Ghost of a Chance: un standard entre lyrisme et introspection
Composée en 1932 par Victor Young, avec des paroles signées Bing Crosby et Ned Washington, la chanson — dont le titre complet est I Don’t Stand a Ghost of a Chance With You — s’est imposée comme l’un des grands standards du jazz. Victor Young, également célèbre pour ses nombreuses musiques de films (il fut nommé 22 fois aux Oscars), livre ici une mélodie poignante qui connaîtra une longévité remarquable.
La première version enregistrée par Bing Crosby, accompagné de l’ARC Brunswick Studio Orchestra sous la direction de Lennie Hayton (également au piano), remporte un succès immédiat. Pourtant, c’est au fil des décennies suivantes que Ghost of a Chance s’enracine durablement dans le répertoire jazz, porté par l’adhésion progressive des musiciens et du public.
Le contexte historique de sa création éclaire aussi sa portée. En plein cœur de la Grande Dépression, alors que le jazz amorce sa mue des grands orchestres vers les formes plus libres du bebop, cette ballade mélancolique agit comme un trait d’union entre les époques. Sa ligne mélodique lyrique, ses harmonies subtiles et ses paroles empreintes de résignation parlent à un public en quête d’émotion et de consolation.
Souvent interprétée sur un tempo lent, l Ghost of a Chance offre aux artistes un espace propice à l’exploration des nuances : chaque note, chaque inflexion peut y prendre tout son poids expressif. L’intériorité du thème en fait un terrain d’expression privilégié pour les improvisateurs, qui y trouvent l’occasion de livrer des solos à la fois profonds, sensibles et personnels.
Ici, l’interprétation de « Ghost Of A Chance » enregistrée à New York les 16 et 17 septembre 1997, pour l’album « Trio Fascination », par le saxophoniste Joe Lovano, avec Dave Holland (basse) et Elvin Jones (batterie).
Qu’il adopte les arrangements de Gunther Schuller ou qu’il rende hommage à Frank Sinatra, Joe Lovano a été aussi constant qu’imprévisible dans les années 1990. La plupart de ses productions sur Blue Note étaient excellentes, et l’album « Trio Fascination, Edition One » ne fait pas exception à la règle. Sur cet impressionnant album, Lovano forme un trio sans piano avec le bassiste Dave Holland et le batteur Elvin Jones.
Les trois musiciens sont parfaitement synchronisés sur des compositions originales qui vont du sombre « Sanctuary Park » et de l’envoûtant « Studio Rivbea » au très anguleux « New York Fascination » et au difficile « Cymbalism ». Quant à « Impressionistic », il s’agit d’un morceau inquiétant aux accents moyen-orientaux. La seule chanson du disque qui ne soit pas originale est une interprétation très personnelle du standard « (I Don’t Stand A) Ghost of a Chance ». Au ténor, à l’alto et au soprano, le saxophoniste ne manque jamais d’attirer notre attention sur ce disque toujours sincère et captivant.
Ghost of a Chance: un estándar entre lirismo e introspección
Compuesta en 1932 por Victor Young, con letra de Bing Crosby y Ned Washington, la canción —cuyo título completo es I Don’t Stand a Ghost of a Chance With You— se ha consolidado como uno de los grandes estándares del jazz. Victor Young, célebre también por sus numerosas bandas sonoras cinematográficas (acumuló 22 nominaciones al Oscar), ofrece aquí una melodía conmovedora que ha resistido el paso del tiempo con fuerza.
La primera versión, interpretada por Bing Crosby junto a la ARC Brunswick Studio Orchestra bajo la dirección de Lennie Hayton (también al piano), fue un éxito inmediato. Sin embargo, Ghost of a Chance encontraría su lugar definitivo en el repertorio jazzístico a lo largo de las décadas siguientes, gracias a la creciente adhesión tanto de músicos como de aficionados.
El contexto histórico de su creación también ayuda a comprender su alcance. En pleno apogeo de la Gran Depresión, y mientras el jazz comenzaba su transición de las grandes orquestas hacia formas más libres como el bebop, esta balada melancólica actuaba como un puente entre dos mundos. Su melodía lírica, sus armonías sutiles y sus letras impregnadas de resignación conectaban con un público que buscaba emoción y consuelo.
Interpretada habitualmente en tempo lento, Ghost of a Chance ofrece a los artistas un terreno fértil para explorar matices: cada nota, cada inflexión adquiere un peso expresivo pleno. La dimensión introspectiva del tema lo convierte en un espacio privilegiado para la improvisación, donde los músicos pueden expresar emociones profundas, personales y auténticas.
Aquí, la versión de « Ghost Of A Chance » grabada en Nueva York los días 16 y 17 de septiembre de 1997, para el álbum « Trio Fascination », del saxofonista Joe Lovano, con Dave Holland (bajo) y Elvin Jones (batería).
Ya sea adoptando los arreglos de Gunther Schuller o rindiendo homenaje a Frank Sinatra, Joe Lovano ha sido tan constante como imprevisible en la década de 1990. La mayor parte de su producción en Blue Note ha sido excelente, y el álbum ‘Trio Fascination, Edition One’ no es una excepción. En este impresionante álbum, Lovano forma un trío sin piano con el bajista Dave Holland y el batería Elvin Jones.
