April in Paris: le printemps de la Ville Lumière sublimé par le jazz
Écrite en 1933 par Vernon Duke sur des paroles d’E. Y. Harburg, April in Paris a vu le jour dans la comédie musicale Walk a Little Faster, présentée à Broadway. Dès ses premières notes, la chanson saisit par sa capacité à capturer la beauté fugace de Paris au printemps, à travers une mélodie harmonieuse et une écriture poétique.
Vernon Duke, d’origine russe, apporte ici une sophistication harmonique rare, qui s’accorde parfaitement avec la richesse d’évocation des paroles de Harburg. Le charme de la capitale française, évoqué avec élégance et légèreté, trouve un écho immédiat dans l’imaginaire collectif.
Adoptée très tôt par le répertoire jazz, April in Paris a donné lieu à de nombreuses versions, tantôt swingantes, tantôt plus introspectives. La plus célèbre demeure celle de l’orchestre de Count Basie (1955), devenue légendaire pour ses deux ‘fausses fins’ volontairement dramatisées. L’œuvre a même donné son titre à un film musical américain de 1952, renforçant encore son ancrage culturel.
« April in Paris », l’un des incontournables de la discographie de Count Basie, est l’un de ces rares albums qui s’impose comme un classique presque instantané dans le panthéon du jazz. Il représente la reconstitution de l’orchestre original de Count Basie qui a défini le swing dans les années 1930 et 1940.
Le morceau-titre est devenu le symbole de l’élégance dans le jazz orchestral. Basie et son orchestre ont su capturer l’esprit de la chanson avec un arrangement qui mélangeait swing et élégance, propulsant « April in Paris » au rang de classique. Cette version a été immortalisée par l’incroyable énergie et précision de l’orchestre, ainsi que par la célèbre réplique de Basie « One more time! », souvent reprise dans les performances en direct.
Bien qu’il n’y ait que dix titres dans la version originale, sept prises alternatives ont été incorporées dans la réédition par Verve des bandes originales de la session. Parmi les autres titres clés figurent « Corner Pocket » et « Magic », qui figurent également dans les prises alternatives. Enregistré en 1955 et 1956, « April in Paris » prouve la capacité de Count Basie à évoluer à travers les changements du jazz moderne tout en gardant l’orchestre de jazz traditionnel vital et vivant.
April in Paris: la primavera de la Ville Lumière sublimada por el jazz
Escrita en 1933 por Vernon Duke con letra de E. Y. Harburg, April in Paris nació en la comedia musical Walk a Little Faster, estrenada en Broadway. Desde sus primeros compases, la canción cautiva por su capacidad de capturar la belleza fugaz de París en primavera, a través de una melodía armoniosa y una escritura lírica y evocadora.
Vernon Duke, de origen ruso, aporta una sofisticación armónica poco habitual, que se alinea perfectamente con la riqueza poética del texto de Harburg. El encanto de la capital francesa, retratado con elegancia y ligereza, encuentra una resonancia inmediata en el imaginario colectivo.
Adoptada tempranamente por el repertorio jazzístico, April in Paris ha dado lugar a múltiples versiones, unas llenas de swing, otras más introspectivas. La más célebre sigue siendo la de la orquesta de Count Basie (1955), legendaria por sus dos finales falsos intencionadamente dramáticos. La canción dio además su nombre a una película musical estadounidense de 1952, consolidando aún más su lugar en la cultura popular.
« April in Paris », uno de los discos imprescindibles de la discografía de Count Basie, es uno de esos raros álbumes que se ha establecido como un clásico casi instantáneo en el panteón del jazz. Representa la recreación de la orquesta original de Count Basie que definió el swing en los años treinta y cuarenta.
El tema que da título al disco se ha convertido en un símbolo de elegancia en el jazz orquestal. Basie y su orquesta supieron capturar el espíritu de la canción con un arreglo que mezclaba swing y elegancia, elevando « April in Paris » al rango de clásico. Esta versión fue inmortalizada por la increíble energía y precisión de la orquesta, así como por la célebre réplica de Basie « ¡Una vez más! », que a menudo se repite en las actuaciones en directo.
Aunque sólo hay diez temas en la versión original, se han incorporado siete tomas alternativas en la reedición de Verve de las cintas originales de la sesión. Otros temas clave son « Corner Pocket » y « Magic », que también figuran en las tomas alternativas. Grabado en 1955 y 1956, « April in Paris » demuestra la capacidad de Count Basie para evolucionar a través de los cambios del jazz moderno, manteniendo al mismo tiempo vital y viva la orquesta de jazz tradicional.
