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« pan » mes initiales; jazz, ma passion…

Multi-instrumentiste (saxophoniste, clarinettiste, flûtiste, pianiste…), compositeur et philosophe de la musique américain, il est l’une des figures les plus novatrices du jazz contemporain. Braxton est reconnu pour sa capacité à repousser les frontières du jazz et à intégrer des éléments de musique classique contemporaine, de musique électronique et d’avant-garde dans son œuvre. Son approche unique et audacieuse a fait de lui un pionnier, influençant des générations de musiciens.

Dès son plus jeune âge, Braxton montre un intérêt marqué pour la musique. Après avoir étudié à l’école de musique du Chicago’s American Conservatory of Music, il rejoint l’Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM) dans les années 1960. L’AACM, connue pour son engagement à promouvoir la créativité et l’innovation dans le jazz, fournit à Braxton un environnement propice à l’exploration musicale. C’est dans ce cadre qu’il développe son style unique, mêlant improvisation libre et structures complexes.

Il sort en 1968 son premier album intitulé « Three Compositions of New Jazz », un album essentiel du jazz d’avant-garde à Chicago, dédié, entre autres, à Cecil Taylor et à John Cage. En 1969, il enregistre « For Alto », un album solo de saxophone qui reste à ce jour une œuvre révolutionnaire et établit sa réputation internationale. Cet album, sans accompagnement, démontre la virtuosité technique de Braxton et sa capacité à exploiter toutes les possibilités sonores de son instrument.

Braxton est également connu pour ses collaborations avec d’autres grands noms du jazz, tels que Chick Corea, Dave Holland, George Lewis et Max Roach. En tant que membre du groupe Circle avec Corea, Holland et Barry Altschul, il contribue à certains des projets les plus avant-gardistes du début des années 1970. Son travail avec Max Roach, notamment sur l’album « Birth and Rebirth », est un exemple de la manière dont il intègre ses idées innovantes dans des contextes de jazz plus traditionnels.

Au-delà de sa carrière de musicien, Anthony Braxton a occupé des postes académiques dans plusieurs institutions prestigieuses, notamment à l’Université Wesleyan, où il a influencé de nombreux étudiants à travers ses cours et ses écrits sur la théorie musicale et l’esthétique. Anthony Braxton continue de composer et de se produire, explorant sans cesse de nouveaux territoires musicaux. Son œuvre immense et variée comprend des opéras, des compositions orchestrales, des œuvres pour petits ensembles et des performances en solo.

Multiinstrumentista (saxofonista, clarinetista, flautista, pianista…), compositor y filósofo de la música estadounidense, es una de las figuras más innovadoras del jazz contemporáneo. Braxton es reconocido por su capacidad para superar las fronteras del jazz e integrar elementos de música clásica contemporánea, música electrónica y vanguardia en su obra. Su enfoque único y audaz lo ha convertido en un pionero, influyendo en generaciones de músicos.

Desde muy joven, Braxton mostró un marcado interés por la música. Después de estudiar en la escuela de música del Conservatorio Americano de Música de Chicago, se unió a la Asociación para el Avance de los Músicos Creativos (AACM) en los años 60. La AACM, conocida por su compromiso con la promoción de la creatividad y la innovación en el jazz, proporcionó a Braxton un entorno propicio para la exploración musical. Es en este marco que desarrolla su estilo único, mezclando improvisación libre y estructuras complejas.

En 1968 lanzó su primer álbum titulado « Three Compositions of New Jazz », un álbum esencial del jazz de vanguardia en Chicago, dedicado, entre otros, a Cecil Taylor y John Cage. En 1969, grabó « For Alto », un álbum de saxofón en solitario que sigue siendo una obra revolucionaria y que estableció su reputación internacional. Este álbum, sin acompañamiento, demuestra la virtuosidad técnica de Braxton y su capacidad para explotar todas las posibilidades sonoras de su instrumento.

Braxton es también conocido por sus colaboraciones con otros grandes nombres del jazz, como Chick Corea, Dave Holland, George Lewis y Max Roach. Como miembro del grupo Circle con Corea, Holland y Barry Altschul, contribuyó a algunos de los proyectos más vanguardistas de principios de los años 70. Su trabajo con Max Roach, especialmente en el álbum « Birth and Rebirth », es un ejemplo de cómo integra sus ideas innovadoras en contextos de jazz más tradicionales.

