Focus », grabado el 28 de julio de 1961 por el saxofonista Stan Getz con una orquesta de cuerdas. Se trata de una suite encargada por Getz al compositor y arreglista Eddie Sauter.
Considerado un acontecimiento clave en la carrera de ambos músicos, Stan Getz lo describió como su álbum más importante. Sauter no escribió las melodías de Getz; en su lugar, dejó espacios en los arreglos donde el saxofonista debía improvisar. La documentación sigue siendo incompleta, pero el folleto indica que Stan Getz grabó en directo con la orquesta de cuerdas en aproximadamente la mitad de los temas.
Esta grabación forma parte del álbum « Focus », publicado ese mismo año por Verve Records, y representa uno de los proyectos más innovadores del jazz de la época. A diferencia de las sesiones habituales de Getz, este disco se basa en un diálogo inédito entre su saxofón tenor y una orquesta de cuerdas, en una fusión sutil entre jazz y música contemporánea.
El álbum « Focus » surge de una colaboración única entre Stan Getz y Eddie Sauter, un arreglista y compositor reconocido por su trabajo en texturas orquestales y estructuras abiertas. « I’m Late, I’m Late » es la pieza que abre el álbum y probablemente su tema más audaz. Desde los primeros compases, destaca un ritmo frenético y sincopado, inspirado en el bebop pero teñido de una tensión orquestal que recuerda a compositores como Stravinsky o Bartók.
El sonido de Getz, generalmente fluido y cálido, aquí se torna más nervioso, incisivo e impredecible, desafiando a la orquesta e interactuando con sus disonancias. « I’m Late, I’m Late » comienza con una rítmica agitada, sostenida por un ostinato de las cuerdas que genera una sensación de urgencia. Getz interviene con frases cortas y afiladas, en contraste con las texturas orquestales en constante movimiento.
A diferencia de los estándares bop donde la sección rítmica juega un papel clave, aquí la orquesta funciona como una entidad dinámica que responde constantemente a las intervenciones del saxofonista. La influencia del third stream, la corriente que fusiona jazz y música clásica, es evidente. Las armonías de Sauter, complejas y en constante evolución, se acercan en ocasiones a la música atonal, creando un juego de tensión y resolución que confiere al tema una atmósfera única.
Getz, por su parte, navega por estas texturas con una flexibilidad impresionante, alternando entre la virtuosidad técnica y momentos de lirismo relajado. Si bien Stan Getz suele asociarse con la cool jazz scene y más tarde con la bossa nova, « Focus » y en particular « I’m Late, I’m Late » revelan una faceta más experimental de su arte. Esta grabación demuestra su capacidad para salir de su zona de confort, explorar nuevas formas y comprometerse con una visión innovadora del jazz en los años 60.
« I’m Late, I’m Late » è il primo brano dell’album « Focus », registrato il 28 luglio 1961 dal sassofonista Stan Getz con un’orchestra d’archi. Si tratta di una suite commissionata da Getz al compositore e arrangiatore Eddie Sauter.
Considerato un evento chiave nella carriera di entrambi i musicisti, Stan Getz lo descrisse come il suo album più importante. Sauter non scrisse le melodie per Getz, ma lasciò spazi negli arrangiamenti affinché il sassofonista potesse improvvisare. La documentazione rimane incompleta, ma il libretto riporta che Stan Getz registrò dal vivo con l’orchestra d’archi circa la metà dei brani.
Questa registrazione fa parte dell’album « Focus », pubblicato lo stesso anno dalla Verve Records, e rappresenta uno dei progetti più innovativi del jazz dell’epoca. A differenza delle abituali sessioni di Getz, questo disco si basa su un dialogo inedito tra il suo sax tenore e un’orchestra d’archi, in una fusione sottile tra jazz e musica contemporanea.