April in Paris: la primavera della Ville Lumière sublimata dal jazz
Scritta nel 1933 da Vernon Duke su testo di E. Y. Harburg, April in Paris nasce dal musical Walk a Little Faster, presentato a Broadway. Fin dalle prime battute, il brano colpisce per la sua capacità di evocare la bellezza effimera di Parigi in primavera, con una melodia armoniosa e un lirismo delicato.
Vernon Duke, di origine russa, apporta una raffinatezza armonica rara, perfettamente in sintonia con la ricchezza evocativa del testo di Harburg. Il fascino della capitale francese, descritto con grazia e leggerezza, trova subito un’eco profonda nell’immaginario collettivo.
Accolta fin da subito nel repertorio jazz, April in Paris ha ispirato numerose versioni, talvolta swingate, altre più introspettive. La più celebre rimane quella dell’orchestra di Count Basie (1955), diventata leggendaria per i suoi due falsi finali volutamente teatrali. Il brano ha inoltre dato il titolo a un film musicale americano del 1952, rafforzandone ulteriormente l’impatto culturale.
L’interpretazione, per l’album « April in Paris », fu registrata a New York il 26 luglio 1955. « April in Paris », uno degli album imperdibili della discografia di Count Basie, è uno di quei rari album che si è affermato come un classico quasi istantaneo nel pantheon del jazz. Rappresenta la ricreazione dell’orchestra originale di Count Basie che ha definito lo swing negli anni Trenta e Quaranta.
La canzone che fa da titolo è diventata il simbolo dell’eleganza del jazz orchestrale. Basie e la sua orchestra riuscirono a catturare lo spirito della canzone con un arrangiamento che mescolava swing ed eleganza, elevando « April in Paris » al rango di classico. Questa versione è stata immortalata dall’incredibile energia e precisione dell’orchestra, così come dalla celebre frase di Basie « One more time! », spesso ripetuta nelle esibizioni dal vivo.
Sebbene la versione originale contenga solo dieci brani, sette take alternativi sono stati inseriti nella ristampa Verve dei nastri delle sessioni originali. Altri brani chiave sono « Corner Pocket » e « Magic », anch’essi presenti nelle take alternative. Registrato nel 1955 e nel 1956, « April in Paris » dimostra la capacità di Count Basie di evolversi attraverso i cambiamenti del jazz moderno mantenendo viva e vitale l’orchestra jazz tradizionale.
April in Paris: the springtime of the Ville Lumière elevated through jazz
Written in 1933 by Vernon Duke with lyrics by E. Y. Harburg, April in Paris was first introduced in the Broadway musical Walk a Little Faster. From its very first notes, the song impresses with its ability to capture the fleeting beauty of springtime in Paris, blending lyrical elegance with a graceful melody.
Vernon Duke, of Russian origin, brings a rare harmonic sophistication that complements the poetic richness of Harburg’s lyrics. The charm of the French capital, evoked with finesse and lightness, quickly found a lasting place in the collective imagination.
Embraced early on by jazz musicians, April in Paris inspired a wide range of interpretations—some swinging, others more introspective. The most famous remains Count Basie’s 1955 rendition, legendary for its two deliberately dramatic false endings. The song even lent its name to a 1952 American musical film, further cementing its place in cultural history.
The version for the album « April in Paris » was recorded in New York on July 26, 1955. « April in Paris, » one of the cornerstones of Count Basie’s discography, is one of those rare albums that stands as an almost instant classic in the jazz pantheon. It represents the reformation of Count Basie’s original orchestra, which defined swing in the 1930s and 1940s.
The title track has become a symbol of elegance in orchestral jazz. Basie and his orchestra captured the spirit of the song with an arrangement that blended swing and sophistication, propelling « April in Paris » to the status of a classic. This version was immortalized by the orchestra’s incredible energy and precision, as well as Basie’s famous call for « One more time! », often echoed in live performances.
Although the original version contains only ten tracks, seven alternative takes were included in Verve’s reissue of the original session tapes. Other key tracks include « Corner Pocket » and « Magic, » which also appear in the alternate takes. Recorded in 1955 and 1956, « April in Paris » showcases Count Basie’s ability to evolve with the changes in modern jazz while keeping the traditional jazz orchestra vital and vibrant.
