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Chanson composée par Jerome Kern, avec paroles d’Oscar Hammerstein II, pour la comédie musicale « Very Warm for May », inaugurée à Broadway sous la direction de Vicente Minnelli le 17 novembre 1939, à une époque où la comédie musicale américaine était en plein essor.

Le premier enregistrement de « All the Things You Are » (par Tommy Dorsey) a occupé la première place du hit-parade aux États-Unis en 1939. La chanson se distingue par sa structure harmonique sophistiquée, qui combine des progressions de tonalités inhabituelles et des modulations surprenantes.

Au fil des décennies, « All the Things You Are » est devenue l’un des standards de jazz les plus populaires, interprété et enregistré par une multitude de grands noms du jazz, une surprise pour le compositeur, qui pensait que la musique était trop complexe pour obtenir un grand succès. Charlie Parker a utilisé la progression harmonique de « All the Things You Are » dans sa composition « Bird of Paradise ».

Ici, la version de »All the Things You Are » enregistrée à New York le 15 juillet 1963, pour l’album « Sonny Meets Hawk! », par Sonny Rollins et Coleman Hawkins (saxophones tenor), accompagnés par Paul Bley (piano), Bob Cranshaw (basse) et Roy McCurdy (batterie).

Si la polyvalence de Hawkins s’est avérée utile lorsqu’il a accompagné Abbey Lincoln pendant la « We Insist! Freedom Now Suite » de Max Roach en 1960, il s’est attelé à une tâche de taille lorsqu’en 1963 il a enregistré un album entier avec Sonny Rollins en compagnie du pianiste Paul Bley, des bassistes Bob Cranshaw et Henry Grimes, et du batteur Roy McCurdy. Coleman Hawkins et Sonny Rollins ont chacun virtuellement défini le saxophone ténor pour leur génération respective.

Entendre ces deux-là interagir librement est une expérience délicieusement excitante. Hawkins est capable de se lâcher comme jamais auparavant. Parfois, les deux se heurtent, s’entrechoquent et se battent joyeusement sans se retenir. Hawkins interagit avec les grincements aigus de Rollins pendant la dernière minute de « Lover Man ». Sur « Sonny Meets Hawk! », peut-être plus qu’à n’importe quel autre moment de sa longue évolution professionnelle, Hawkins a pu atteindre des sommets de créativité débridée qui ont dû lui paraître stimulants, voire exaltants. Il a manifestement savouré l’opportunité d’improviser intuitivement en compagnie d’un saxophoniste ténor tout aussi accompli, ingénieux et inventif que lui.

Canción compuesta por Jerome Kern, con letras de Oscar Hammerstein II, para el musical « Very Warm for May », inaugurada en Broadway bajo la dirección de Vincente Minnelli el 17 de noviembre de 1939, en una época en la que el musical estadounidense estaba en pleno auge.

La primera grabación de « All the Things You Are » (por Tommy Dorsey) ocupó el primer lugar en las listas de éxitos de Estados Unidos en 1939. La canción se distingue por su estructura armónica sofisticada, que combina progresiones tonales inusuales y modulaciones sorprendentes.

A lo largo de las décadas, « All the Things You Are » se ha convertido en uno de los estándares de jazz más populares, interpretado y grabado por una multitud de grandes nombres del jazz, una sorpresa para el compositor, que pensaba que la música era demasiado compleja para lograr un gran éxito. Charlie Parker utilizó la progresión armónica de « All the Things You Are » en su composición « Bird of Paradise ».

Aquí, la versión de « All the Things You Are » grabada en Nueva York el 15 de julio de 1963 para el álbum « Sonny Meets Hawk! », por Sonny Rollins y Coleman Hawkins (saxos tenores), acompañados por Paul Bley (piano), Bob Cranshaw (bajo) y Roy McCurdy (batería).

Si la versatilidad de Hawkins resultó útil cuando acompañó a Abbey Lincoln en « We Insist! Freedom Now Suite » de Max Roach en 1960, asumió una tarea mayor cuando grabó éste álbum entero con Sonny Rollins en 1963, junto con el pianista Paul Bley, los bajistas Bob Cranshaw y Henry Grimes, y el batería Roy McCurdy. Coleman Hawkins y Sonny Rollins definieron prácticamente el saxofón tenor para sus respectivas generaciones.

Escuchar a estos dos interactuar libremente es una experiencia deliciosamente excitante. Hawkins es capaz de soltarse como nunca antes. A veces los dos colisionan, chocan y luchan alegremente sin contenerse. Hawkins interactúa con los chillidos agudos de Rollins durante el último minuto de « Lover Man ». En « Sonny Meets Hawk! », quizá más que en ningún otro momento de su larga evolución profesional, Hawkins fue capaz de alcanzar cotas de creatividad desenfrenada que debieron parecerle vivificantes, incluso estimulantes. Es evidente que disfrutó de la oportunidad de improvisar intuitivamente en compañía de un saxofonista tenor tan consumado, ingenioso e inventivo como él.

