Do You Know What It Means To Miss New Orleans?–30.09.2008–TAKE 6 & Aaron NEVILLE

Composition de Louis Alter, avec texte d’Eddie DeLange, « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » est enregistrée par Louis Armstrong chez RCA Victor en 1946 et reprise pour la musique du film « New Orleans » d’Arthur Lubin en 1947, un film d’amour musical dont le couple est interprété par Billie Holiday, avec Louis Armstrong à la trompette.

« Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » est un standard de jazz incontournable qui incarne la nostalgie et l’amour profond pour la ville de La Nouvelle-Orléans. La mélodie poignante et les paroles émouvantes de « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » évoquent la beauté, l’âme et le charme unique de cette ville emblématique du jazz.

Historiquement, La Nouvelle-Orléans est le berceau du jazz, un creuset culturel où des influences musicales diverses se sont fusionnées pour créer un nouveau genre: les brass bands, le blues, le ragtime et les chants spirituels ont tous contribué à l’essor du jazz. « Do You Know What It Means To Miss New Orleans? » est devenue un symbole de l’identité de La Nouvelle-Orléans, souvent jouée lors de festivals, dans les clubs de jazz et lors des commémorations de la ville.

Ici, l’interprétation de « Do You Know What It Means To Miss New Orleans? » enregistrée en 2008, pour l’album « The Standard », par le groupe vocal TAKE 6, avec le chanteur Aaron Neville et son interprétation mélancolique.

Enregistrée trois ans après l’ouragan Katrina, cette interprétation prend une dimension particulière. La chanson, déjà un symbole de nostalgie et d’amour pour la ville, devient une déclaration de résilience et de fierté pour une communauté en reconstruction.

Le contraste entre les harmonies sophistiquées de Take 6 et le timbre intime de Neville crée une dynamique musicale captivante. Le titre de l’album pourrait faire référence à la façon dont le groupe a placé la barre dans le monde du jazz et du gospel depuis 20 ans, avec leurs magnifiques textures vocales.

Mais aussi en raison du choix de morceaux de jazz classiques: après 9 sorties révolutionnaires acclamées par la critique, cet album revient aux racines du jazz, couvrant des standards comme « Sweet Georgia Brown », « Straighten Up and Fly Right » (avec George Benson), le scatish « Seven Steps to Heaven » (avec Jon Hendricks, Al Jarreau et Till Bronner), l’a cappella « Windmills of Your Mind », « Someone To Watch Over Me ».

On trouve également dans l’album d’autres morceaux remarquables, tels que « A Tisket A Tasket » (avec Ella Fitzgerald, et sa propre voix provenant d’une session réalisée en 1938!), le fantaisiste « Bein’ Green » (avec une prise Obama inattendue à la fin), l’a cappella « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » (avec Aaron Neville et quelques superbes faux cuivres), et une reprise jazzy a cappella de « What’s Going On » de Marvin Gaye (avec Brian McNight).

Le matériel chrétien contemporain de Take 6 est également inclus, l’autobiographique « Back to You », une note bleue a cappella « Shall We Gather at the River » et la charmante, sans paroles, accompagnée « Grace ».

Composición de Louis Alter, con letra de Eddie DeLange, « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » fue grabada por Louis Armstrong en RCA Victor en 1946 y retomada para la banda sonora de la película « New Orleans » de Arthur Lubin en 1947, una película de amor musical en la que la pareja protagonista está interpretada por Billie Holiday, con Louis Armstrong a la trompeta.

« Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » es un estándar de jazz imprescindible que encarna la nostalgia y el profundo amor por la ciudad de Nueva Orleans. La melodía conmovedora y las letras emotivas de « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » evocan la belleza, el alma y el encanto único de esta ciudad emblemática del jazz.

Históricamente, Nueva Orleans es la cuna del jazz, un crisol cultural donde diversas influencias musicales se fusionaron para crear un nuevo género: las brass bands, el blues, el ragtime y los cantos espirituales contribuyeron todos al auge del jazz. « Do You Know What It Means To Miss New Orleans? » se ha convertido en un símbolo de la identidad de Nueva Orleans, tocada a menudo en festivales, en los clubes de jazz y en las conmemoraciones de la ciudad.

Aquí, la interpretación de « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » grabada en 2008 para el álbum « The Standard » por el grupo vocal Take 6, con el cantante Aaron Neville y su interpretación melancólica.

Grabada tres años después del huracán Katrina, esta versión adquiere un significado especial. La canción, ya un símbolo de nostalgia y amor por la ciudad, se convierte en una declaración de resiliencia y orgullo para una comunidad en reconstrucción.

El contraste entre las armonías sofisticadas de Take 6 y el timbre íntimo de Neville crea una dinámica musical cautivadora. El título del álbum puede aludir a cómo el grupo ha establecido un estándar en el mundo del jazz y el góspel durante 20 años, con sus magníficas texturas vocales.

También destaca por la selección de piezas clásicas de jazz: después de nueve lanzamientos innovadores aclamados por la crítica, este álbum regresa a las raíces del jazz con estándares como « Sweet Georgia Brown », « Straighten Up and Fly Right » (con George Benson), el scat « Seven Steps to Heaven » (con Jon Hendricks, Al Jarreau y Till Brönner), el a cappella « Windmills of Your Mind », « Someone To Watch Over Me ».

