panjazz
« pan » mes initiales; jazz, ma passion…

Lover: une valse devenue standard du jazz

Composée en 1932 par Richard Rodgers, avec des paroles de Lorenz Hart, Lover fait ses débuts dans le film musical Love Me Tonight (Aimez-moi ce soir) de Rouben Mamoulian, interprétée par Jeanette MacDonald et Maurice Chevalier. Dès sa parution, la chanson séduit par sa fraîcheur mélodique et son rythme vif, et franchit rapidement les frontières du cinéma pour s’imposer sur la scène jazz.

Sa structure harmonique sophistiquée, alliée à une mélodie fluide et dynamique, en fait une pièce de prédilection pour les musiciens en quête de liberté et de complexité. Le thèmwe de Lover, immédiatement identifiable, agit comme un ancrage solide permettant les variations les plus audacieuses sans jamais perdre le fil du discours musical.

Ce double ancrage – entre tradition populaire et réinvention constante – explique la longévité de Lover dans le répertoire du jazz. Tour à tour traitée comme une ballade élégante ou dynamisée dans des versions swing ou bebop à grande vitesse, elle traverse les styles et les époques. Intégrée au langage du cool jazz, elle devient un espace d’expérimentation plus feutré, sans perdre l’énergie qui la caractérise.

Wynton Marsalis, le feu contenu de la virtuosité

Enregistrée à New York entre septembre 1987 et août 1990, la version de Lover par le quartette de Wynton Marsalis figure parmi les moments phares de l’album Standard Time Vol. 2: Intimacy Calling, paru le 26 mars 1991, deuxième des trois albums standards. Marsalis poursuit son exploration du Great American Songbook, affirmant son ambition de replacer le standard au cœur du discours jazzistique moderne. Il est entouré de Marcus Roberts au piano, Reginald Veal à la basse et Herlin Riley à la batterie.

Lover est une mélodie emblématique du répertoire américain, souvent interprétée sur un tempo rapide et dans un esprit d’exubérance. Marsalis en renverse la logique, préférant une lecture mesurée, presque introspective, où chaque note devient un acte d’expression réfléchi. Sa trompette, d’un timbre pur et dense, s’élève avec élégance dans un climat feutré, révélant une dimension à la fois romantique et intellectuelle de son art.

L’accompagnement du trio renforce cette atmosphère d’intimité et de dialogue. Marcus Roberts construit un univers harmonique d’une grande subtilité, alternant entre résonances classiques et couleurs swing. Reginald Veal pose des lignes souples et mélodiques, véritables fondations rythmiques de l’ensemble. Quant à Herlin Riley, il combine souplesse et précision, ajoutant des textures percussives d’une rare musicalité.

Lover: un vals convertido en estándar del jazz

Compuesta en 1932 por Richard Rodgers, con letra de Lorenz Hart, Lover debutó en la película musical Love Me Tonight (Ámame esta noche) de Rouben Mamoulian, interpretada por Jeanette MacDonald y Maurice Chevalier. Desde su estreno, la canción sedujo por su frescura melódica y su ritmo vivo, y pronto trascendió el ámbito cinematográfico para consolidarse en la escena del jazz.

Su estructura armónica sofisticada, combinada con una melodía fluida y dinámica, la convierte en una pieza de elección para músicos que buscan libertad e intensidad expresiva. El tema de Lover, inmediatamente reconocible, actúa como un punto de referencia sólido que permite las variaciones más atrevidas sin romper la coherencia del discurso musical.

Esa doble raíz —entre tradición popular y reinvención constante— explica la duradera presencia de Lover en el repertorio del jazz. Tratada a veces como una balada elegante, otras como una pieza acelerada en versiones swing o bebop, atraviesa estilos y épocas. Integrada en el lenguaje del cool jazz, se transforma en un terreno de experimentación más matizado, sin perder la energía que la define.

Wynton Marsalis, el fuego contenido de la virtuosidad

Grabada en Nueva York entre septiembre de 1987 y agosto de 1990, la versión de Lover interpretada por el cuarteto de Wynton Marsalis figura entre los momentos culminantes del álbum Standard Time Vol. 2: Intimacy Calling, publicado el 26 de marzo de 1991, segundo de su trilogía dedicada a los estándares. Marsalis continúa su exploración del Great American Songbook, afirmando su ambición de devolver el estándar al centro del discurso jazzístico moderno. Está acompañado por Marcus Roberts al piano, Reginald Veal al contrabajo y Herlin Riley a la batería.

Lover es una melodía emblemática del repertorio estadounidense, frecuentemente interpretada en tempo rápido y con un espíritu de exuberancia. Marsalis invierte esta lógica y propone una lectura contenida, casi introspectiva, donde cada nota se convierte en un gesto expresivo meditado. Su trompeta, de timbre puro y denso, se eleva con elegancia en un clima íntimo, revelando una dimensión romántica e intelectual de su arte.

El trío que lo acompaña refuerza esta atmósfera de diálogo y sutileza. Marcus Roberts construye un universo armónico de gran refinamiento, alternando resonancias clásicas y colores de swing. Reginald Veal aporta líneas flexibles y melódicas que sirven de cimiento rítmico al conjunto, mientras que Herlin Riley combina precisión y ligereza, añadiendo texturas percusivas de notable musicalidad.

