TAKE 6, maîtres de l’harmonie a cappella
Né sur le campus d’Oakwood College à Huntsville, Alabama, TAKE 6 s’impose dès le début des années 1980 comme l’un des sextuors vocaux les plus singuliers et influents de la scène américaine. Issus de l’Église adventiste du septième jour, les membres fondateurs façonnent d’abord un quatuor baptisé The Gentlemen’s Estates Quartet, rapidement élargi et renommé Alliance, avant d’adopter en 1987 le nom TAKE 6, devenu depuis une référence incontournable du gospel contemporain, du rhythm and blues et du jazz vocal.
Leur premier album éponyme, paru en 1988, marque un tournant: couronné de plusieurs Grammy Awards et de Dove Awards, il impose une esthétique vocale d’une précision rare. TAKE 6 développe en effet des harmonies d’une complexité maîtrisée, un sens du contrepoint proche du jazz moderne et une approche du groove qui transforme chaque composition en véritable laboratoire rythmique. L’alternance fluide entre rôle de soliste et fonction chorale permet de construire une texture sonore ample, souple et constamment renouvelée.
À partir du début des années 1990, le groupe étend son vocabulaire en intégrant progressivement des accompagnements instrumentaux — démarche amorcée sur l’album He Is Christmas. En 2006, TAKE 6 fonde son propre label, Take 6 Records, inauguré par Feels Good, un opus qui combine spiritualité, sophistication harmonique et une affirmation plus nette encore de leur identité jazz. Cette ouverture se confirme avec The Standard en 2008, qui revisite le répertoire jazz avec une rigueur historique et une liberté créative assumée. Leur participation à l’album E² d’Eros Ramazzotti en 2007 témoigne par ailleurs de leur capacité à franchir les frontières stylistiques et à s’adresser à un public international.
TAKE 6 excelle dans l’art de la réinvention: leur lecture de A Tisket A Tasket explore des progressions d’accords inattendues, tandis que Spread Love ou So Much 2 Say illustrent une architecture vocale où l’improvisation s’intègre naturellement à des mélodies finement construites. Leur influence s’étend bien au-delà du gospel, inspirant aussi bien les ensembles vocaux contemporains que les musiciens de jazz sensibles à l’écriture chorale.
En 2022, la formation réunit Claude V. McKnight III (premier ténor, depuis 1980), Mark Kibble (deuxième ténor, depuis 1980), David Thomas (troisième ténor, depuis 1985), Joey Kibble (quatrième ténor, depuis 1991), Khristian Dentley (baryton, depuis 2011) et Alvin Chea (basse vocale, depuis 1985). Toujours active, elle poursuit une trajectoire où l’exigence musicale se conjugue avec une tradition spirituelle profondément ancrée, confirmant la place de TAKE 6 parmi les architectures vocales les plus abouties de la musique américaine.
TAKE 6, maestros de la armonía a cappella
Nacido en el campus de Oakwood College en Huntsville, Alabama, TAKE 6 se impone desde principios de la década de 1980 como uno de los sextetos vocales más singulares e influyentes de la escena estadounidense. Procedentes de la Iglesia Adventista del Séptimo Día, los miembros fundadores formaron inicialmente un cuarteto llamado The Gentlemen’s Estates Quartet, rápidamente ampliado y rebautizado como Alliance, antes de adoptar en 1987 el nombre TAKE 6, convertido desde entonces en una referencia esencial del gospel contemporáneo, el rhythm and blues y el jazz vocal.
Su primer álbum homónimo, aparecido en 1988, marca un punto de inflexión: galardonado con varios premios Grammy y Dove Awards, impone una estética vocal de precisión excepcional. TAKE 6 desarrolla armonías de una complejidad perfectamente controlada, un sentido del contrapunto cercano al jazz moderno y un enfoque del groove que convierte cada composición en un auténtico laboratorio rítmico. La alternancia fluida entre los roles de solista y coro permite construir una textura sonora amplia, flexible y en constante renovación.
A partir de inicios de los años noventa, el grupo amplía su vocabulario integrando acompañamientos instrumentales, una línea iniciada con el álbum He Is Christmas. En 2006, TAKE 6 crea su propio sello, Take 6 Records, inaugurado con Feels Good, un trabajo que combina espiritualidad, sofisticación armónica y una afirmación aún más clara de su identidad jazzística. Esta apertura se confirma con The Standard en 2008, que revisita el repertorio jazzístico con rigor histórico y una libertad creativa plenamente asumida. Su participación en E², de Eros Ramazzotti, en 2007 demuestra además su capacidad para cruzar fronteras estilísticas y dirigirse a un público internacional.
TAKE 6 sobresale en el arte de la reinvención: su lectura de A Tisket A Tasket explora progresiones de acordes inesperadas, mientras que Spread Love o So Much 2 Say ilustran una arquitectura vocal donde la improvisación se integra de forma natural en melodías finamente construidas. Su influencia se extiende mucho más allá del gospel, inspirando tanto a conjuntos vocales contemporáneos como a músicos de jazz sensibles a la escritura coral.
En 2022, la formación reúne a Claude V. McKnight III (primer tenor, desde 1980), Mark Kibble (segundo tenor, desde 1980), David Thomas (tercer tenor, desde 1985), Joey Kibble (cuarto tenor, desde 1991), Khristian Dentley (barítono, desde 2011) y Alvin Chea (bajo vocal, desde 1985). Siempre activo, el grupo sigue una trayectoria donde la exigencia musical se combina con una tradición espiritual profundamente arraigada, confirmando el lugar de TAKE 6 entre las arquitecturas vocales más logradas de la música estadounidense.