L’album « Focus » nasce da una collaborazione unica tra Stan Getz ed Eddie Sauter, un arrangiatore e compositore noto per il suo lavoro sulle texture orchestrali e le strutture aperte. « I’m Late, I’m Late » è il brano di apertura dell’album e probabilmente il suo pezzo più audace. Fin dalle prime battute, si percepisce un ritmo frenetico e sincopato, ispirato al bebop ma arricchito da una tensione orchestrale che ricorda compositori come Stravinsky o Bartók.
Il suono di Getz, solitamente fluido e morbido, qui diventa più nervoso, incisivo e imprevedibile, sfidando l’orchestra e interagendo con le sue dissonanze. « I’m Late, I’m Late » inizia con un ritmo agitato, sostenuto da un ostinato degli archi che crea una sensazione di urgenza. Getz interviene con frasi brevi e taglienti, in contrasto con le texture orchestrali in continua evoluzione.
A differenza degli standard bop, dove la sezione ritmica ha un ruolo centrale, qui l’orchestra funziona come un’entità dinamica che reagisce costantemente alle improvvisazioni del sassofonista. L’influenza del third stream, la corrente che fonde jazz e musica classica, è evidente. Le armonie di Sauter, complesse e in costante evoluzione, a tratti si avvicinano alla musica atonale, creando un gioco di tensione e risoluzione che conferisce al brano un’atmosfera unica.
Getz, da parte sua, naviga attraverso queste texture con una straordinaria flessibilità, alternando tra virtuosismo tecnico e momenti di lirismo rilassato. Sebbene Stan Getz sia spesso associato alla cool jazz scene e successivamente alla bossa nova, « Focus » e in particolare « I’m Late, I’m Late » rivelano un lato più sperimentale della sua arte. Questa registrazione testimonia la sua capacità di uscire dalla sua zona di comfort, esplorare nuove forme e impegnarsi in una visione innovativa del jazz degli anni ’60.
« I’m Late, I’m Late » is the first track on the album « Focus », recorded on July 28, 1961, by saxophonist Stan Getz with a string orchestra. It is a suite commissioned by Getz from composer and arranger Eddie Sauter.
Considered a major milestone in both musicians’ careers, Stan Getz described it as his most important album. Sauter did not compose melodies for Getz; instead, he left open spaces in the arrangements for the saxophonist to improvise. The documentation remains incomplete, but the liner notes indicate that Stan Getz recorded about half of the tracks live with the string orchestra.
This recording is part of the album « Focus », released the same year by Verve Records, and represents one of the most innovative jazz projects of its time. Unlike Getz’s usual sessions, this record is built on an unprecedented dialogue between his tenor saxophone and a string orchestra, in a subtle fusion of jazz and contemporary music.
The album « Focus » was born from a unique collaboration between Stan Getz and Eddie Sauter, an arranger and composer renowned for his work with orchestral textures and open structures. « I’m Late, I’m Late » is the album’s opening track and perhaps its most daring piece. From the very first bars, a frenetic, syncopated rhythm emerges, inspired by bebop but infused with orchestral tension reminiscent of Stravinsky or Bartók.
Getz’s playing, usually known for its smoothness and fluidity, becomes more tense, incisive, and unpredictable here, challenging the orchestra and interacting with its dissonances. « I’m Late, I’m Late » begins with an agitated rhythm, supported by a string ostinato that creates a sense of urgency. Getz enters with short, sharp phrases, contrasting with the shifting orchestral textures.
Unlike traditional bop standards, where the rhythm section plays a central role, the orchestra here functions as a dynamic entity, constantly reacting to the saxophonist’s interventions. The influence of third stream, the movement that blends jazz and classical music, is evident. Sauter’s harmonies, complex and fluid, at times verge on atonality, creating a tension-and-release dynamic that gives the piece a unique atmosphere.
Getz, for his part, navigates these textures with impressive flexibility, alternating between technical virtuosity and moments of lyrical relaxation. While Stan Getz is often associated with the cool jazz scene and later with bossa nova, « Focus »—and particularly « I’m Late, I’m Late »—reveals a more experimental side of his artistry. This recording demonstrates his ability to step out of his comfort zone, explore new forms, and embrace an innovative approach to jazz in the 1960s.
