Saxophoniste ténor, flûtiste, clarinettiste et compositeur de jazz américain, Buddy Collette s’est surtout distingué dans la musique West Coast, un style caractérisé par une approche plus réfléchie et arrangée que celle du bebop effervescent de New York.
Collette a grandi dans le quartier de Watts à Los Angeles, un environnement riche en influences culturelles qui a nourri son intérêt pour la musique. Il a développé ses compétences musicales dès son jeune âge et a rapidement acquis une réputation de musicien polyvalent. Le style de Buddy Collette, raffinement subtil d’un swing sophistiqué et d’une approche moderniste, lui a permis d’exceller aussi bien dans le jazz traditionnel que dans les formes plus contemporaines du genre.
À l’âge de 19 ans, Buddy Collette commence à prendre des leçons de musique avec Lloyd Reese, qui a également enseigné à Eric Dolphy, Charles Mingus et bien d’autres. Il attribue à Reese le mérite de lui avoir appris, ainsi qu’aux autres musiciens, à se débrouiller dans le monde de la musique.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, Buddy Collette a servi dans l’orchestre de la marine américaine rattaché à l’école de pilotage du St. Mary’s College, composée de musiciens afro-américains. En 1949, il a été le premier musicien noir à être engagé par un orchestre de studio de télévision diffusé à l’échelle nationale, dans le cadre d’une émission animée par Groucho Marx. Buddy Collette a collaboré avec le saxophoniste Dexter Gordon, le batteur Chico Hamilton, ainsi qu’avec celui qui est resté toute sa vie son ami, le contrebassiste Charles Mingus.
En 1955, il est l’un des membres fondateurs du Chico Hamilton Quintet. Le groupe se distingue par la présence d’un violoncelliste et pianiste (Fred Katz) comme pièce maîtresse du groupe, une idée audacieuse qui ouvre de nouvelles perspectives sonores et qui amène Buddy Collette à qualifier Katz de ‘premier violoncelliste de jazz’. Le quintette comprend également le guitariste Jim Hall et le bassiste Jim Aton, qui sera plus tard remplacé par Carson Smith.
Le groupe acquiert une renommée nationale et devient l’un des groupes de jazz les plus influents de la côte ouest, synonyme du cool jazz décontracté des années 1950. Un album comme « Man of Many Parts » (1956) témoigne du talent de Collette à fusionner diverses influences, mettant en valeur son jeu fluide et expressif sur la clarinette, le saxophone alto et la flûte.
Saxofonista tenor, flautista, clarinetista y compositor de jazz estadounidense, Buddy Collette se destacó principalmente en la música de la Costa Oeste, un estilo caracterizado por un enfoque más reflexivo y arreglado que el efervescente bebop de Nueva York.
Collette creció en el barrio de Watts, en Los Ángeles, un entorno rico en influencias culturales que alimentaron su interés por la música. Desarrolló sus habilidades musicales desde una edad temprana y rápidamente adquirió una reputación como músico versátil. El estilo de Buddy Collette, un refinado equilibrio entre un swing sofisticado y un enfoque modernista, le permitió sobresalir tanto en el jazz tradicional como en las formas más contemporáneas del género.
A los 19 años, Buddy Collette comenzó a tomar lecciones de música con Lloyd Reese, quien también enseñó a Eric Dolphy, Charles Mingus y muchos otros. Atribuye a Reese el mérito de haberle enseñado, a él y a otros músicos, a desenvolverse en el mundo de la música.
Durante la Segunda Guerra Mundial, Buddy Collette sirvió en la orquesta de la marina estadounidense adscrita a la escuela de vuelo de St. Mary’s College, compuesta por músicos afroamericanos. En 1949, fue el primer músico negro en ser contratado por una orquesta de estudio de televisión transmitida a nivel nacional, en un programa presentado por Groucho Marx. Buddy Collette colaboró con el saxofonista Dexter Gordon, el baterista Chico Hamilton, así como con su amigo de toda la vida, el contrabajista Charles Mingus.
En 1955, fue uno de los miembros fundadores del Chico Hamilton Quintet. El grupo se distingue por la presencia de un violonchelista y pianista (Fred Katz) como pieza central de la banda, una idea audaz que abre nuevas perspectivas sonoras y que lleva a Buddy Collette a calificar a Katz como el ‘primer violonchelista de jazz’. El quinteto también incluía al guitarrista Jim Hall y al bajista Jim Aton, quien luego sería reemplazado por Carson Smith.