TAKE 6, maestri dell’armonia a cappella
Nato nel campus dell’Oakwood College a Huntsville, Alabama, TAKE 6 si impone sin dai primi anni Ottanta come uno dei sestetti vocali più singolari e influenti della scena statunitense. Provenienti dalla Chiesa Avventista del Settimo Giorno, i membri fondatori plasmano inizialmente un quartetto chiamato The Gentlemen’s Estates Quartet, presto ampliato e ribattezzato Alliance, prima di adottare nel 1987 il nome TAKE 6, diventato da allora un punto di riferimento del gospel contemporaneo, del rhythm and blues e del jazz vocale.
Il loro primo album eponimo, pubblicato nel 1988, segna una svolta: premiato con numerosi Grammy Awards e Dove Awards, impone un’estetica vocale di rara precisione. TAKE 6 sviluppa infatti armonie di grande complessità, un senso del contrappunto vicino al jazz moderno e un approccio al groove che trasforma ogni composizione in un vero laboratorio ritmico. L’alternanza fluida tra ruolo solistico e funzione corale permette di costruire una tessitura sonora ampia, flessibile e in costante rinnovamento.
Dall’inizio degli anni Novanta, il gruppo amplia il proprio vocabolario integrando progressivamente accompagnamenti strumentali, un percorso avviato con l’album He Is Christmas. Nel 2006, TAKE 6 fonda la propria etichetta, Take 6 Records, inaugurata con Feels Good, un’opera che combina spiritualità, sofisticazione armonica e un’affermazione ancora più marcata della loro identità jazzistica. Questa apertura si conferma con The Standard nel 2008, che rivisita il repertorio jazz con rigore storico e una libertà creativa pienamente consapevole. La loro partecipazione all’album E² di Eros Ramazzotti nel 2007 testimonia inoltre la loro capacità di superare i confini stilistici e raggiungere un pubblico internazionale.
TAKE 6 eccelle nell’arte della reinvenzione: la loro lettura di A Tisket A Tasket esplora progressioni armoniche inaspettate, mentre Spread Love o So Much 2 Say mostrano un’architettura vocale in cui l’improvvisazione si fonde naturalmente con melodie finemente costruite. La loro influenza va ben oltre il gospel, ispirando sia gli ensemble vocali contemporanei sia i musicisti jazz più attenti alla scrittura corale.
Nel 2022, la formazione riunisce Claude V. McKnight III (primo tenore, dal 1980), Mark Kibble (secondo tenore, dal 1980), David Thomas (terzo tenore, dal 1985), Joey Kibble (quarto tenore, dal 1991), Khristian Dentley (baritono, dal 2011) e Alvin Chea (basso vocale, dal 1985). Sempre attivo, il gruppo prosegue un percorso in cui l’esigenza musicale si unisce a una tradizione spirituale profondamente radicata, confermando il posto di TAKE 6 tra le architetture vocali più compiute della musica statunitense.
TAKE 6, masters of a cappella harmony
Born on the campus of Oakwood College in Huntsville, Alabama, TAKE 6 emerged in the early 1980s as one of the most distinctive and influential vocal sextets on the American scene. Coming from the Seventh-day Adventist Church, the founding members first shaped a quartet called The Gentlemen’s Estates Quartet, soon expanded and renamed Alliance, before adopting the name TAKE 6 in 1987 — a name that has since become a central reference in contemporary gospel, rhythm and blues, and vocal jazz.
Their self-titled debut album, released in 1988, marked a turning point. Awarded several Grammy Awards and Dove Awards, it established a vocal aesthetic of exceptional precision. TAKE 6 developed harmonies of remarkable complexity, a sense of counterpoint close to modern jazz, and an approach to groove that turned each composition into a true rhythmic laboratory. Their fluid alternation between solo and ensemble roles created a sound texture that was expansive, flexible, and constantly renewed.
From the early 1990s onward, the group expanded its vocabulary by gradually integrating instrumental accompaniment — a direction first explored on the album He Is Christmas. In 2006, TAKE 6 founded its own label, Take 6 Records, inaugurated with Feels Good, a project that blends spirituality, harmonic sophistication, and a clearer affirmation of their jazz identity. This openness continued with The Standard in 2008, revisiting the jazz repertoire with both historical rigor and an assertive creative freedom. Their participation in Eros Ramazzotti’s album E² in 2007 further demonstrated their ability to cross stylistic boundaries and engage an international audience.
TAKE 6 excels in the art of reinvention. Their interpretation of A Tisket A Tasket explores unexpected harmonic progressions, while Spread Love and So Much 2 Say showcase a vocal architecture in which improvisation naturally intertwines with finely constructed melodies. Their influence extends far beyond gospel, inspiring contemporary vocal ensembles as well as jazz musicians attuned to choral writing.
In 2022, the group included Claude V. McKnight III (first tenor, since 1980), Mark Kibble (second tenor, since 1980), David Thomas (third tenor, since 1985), Joey Kibble (fourth tenor, since 1991), Khristian Dentley (baritone, since 2011), and Alvin Chea (bass vocalist, since 1985). Still active, TAKE 6 continues along a path where musical excellence combines with a deeply rooted spiritual tradition, confirming their place among the most accomplished vocal architectures in American music.
