Composition tirée de l’album Django, sorti en 1956, mais avec des titres enregistrés entre 1953 et 1955. Le morceau éponyme « Django », comme la plupart des titres de l’album, a été composé par John Lewis, pianiste et directeur musical du groupe.
C’est une de ses compositions les plus connues, enregistrée le 23 décembre 1954 et écrite en hommage à Django Reinhardt, décédé six mois plus tôt, avec Milt Jackson (vibraphone), Percy Heath (contrebasse) et Kenny Clarke (batterie). Elle est devenue un standard du jazz.
Issu d’un trio de sessions du Modern Jazz Quartet (MJQ), l’album « Django » (1955) contient certaines des premières faces enregistrées par Milt Jackson (vibraphone), John Lewis (piano), Percy Heath (basse) et Kenny Clarke (batterie) pour Prestige Records. Au départ, le combo faisait partie de l’influent backing band de Dizzy Gillespie et, après un changement de batteur (Connie Kay), il est resté l’un des groupes les plus sophistiqués de l’ère post-bop.
L’album commence par le titre sublime et serein de Lewis, « Django », dédié à la mémoire de l’extraordinaire guitariste Django Reinhardt. Cet hymne musical reprend avec justesse l’essence de la nature énigmatique et tzigane de Reinhardt, particulièrement évidente dans les pistes de Jackson, qui émergent de l’ouverture pensive avec un ton raffiné et chaleureux tout au long de l’album. L’espièglerie de Reinhardt est rappelée dans les interjections bien placées de Lewis entre et sous les lignes de Jackson. « One Bass Hit » est un hommage à Gillespie, Heath prenant en charge la mélodie complexe, montrant ses talents souvent criminellement sous-utilisés. La ballade « Milano », écrite par Lewis, est tirée de la même réunion de décembre 1954. L’opulence de l’interaction discrète de MJQ fait résonner une atmosphère méditerranéenne notable.
La pièce maîtresse est le long spectacle en quatre mouvements « La Ronde Suite », datant de janvier 1955. Le MJQ manœuvre avec une grâce incontestable, alternant soutien et solo, chacun prenant les rênes tandis que les autres construisent leurs contributions autour du soliste respectif. Les quatre autres sélections datent de juin 1953 et sont mises en valeur par « The Queen’s Fancy », une fugue simple et raffinée qui dégage un air de noblesse.
Le « Dilemme de Delaunay » constitue un contraste certain, car il permet aux musiciens de se lâcher dans des échanges fringants et amusants qui démontrent parfaitement leur capacité à glisser à travers les syncopes sinueuses. La splendeur discrète d' »Autumn in New York » et la reprise tout aussi sublime de « But Not for Me » offrent aux membres du MJQ une toile de fond familière où ils peuvent collaborer et, peut-être, démontrer plus directement leurs capacités essentielles d’improvisation.
Composición del álbum Django, lanzado en 1956, pero con pistas grabadas entre 1953 y 1955. La canción homónima « Django », como la mayoría de las pistas del álbum, fue compuesta por John Lewis, pianista y director musical de la banda.
Es una de sus composiciones más conocidas, grabada el 23 de diciembre de 1954 y escrita en homenaje a Django Reinhardt, que había muerto seis meses antes, con Milt Jackson (vibráfono), Percy Heath (contrabajo) y Kenny Clarke (batería). Se convirtió en un estándar de jazz.
De un trío de sesiones del Modern Jazz Quartet (MJQ), el álbum « Django » (1955) contiene algunas de las primeras caras grabadas por Milt Jackson (vibráfono), John Lewis (piano), Percy Heath (bajo) y Kenny Clarke (batería) para Prestige Records. El combo empezó formando parte de la influyente banda de acompañamiento de Dizzy Gillespie y, tras un cambio de batería (Connie Kay), siguió siendo uno de los grupos más sofisticados de la era post-bop.