Los tres músicos están perfectamente sincronizados en composiciones originales que van desde la sombría « Sanctuary Park » y la inquietante « Studio Rivbea » hasta la angulosa « New York Fascination » y la difícil « Cymbalism ». En cuanto a « Impressionistic », es un tema inquietante con matices de Oriente Medio. La única canción no original del álbum es una interpretación muy personal del estándar « (I Don’t Stand A) Ghost of a Chance ». En tenor, alto y soprano, el saxofonista no deja de llamar nuestra atención en este disco siempre sincero y cautivador.
Ghost of a Chance: uno standard tra lirismo e introspezione
Composto nel 1932 da Victor Young, con testi di Bing Crosby e Ned Washington, il brano — il cui titolo completo è I Don’t Stand a Ghost of a Chance With You — si è affermato come uno dei grandi standard del jazz. Victor Young, noto anche per le sue numerose colonne sonore cinematografiche (con 22 nomination agli Oscar), firma qui una melodia toccante destinata a una lunga fortuna.
La prima versione, registrata da Bing Crosby con l’ARC Brunswick Studio Orchestra diretta da Lennie Hayton (anche al pianoforte), fu subito un successo. Tuttavia, fu nelle decadi successive che Ghost of a Chance trovò la sua vera casa nel repertorio jazz, sostenuto dall’adozione crescente da parte dei musicisti e del pubblico.
Il contesto storico della sua nascita ne chiarisce anche il significato. Nel pieno della Grande Depressione, mentre il jazz si trasformava gradualmente dalle grandi orchestre alle forme più libere del bebop, questa ballata malinconica rappresentava un ponte tra due epoche. La melodia lirica, le armonie delicate e i testi intrisi di rassegnazione parlavano a un pubblico in cerca di bellezza e conforto.
Spesso interpretato con tempi lenti, Ghost of a Chance offre agli artisti uno spazio ideale per l’esplorazione del dettaglio espressivo: ogni nota, ogni inflessione può assumere una forza comunicativa profonda. L’introspezione del tema ne fa un terreno d’elezione per l’improvvisazione, dove i musicisti possono esprimere emozioni autentiche, personali e intense.
Qui, la versione di « Ghost Of A Chance » registrata a New York il 16 e 17 settembre 1997, per l’album « Trio Fascination », del sassofonista Joe Lovano, con Dave Holland (basso) ed Elvin Jones (batteria).
Sia che adotti gli arrangiamenti di Gunther Schuller, sia che renda omaggio a Frank Sinatra, Joe Lovano è stato tanto coerente quanto imprevedibile negli anni Novanta. La maggior parte della sua produzione su Blue Note è stata eccellente e « Trio Fascination, Edition One » non fa eccezione. In questo impressionante album, Lovano forma un trio senza pianoforte con il bassista Dave Holland e il batterista Elvin Jones.
I tre musicisti sono perfettamente in sintonia su composizioni originali che vanno dalla cupa « Sanctuary Park » e dalla struggente « Studio Rivbea » alla spigolosa « New York Fascination » e alla difficile « Cymbalism ». Quanto a « Impressionistic », si tratta di un brano inquietante con sfumature mediorientali. L’unico brano non originale dell’album è una personalissima interpretazione dello standard « (I Don’t Stand A) Ghost of a Chance ». Al tenore, all’alto e al soprano, il sassofonista non manca mai di attirare la nostra attenzione su questo disco sempre sincero e accattivante.
Ghost of a Chance: a standard of lyricism and introspection
Composed in 1932 by Victor Young, with lyrics by Bing Crosby and Ned Washington, the song—whose full title is I Don’t Stand a Ghost of a Chance With You—has become one of the great standards in the jazz repertoire. Victor Young, also known for his prolific work in film music (with 22 Academy Award nominations), crafted here a poignant melody with enduring emotional resonance.
The first recording, performed by Bing Crosby with the ARC Brunswick Studio Orchestra conducted by Lennie Hayton (who also played piano), was an immediate success. Yet it was over the following decades that Ghost of a Chance truly secured its place in jazz, gradually embraced by generations of musicians and listeners alike.
The historical context of its creation also sheds light on its impact. At the height of the Great Depression, as jazz was shifting from big band orchestrations toward the freer forms of bebop, this melancholic ballad served as a bridge between musical eras. Its lyrical line, subtle harmonies, and bittersweet lyrics resonated with audiences seeking emotional depth and comfort.
Often performed at slow tempos, Ghost of a Chance provides artists with ample space to explore nuance—where every note and inflection can carry expressive weight. The introspective nature of the melody makes it a favored canvas for improvisation, offering musicians a unique opportunity to convey personal and heartfelt emotions.
Here, the version of « Ghost Of A Chance » recorded in New York on September 16 and 17, 1997, for the album « Trio Fascination » by saxophonist Joe Lovano, with Dave Holland (bass) and Elvin Jones (drums).
Whether adopting Gunther Schuller’s arrangements or paying tribute to Frank Sinatra, Joe Lovano was as consistent as he was unpredictable in the 1990s. Most of his productions on Blue Note were excellent, and the album « Trio Fascination, Edition One » is no exception. On this impressive album, Lovano forms a piano-less trio with bassist Dave Holland and drummer Elvin Jones.
The three musicians are perfectly synchronized on original compositions ranging from the dark « Sanctuary Park » and the mesmerizing « Studio Rivbea » to the very angular « New York Fascination » and the challenging « Cymbalism ». As for « Impressionistic », it is a haunting piece with Middle Eastern accents. The only non-original song on the album is a highly personal interpretation of the standard « (I Don’t Stand A) Ghost of a Chance ». On tenor, alto, and soprano saxophones, Lovano never fails to capture our attention on this always sincere and captivating record.