Más allá de su carrera como músico, Anthony Braxton ha ocupado puestos académicos en varias instituciones prestigiosas, especialmente en la Universidad Wesleyan, donde ha influido a numerosos estudiantes a través de sus cursos y escritos sobre teoría musical y estética. Anthony Braxton sigue componiendo y actuando, explorando constantemente nuevos territorios musicales. Su vasta y variada obra incluye óperas, composiciones orquestales, obras para pequeños conjuntos y actuaciones en solitario.

Multi-strumentista (sassofonista, clarinettista, flautista, pianista…), compositore e filosofo della musica americano, è una delle figure più innovative del jazz contemporaneo. Braxton è riconosciuto per la sua capacità di spingere i confini del jazz e di integrare elementi di musica classica contemporanea, musica elettronica e avanguardia nelle sue opere. Il suo approccio unico e audace lo ha reso un pioniere, influenzando generazioni di musicisti.

Fin dalla giovane età, Braxton ha mostrato un marcato interesse per la musica. Dopo aver studiato alla scuola di musica del Chicago’s American Conservatory of Music, si unisce all’Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM) negli anni ’60. L’AACM, nota per il suo impegno nel promuovere la creatività e l’innovazione nel jazz, ha fornito a Braxton un ambiente propizio all’esplorazione musicale. È in questo contesto che sviluppa il suo stile unico, mescolando improvvisazione libera e strutture complesse.

Nel 1968 pubblica il suo primo album intitolato « Three Compositions of New Jazz », un album essenziale del jazz d’avanguardia a Chicago, dedicato, tra gli altri, a Cecil Taylor e John Cage. Nel 1969 registra « For Alto », un album solista di sassofono che rimane tuttora un’opera rivoluzionaria e che stabilisce la sua reputazione internazionale. Questo album, senza accompagnamento, dimostra la virtuosità tecnica di Braxton e la sua capacità di sfruttare tutte le possibilità sonore del suo strumento.

Braxton è noto anche per le sue collaborazioni con altri grandi nomi del jazz, come Chick Corea, Dave Holland, George Lewis e Max Roach. Come membro del gruppo Circle con Corea, Holland e Barry Altschul, ha contribuito ad alcuni dei progetti più all’avanguardia dei primi anni ’70. Il suo lavoro con Max Roach, in particolare nell’album « Birth and Rebirth », è un esempio di come integra le sue idee innovative in contesti di jazz più tradizionali.

Oltre alla sua carriera di musicista, Anthony Braxton ha ricoperto incarichi accademici in diverse istituzioni prestigiose, in particolare alla Wesleyan University, dove ha influenzato numerosi studenti attraverso i suoi corsi e i suoi scritti sulla teoria musicale e l’estetica. Anthony Braxton continua a comporre e a esibirsi, esplorando costantemente nuovi territori musicali. La sua vasta e varia opera comprende opere, composizioni orchestrali, opere per piccoli ensemble e performance soliste.

Multi-instrumentalist (saxophonist, clarinetist, flutist, pianist…), composer, and music philosopher Anthony Braxton is one of the most innovative figures in contemporary jazz. Braxton is known for his ability to push the boundaries of jazz and integrate elements of contemporary classical music, electronic music, and avant-garde into his work. His unique and daring approach has made him a pioneer, influencing generations of musicians.

From a young age, Braxton showed a marked interest in music. After studying at Chicago’s American Conservatory of Music, he joined the Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM) in the 1960s. The AACM, known for its commitment to promoting creativity and innovation in jazz, provided Braxton with an environment conducive to musical exploration. It was within this framework that he developed his unique style, blending free improvisation and complex structures.

In 1968, he released his first album titled « Three Compositions of New Jazz, » a seminal album of avant-garde jazz in Chicago, dedicated, among others, to Cecil Taylor and John Cage. In 1969, he recorded « For Alto, » a solo saxophone album that remains revolutionary and established his international reputation. This unaccompanied album demonstrates Braxton’s technical virtuosity and his ability to exploit all the sonic possibilities of his instrument.

Braxton is also known for his collaborations with other great jazz names such as Chick Corea, Dave Holland, George Lewis, and Max Roach. As a member of the group Circle with Corea, Holland, and Barry Altschul, he contributed to some of the most avant-garde projects of the early 1970s. His work with Max Roach, particularly on the album « Birth and Rebirth, » exemplifies how he integrates his innovative ideas into more traditional jazz contexts.

Beyond his career as a musician, Anthony Braxton has held academic positions at several prestigious institutions, notably Wesleyan University, where he influenced many students through his courses and writings on music theory and aesthetics. Anthony Braxton continues to compose and perform, constantly exploring new musical territories. His vast and varied body of work includes operas, orchestral compositions, pieces for small ensembles, and solo performances.

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