El álbum se abre con el sublime y sereno tema de Lewis « Django », dedicado a la memoria del extraordinario guitarrista Django Reinhardt. Este himno musical capta acertadamente la esencia de la naturaleza enigmática y gitana de Reinhardt, particularmente evidente en los temas de Jackson, que emergen de la pensativa apertura con un tono refinado y cálido en todo momento. El carácter juguetón de Reinhardt se recuerda en las interjecciones bien colocadas de Lewis entre y bajo las líneas de Jackson. « One Bass Hit » es un homenaje a Gillespie, con Heath haciéndose cargo de la compleja melodía, mostrando sus talentos a menudo criminalmente infrautilizados. La balada « Milano », escrita por Lewis, está tomada de la misma reunión de diciembre de 1954. La opulencia de la discreta interacción de MJQ resuena con una notable atmósfera mediterránea.
La pieza central es la larga « La Ronde Suite » de enero de 1955. MJQ maniobran con innegable gracia, alternando apoyo y solo, cada uno tomando la iniciativa mientras los demás construyen sus contribuciones en torno al solista respectivo. Las otras cuatro selecciones datan de junio de 1953 y destacan por ‘The Queen’s Fancy’, una fuga sencilla y refinada que desprende un aire de nobleza.
« Delaunay’s Dilemma » es un claro contraste, que permite a los músicos dar rienda suelta a intercambios alegres y juguetones que demuestran perfectamente su habilidad para deslizarse a través de sincopas sinuosas. El discreto esplendor de « Autumn in New York » y la igualmente sublime versión de « But Not for Me » proporcionan un telón de fondo familiar para que los miembros de MJQ colaboren y, quizás, demuestren más directamente sus esenciales habilidades de improvisación.
Composizione dall’album Django, pubblicato nel 1956, ma con pezzi registrati tra il 1953 e il 1955. Il titolo omonimo « Django », come la maggior parte delle composizioni dell’album, è stato composto da John Lewis, pianista e direttore musicale della band.
È una delle sue composizioni più conosciute, registrata il 23 dicembre 1954 e scritta in omaggio a Django Reinhardt, morto sei mesi prima, con John Lewis (pianoforte), Milt Jackson (vibrafono), Percy Heath (contrabbasso) e Kenny Clarke (batteria). Divenne uno standard di jazz.
Da un trio di sessioni del Modern Jazz Quartet (MJQ), l’album « Django » (1955) contiene alcuni dei primi brani registrati da Milt Jackson (vibrafono), John Lewis (pianoforte), Percy Heath (basso) e Kenny Clarke (batteria) per la Prestige Records. Il combo iniziò come parte dell’influente backing band di Dizzy Gillespie e, dopo un cambio di batterista (Connie Kay), rimase uno dei gruppi più sofisticati dell’era post-bop.
L’album si apre con il sublime e sereno brano di Lewis, « Django », dedicato alla memoria dello straordinario chitarrista Django Reinhardt. Questo inno musicale cattura perfettamente l’essenza della natura enigmatica e gitana di Reinhardt, particolarmente evidente nei brani di Jackson, che emergono dall’apertura pensosa con un tono raffinato e caldo. La giocosità di Reinhardt è richiamata dalle interiezioni ben piazzate di Lewis tra e sotto le linee di Jackson. « One Bass Hit » è un tributo a Gillespie, con Heath che si fa carico della complessa melodia, mettendo in mostra il suo talento spesso criminalmente sottoutilizzato. La ballata « Milano », scritta da Lewis, è tratta dallo stesso incontro del dicembre 1954. L’opulenza dell’interplay sobrio di MJQ risuona con una notevole atmosfera mediterranea.
Il pezzo forte è la lunga suite in quattro movimenti « La Ronde Suite » del gennaio 1955. Gli MJQ manovrano con innegabile grazia, alternando supporto e assolo, ognuno dei quali prende il comando mentre gli altri costruiscono i loro contributi intorno al rispettivo solista. Le altre quattro selezioni risalgono al giugno 1953 e sono evidenziate da « The Queen’s Fancy », una fuga semplice e raffinata che emana un’aria di nobiltà.
Il « Dilemma di Delaunay » è un deciso contrasto, che permette ai musicisti di scatenarsi in scambi giocosi e vivaci, che dimostrano perfettamente la loro capacità di scivolare attraverso sinuose sincopi. Il sobrio splendore di « Autumn in New York » e l’altrettanto sublime cover di « But Not for Me » forniscono uno sfondo familiare ai membri del MJQ per collaborare e, forse, dimostrare più direttamente le loro essenziali capacità di improvvisazione.