Lover: un valzer diventato standard del jazz

Composta nel 1932 da Richard Rodgers, con testi di Lorenz Hart, Lover debutta nel film musicale Love Me Tonight (Amami stanotte) di Rouben Mamoulian, interpretata da Jeanette MacDonald e Maurice Chevalier. Fin dalla sua uscita, la canzone conquista con la freschezza melodica e il ritmo vivace, superando rapidamente i confini del cinema per imporsi sulla scena jazz.

La sua struttura armonica sofisticata, unita a una melodia fluida e dinamica, ne fa un brano prediletto da musicisti in cerca di libertà e complessità. Il tema di Lover, immediatamente riconoscibile, funge da ancoraggio solido che consente le variazioni più audaci senza smarrire la coerenza del discorso musicale.

Questo doppio ancoraggio — tra tradizione popolare e reinvenzione continua — spiega la longevità di Lover nel repertorio jazzistico. Trattata ora come una ballata elegante, ora come un brano travolgente in versioni swing o bebop ad alta velocità, attraversa stili ed epoche. Accolta nel linguaggio del cool jazz, diventa uno spazio di sperimentazione più sfumato, senza perdere l’energia che la contraddistingue.

Wynton Marsalis, il fuoco contenuto della virtuosità

Registrata a New York tra settembre 1987 e agosto 1990, la versione di Lover del quartetto di Wynton Marsalis rappresenta uno dei momenti più significativi dell’album Standard Time Vol. 2: Intimacy Calling, pubblicato il 26 marzo 1991, secondo della trilogia dedicata agli standard. Marsalis prosegue la sua esplorazione del Great American Songbook, affermando la sua ambizione di riportare lo standard al centro del discorso jazzistico moderno. È affiancato da Marcus Roberts al pianoforte, Reginald Veal al contrabbasso e Herlin Riley alla batteria.

Lover è una melodia emblematica del repertorio americano, spesso eseguita a tempo veloce e con spirito di esuberanza. Marsalis ne capovolge l’approccio, preferendo una lettura misurata, quasi introspettiva, in cui ogni nota diventa un gesto espressivo ponderato. La sua tromba, dal timbro puro e denso, si innalza con eleganza in un’atmosfera raccolta, rivelando una dimensione romantica e al tempo stesso intellettuale del suo linguaggio musicale.

Il trio contribuisce a creare un clima di intimità e dialogo. Marcus Roberts disegna un universo armonico di grande finezza, alternando risonanze classiche e sfumature swing. Reginald Veal offre linee morbide e melodiche che costituiscono la base ritmica dell’ensemble, mentre Herlin Riley unisce precisione e flessibilità, aggiungendo trame percussive di notevole musicalità.

Lover: a waltz turned jazz standard

Composed in 1932 by Richard Rodgers, with lyrics by Lorenz Hart, Lover made its debut in the musical film Love Me Tonight, directed by Rouben Mamoulian and performed by Jeanette MacDonald and Maurice Chevalier. From its release, the song captivated audiences with its melodic freshness and lively rhythm, quickly transcending cinema to establish itself on the jazz stage.

Its sophisticated harmonic structure, combined with a fluid and dynamic melody, makes it a favorite among musicians seeking both freedom and complexity. The theme of Lover, instantly recognizable, serves as a solid anchor that supports even the boldest variations without losing the thread of musical coherence.

This dual foundation — rooted in popular tradition and continuous reinvention — explains Lover’s lasting presence in the jazz repertoire. Sometimes treated as an elegant ballad, other times as a high-speed swing or bebop piece, it spans styles and eras. Embraced by the language of cool jazz, it becomes a space for more nuanced exploration, without losing the drive that defines it.

Wynton Marsalis, the contained fire of virtuosity

Registrata a New York tra settembre 1987 e agosto 1990, la versione di Lover del quartetto di Wynton Marsalis rappresenta uno dei momenti più significativi dell’album Standard Time Vol. 2: Intimacy Calling, pubblicato il 26 marzo 1991, secondo della trilogia dedicata agli standard. Marsalis prosegue la sua esplorazione del Great American Songbook, affermando la sua ambizione di riportare lo standard al centro del discorso jazzistico moderno. È affiancato da Marcus Roberts al pianoforte, Reginald Veal al contrabbasso e Herlin Riley alla batteria.

Lover is a hallmark of the American songbook, often played at a brisk tempo and in a spirit of exuberance. Marsalis reverses that convention, opting instead for a measured, almost introspective reading in which every note becomes a deliberate act of expression. His trumpet, pure and resonant in tone, rises with elegance within a subdued atmosphere, revealing the romantic and intellectual facets of his artistry.

The trio enhances this sense of intimacy and dialogue. Marcus Roberts shapes a harmonic world of great subtlety, alternating between classical resonance and swing inflections. Reginald Veal lays down supple, melodic bass lines that ground the ensemble, while Herlin Riley combines fluidity and precision, adding percussive textures of rare musical refinement.

Autres articles – Otros artículos – Altri articoli