También se encuentran en el álbum otras piezas destacadas, como « A Tisket A Tasket » (con la voz original de Ella Fitzgerald, grabada en 1938), el ingenioso « Bein’ Green » (con un inesperado guiño a Obama al final), y el a cappella « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » (con Aaron Neville y unos impresionantes falsos metales).

El álbum también incluye material cristiano contemporáneo de Take 6, como la autobiográfica « Back to You », la emotiva « Shall We Gather at the River » y la encantadora « Grace », sin letra y con acompañamiento.

Composizione di Louis Alter, con testo di Eddie DeLange, « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » fu registrata da Louis Armstrong presso RCA Victor nel 1946 e ripresa per la colonna sonora del film « New Orleans » di Arthur Lubin nel 1947, un film musicale romantico in cui la coppia protagonista è interpretata da Billie Holiday, con Louis Armstrong alla tromba.

« Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » è uno standard jazz imprescindibile che incarna la nostalgia e il profondo amore per la città di New Orleans. La melodia struggente e le parole emozionanti di « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » evocano la bellezza, l’anima e il fascino unico di questa città emblematica del jazz.

Storicamente, New Orleans è la culla del jazz, un crogiolo culturale dove diverse influenze musicali si sono fuse per creare un nuovo genere: le brass bands, il blues, il ragtime e i canti spirituali hanno tutti contribuito alla nascita del jazz. « Do You Know What It Means To Miss New Orleans? » è diventata un simbolo dell’identità di New Orleans, spesso suonata durante i festival, nei club di jazz e nelle commemorazioni della città.

Qui, l’interpretazione di « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » registrata nel 2008 per l’album « The Standard » dal gruppo vocale Take 6, con il cantante Aaron Neville e la sua toccante interpretazione malinconica.

Registrata tre anni dopo l’uragano Katrina, questa versione assume un significato particolare. La canzone, già simbolo di nostalgia e amore per la città, diventa una dichiarazione di resilienza e orgoglio per una comunità in ricostruzione.

Il contrasto tra le sofisticate armonie di Take 6 e il timbro intimo di Neville crea una dinamica musicale accattivante. Il titolo dell’album potrebbe riferirsi a come il gruppo abbia fissato uno standard nel mondo del jazz e del gospel per 20 anni, con magnifiche trame vocali.

Ma è anche significativo per la scelta di brani classici del jazz: dopo nove uscite rivoluzionarie acclamate dalla critica, questo album torna alle radici del jazz con standard come « Sweet Georgia Brown », « Straighten Up and Fly Right » (con George Benson), il « scatish » « Seven Steps to Heaven » (con Jon Hendricks, Al Jarreau e Till Brönner), l’a cappella « Windmills of Your Mind », « Someone To Watch Over Me ».

Si trovano anche nell’album altri brani notevoli, come « A Tisket A Tasket » (con la voce originale di Ella Fitzgerald da una sessione del 1938), il fantasioso « Bein’ Green » (con un inaspettato riferimento a Obama alla fine), e l’a cappella « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » (con Aaron Neville e impressionanti falsi ottoni).

Il materiale cristiano contemporaneo di Take 6 è incluso, come l’autobiografica « Back to You », la malinconica « Shall We Gather at the River » e l’incantevole « Grace », senza parole e accompagnata.

A composition by Louis Alter with lyrics by Eddie DeLange, « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » was recorded by Louis Armstrong for RCA Victor in 1946 and featured in the soundtrack of the film « New Orleans, » directed by Arthur Lubin in 1947, a musical love story with Billie Holiday and Louis Armstrong playing the trumpet.

« Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » is an essential jazz standard that embodies nostalgia and deep love for the city of New Orleans. The poignant melody and evocative lyrics of « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » capture the beauty, soul, and unique charm of this iconic jazz city.

Historically, New Orleans is the birthplace of jazz, a cultural melting pot where diverse musical influences merged to create a new genre: brass bands, blues, ragtime, and spirituals all contributed to the rise of jazz. « Do You Know What It Means To Miss New Orleans? » has become a symbol of New Orleans’ identity, often played at festivals, in jazz clubs, and at city commemorations.

Here is the interpretation of « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » recorded in 2008 for the album « The Standard » by the vocal group Take 6, featuring Aaron Neville and his melancholic performance.

Recorded three years after Hurricane Katrina, this rendition carries a special significance. The song, already a symbol of nostalgia and love for the city, becomes a declaration of resilience and pride for a rebuilding community.

The contrast between Take 6’s sophisticated harmonies and Neville’s intimate timbre creates a captivating musical dynamic. The album title might refer to how the group has set the bar in the jazz and gospel worlds over 20 years, with their stunning vocal textures.

It also reflects their choice of classic jazz tracks: after nine groundbreaking, critically acclaimed releases, this album returns to jazz roots, covering standards like « Sweet Georgia Brown », « Straighten Up and Fly Right » (with George Benson), the scatish « Seven Steps to Heaven » (featuring Jon Hendricks, Al Jarreau, and Till Brönner), the a cappella « Windmills of Your Mind », « Someone To Watch Over Me ».

So featured on the album are other remarkable tracks, such as « A Tisket A Tasket » (featuring Ella Fitzgerald’s original voice from a 1938 session), the whimsical « Bein’ Green » (with an unexpected Obama reference at the end), and the a cappella « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » (featuring Aaron Neville and some stunning faux brass).

Take 6’s contemporary Christian material is also featured, including the autobiographical « Back to You », the soulful « Shall We Gather at the River » and the charming, wordless « Grace », with accompaniment.