Canzone composta da Jerome Kern, con testi di Oscar Hammerstein II, per il musical « Very Warm for May », inaugurato a Broadway sotto la direzione di Vincente Minnelli il 17 novembre 1939, in un’epoca in cui il musical americano era in piena espansione.

La prima registrazione di « All the Things You Are » (di Tommy Dorsey) ha raggiunto il primo posto nella classifica degli Stati Uniti nel 1939. La canzone si distingue per la sua struttura armonica sofisticata, che combina progressioni tonali insolite e modulazioni sorprendenti.

Nel corso dei decenni, « All the Things You Are » è diventata uno degli standard jazz più popolari, interpretato e registrato da una moltitudine di grandi nomi del jazz, una sorpresa per il compositore, che pensava che la musica fosse troppo complessa per ottenere un grande successo. Charlie Parker ha utilizzato la progressione armonica di « All the Things You Are » nella sua composizione « Bird of Paradise ».

Qui, la versione di « All the Things You Are » registrata a New York il 15 luglio 1963 per l’album « Sonny Meets Hawk! », da Sonny Rollins e Coleman Hawkins (sax tenore), accompagnati da Paul Bley (pianoforte), Bob Cranshaw (basso) e Roy McCurdy (batteria).

Se la versatilità di Hawkins si rivelò utile quando accompagnò Abbey Lincoln in « We Insist! Freedom Now Suite » nel 1960, ha assunto un compito importante quando ha registrato un intero album con Sonny Rollins nel 1963, insieme al pianista Paul Bley, ai bassisti Bob Cranshaw e Henry Grimes e al batterista Roy McCurdy. Coleman Hawkins e Sonny Rollins hanno virtualmente definito il sassofono tenore per le rispettive generazioni.

Ascoltare questi due interagire liberamente è un’esperienza deliziosamente eccitante. Hawkins è in grado di lasciarsi andare come mai prima d’ora. A volte i due si affrontano, si scontrano e litigano allegramente senza frenarsi. Hawkins interagisce con gli strilli acuti di Rollins durante l’ultimo minuto di « Lover Man ». In « Sonny Meets Hawk! », forse più che in qualsiasi altro momento della sua lunga carriera, Hawkins è stato in grado di raggiungere vette di creatività sfrenata che devono essergli sembrate stimolanti, persino esaltanti. È chiaro che ha assaporato l’opportunità di improvvisare in modo intuitivo in compagnia di un sassofonista tenore esperto, ingegnoso e inventivo come lui.

A song composed by Jerome Kern, with lyrics by Oscar Hammerstein II, for the musical « Very Warm for May », which premiered on Broadway under the direction of Vincente Minnelli on November 17, 1939, at a time when American musical theater was flourishing.

The first recording of  « All the Things You Are » (by Tommy Dorsey) topped the U.S. charts in 1939. The song is distinguished by its sophisticated harmonic structure, combining unusual key progressions and surprising modulations.

Over the decades, « All the Things You Are » has become one of the most popular jazz standards, performed and recorded by numerous jazz greats, much to the surprise of the composer, who thought the music was too complex to achieve widespread success. Charlie Parker used the harmonic progression of « All the Things You Are » in his composition « Bird of Paradise ».

Here is the version of « All the Things You Are » recorded in New York on July 15, 1963, for the album « Sonny Meets Hawk! » by Sonny Rollins and Coleman Hawkins (tenor saxophones), accompanied by Paul Bley (piano), Bob Cranshaw (bass), and Roy McCurdy (drums).

While Hawkins’ versatility proved useful when he accompanied Abbey Lincoln during Max Roach’s « We Insist! Freedom Now Suite » in 1960, he faced a formidable task in 1963 when he recorded an entire album with Sonny Rollins, joined by pianist Paul Bley, bassists Bob Cranshaw and Henry Grimes, and drummer Roy McCurdy. Coleman Hawkins and Sonny Rollins each virtually defined the tenor saxophone for their respective generations. Hearing these two interact freely is a delightfully exciting experience. Hawkins is able to let loose like never before.

Sometimes, the two collide, clash, and joyfully battle without holding back. Hawkins interacts with Rollins’ high-pitched squeaks during the final minute of « Lover Man ». On « Sonny Meets Hawk! », perhaps more than at any other time in his long career, Hawkins was able to reach heights of unbridled creativity that must have seemed stimulating, even exhilarating, to him. He clearly relished the opportunity to intuitively improvise alongside a tenor saxophonist as accomplished, ingenious, and inventive as himself.

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