La banda adquirió fama nacional y se convirtió en uno de los grupos de jazz más influyentes de la costa oeste, sinónimo del cool jazz relajado de los años 50. Un álbum como « Man of Many Parts » (1956) da testimonio del talento de Collette para fusionar diversas influencias, destacando su interpretación fluida y expresiva en el clarinete, el saxofón alto y la flauta.
Sassofonista tenore, flautista, clarinettista e compositore di jazz americano, Buddy Collette si è distinto soprattutto nella musica della West Coast, uno stile caratterizzato da un approccio più riflessivo e arrangiato rispetto al vivace bebop di New York.
Collette è cresciuto nel quartiere di Watts a Los Angeles, un ambiente ricco di influenze culturali che hanno alimentato il suo interesse per la musica. Ha sviluppato le sue abilità musicali fin da giovane, acquisendo rapidamente una reputazione come musicista versatile. Lo stile di Buddy Collette, una raffinata combinazione di swing sofisticato e di un approccio modernista, gli ha permesso di eccellere sia nel jazz tradizionale che nelle forme più contemporanee del genere.
All’età di 19 anni, Buddy Collette iniziò a prendere lezioni di musica con Lloyd Reese, che insegnò anche a Eric Dolphy, Charles Mingus e molti altri. Collette attribuisce a Reese il merito di avergli insegnato, così come ad altri musicisti, come destreggiarsi nel mondo della musica.
Durante la Seconda Guerra Mondiale, Buddy Collette prestò servizio nell’orchestra della marina americana presso la scuola di volo del St. Mary’s College, composta da musicisti afroamericani. Nel 1949, fu il primo musicista nero ad essere assunto da un’orchestra di studio televisivo trasmessa a livello nazionale, in un programma condotto da Groucho Marx. Buddy Collette collaborò con il sassofonista Dexter Gordon, il batterista Chico Hamilton e il suo amico di sempre, il contrabbassista Charles Mingus.
Nel 1955, fu uno dei membri fondatori del Chico Hamilton Quintet. Il gruppo si distingue per la presenza di un violoncellista e pianista (Fred Katz) come elemento centrale della band, un’idea audace che apre nuove prospettive sonore e che porta Buddy Collette a definire Katz come il ‘primo violoncellista di jazz’. Il quintetto includeva anche il chitarrista Jim Hall e il bassista Jim Aton, successivamente sostituito da Carson Smith.
La band ottenne fama nazionale e divenne uno dei gruppi jazz più influenti della costa occidentale, sinonimo del cool jazz rilassato degli anni ’50. Un album come « Man of Many Parts » (1956) testimonia il talento di Collette nel fondere diverse influenze, mettendo in evidenza il suo suono fluido ed espressivo al clarinetto, al sassofono alto e al flauto.
Tenor saxophonist, flutist, clarinetist, and American jazz composer, Buddy Collette, stood out primarily in West Coast music, a style characterized by a more thoughtful and arranged approach compared to the effervescent bebop of New York.
Collette grew up in the Watts neighborhood of Los Angeles, an environment rich in cultural influences that nurtured his interest in music. He developed his musical skills at an early age and quickly gained a reputation as a versatile musician. Buddy Collette’s style, a subtle refinement of sophisticated swing and a modernist approach, allowed him to excel in both traditional jazz and the more contemporary forms of the genre.
At the age of 19, Buddy Collette began taking music lessons with Lloyd Reese, who also taught Eric Dolphy, Charles Mingus, and many others. He credits Reese with teaching him and other musicians how to navigate the music world.
During World War II, Buddy Collette served in the U.S. Navy band at St. Mary’s College flight school, which was composed of African American musicians. In 1949, he became the first Black musician to be hired by a nationally broadcast television studio orchestra, on a show hosted by Groucho Marx. Buddy Collette collaborated with saxophonist Dexter Gordon, drummer Chico Hamilton, and his lifelong friend, bassist Charles Mingus.
In 1955, he was one of the founding members of the Chico Hamilton Quintet. The group stands out due to the presence of a cellist and pianist (Fred Katz) as the centerpiece of the band, a bold idea that opens up new sonic possibilities and leads Buddy Collette to call Katz the ‘first jazz cellist’. The quintet also included guitarist Jim Hall and bassist Jim Aton, who was later replaced by Carson Smith.
The band achieved national fame and became one of the most influential jazz groups on the West Coast, synonymous with the relaxed cool jazz of the 1950s. An album like « Man of Many Parts » (1956) showcases Collette’s talent for blending diverse influences, highlighting his smooth and expressive playing on clarinet, alto saxophone, and flute.
