There Will Never Be Another You: de la comédie musicale au standard intemporel
Composée en 1942 par Harry Warren, sur des paroles de Mack Gordon, There Will Never Be Another You voit le jour dans le contexte de la comédie musicale hollywoodienne.
Écrite pour le film Iceland, elle est initialement interprétée par Joan Merrill, accompagnée par Sammy Kaye et son orchestre, aux côtés de Sonja Henie et John Payne. Si ses débuts sont ancrés dans l’univers du divertissement cinématographique, la chanson s’est rapidement affranchie de ce cadre pour rejoindre les rangs du Great American Songbook et devenir un incontournable du répertoire jazz.
Le morceau connaît un regain de popularité dans les années 1960 grâce à la version de Chris Montez, enregistrée en 1966, qui atteint la 4e place du classement Easy Listening et la 33e du Billboard Hot 100.
There Will Never Be Another You s’inscrit dans une période charnière de la musique américaine. En pleine Seconde Guerre mondiale, les big bands dominent la scène, et les chansons populaires offrent un réconfort collectif, tout en exprimant des sentiments intimes. La mélodie, fluide et chantante, soutient des paroles empreintes de nostalgie et de gratitude, célébrant la singularité des relations humaines. Cette dualité –entre espoir et mélancolie– contribue à l’impact émotionnel du morceau.
Ici, la version de « There Will Never Be Another You » enregistrée le 28 novembre 1952 par le saxophoniste ténor Lester Young et le Trio d’Oscar Peterson, pour l’album « Lester Young With The Oscar Peterson Trio », avec Oscar Peterson (piano), Barney Kessel (guitare), Ray Brown (double basse) et J.C. Heard (batterie).
Défiant les idées reçues, Lester Young a réalisé certains de ses meilleurs enregistrements dans les années 1950, c’est-à-dire lorsqu’il était en assez bonne santé. Lester Young, connu pour son style détendu et son phrasé chantant, trouve en Oscar Peterson un partenaire idéal.
Le jeu pianistique de Peterson, à la fois virtuose et raffiné, complète parfaitement le son fluide et mélodique de Young: fidèle à son style énergique mais contrôlé, il soutient le saxophone de Young avec des accords riches et des improvisations subtiles, ajoutant une profondeur harmonique sans jamais écraser la légèreté de l’interprétation. Leur interaction témoigne d’une grande complicité musicale, où chaque note semble dialoguer avec subtilité et finesse.
Barney Kessel, à la contrebasse, apporte une base rythmique solide, tout en ajoutant des lignes mélodiques inventives, tandis que J.C. Heard, à la batterie, offre un swing léger et précis, accentuant l’élégance de l’ensemble. Ce trio d’accompagnement donne à Young un cadre parfait pour explorer les nuances de « There Will Never Be Another You ».
Cette réédition ajoute à la douzaine de chansons originales (dont « There Will Never Be Another You ») une version de l’humoristique « It Takes Two to Tango », qui comprend les seules voix enregistrées de Young, ainsi qu’un faux départ plutôt inutile (sur « I Can’t Get Started », ironiquement), et quelques bavardages en studio.
There Will Never Be Another You: de la comedia musical al estándar atemporal
Compuesta en 1942 por Harry Warren, con letra de Mack Gordon, There Will Never Be Another You nace en el contexto de la comedia musical de Hollywood.
Escrita para la película Iceland, fue interpretada por primera vez por Joan Merrill, acompañada por Sammy Kaye y su orquesta, junto a Sonja Henie y John Payne. Aunque sus orígenes están ligados al mundo del entretenimiento cinematográfico, la canción pronto trasciende ese marco para integrarse al Great American Songbook y convertirse en un clásico del repertorio jazzístico.
El tema vivió un nuevo auge en los años sesenta gracias a la versión de Chris Montez, grabada en 1966, que alcanzó el cuarto puesto en el ranking Easy Listening y el número 33 en el Billboard Hot 100.
There Will Never Be Another You pertenece a un momento decisivo de la música estadounidense. En plena Segunda Guerra Mundial, los big bands dominaban la escena, y las canciones populares ofrecían consuelo colectivo al tiempo que expresaban emociones íntimas. La melodía, fluida y cantabile, sostiene una letra impregnada de nostalgia y gratitud, celebrando lo irrepetible de los vínculos humanos. Esta dualidad —entre esperanza y melancolía— refuerza la carga emocional de la pieza.
Aquí, la versión de « There Will Never Be Another You » grabada el 28 de noviembre de 1952 por el saxofonista tenor Lester Young y el Trío de Oscar Peterson, para el álbum « Lester Young With The Oscar Peterson Trio », con Oscar Peterson (piano), Barney Kessel (guitarra), Ray Brown (contrabajo) y J.C. Heard (batería).
Contradiciendo las ideas preconcebidas, Lester Young realizó algunas de sus mejores grabaciones en los años 50, cuando gozaba de buena salud. Lester Young, conocido por su estilo relajado y su fraseo melódico, encuentra en Oscar Peterson un compañero ideal.
El piano de Peterson, a la vez virtuoso y refinado, complementa perfectamente el sonido fluido y melódico de Young. Fiel a su estilo enérgico pero controlado, Peterson respalda el saxofón de Young con acordes ricos e improvisaciones sutiles, añadiendo profundidad armónica sin eclipsar la ligereza de la interpretación. Su interacción demuestra una gran complicidad musical, donde cada nota parece dialogar con sutileza y precisión.
Barney Kessel, en el contrabajo, aporta una base rítmica sólida mientras añade líneas melódicas inventivas, mientras que J.C. Heard, en la batería, ofrece un swing ligero y preciso, que resalta la elegancia del conjunto. Este trío de acompañamiento brinda a Young un marco perfecto para explorar las sutilezas de « There Will Never Be Another You ».
Esta reedición añade a las doce canciones originales (incluyendo « There Will Never Be Another You ») una versión humorística de « It Takes Two to Tango », que incluye las únicas voces grabadas de Young, junto con un falso inicio algo innecesario (irónicamente, en « I Can’t Get Started ») y algunas conversaciones de estudio.
There Will Never Be Another You: dalla commedia musicale allo standard senza tempo
Composta nel 1942 da Harry Warren, con testo di Mack Gordon, There Will Never Be Another You nasce nell’ambito della commedia musicale hollywoodiana.
Scritta per il film Iceland, viene interpretata per la prima volta da Joan Merrill, accompagnata da Sammy Kaye e la sua orchestra, accanto a Sonja Henie e John Payne. Nonostante il suo esordio nel mondo dell’intrattenimento cinematografico, la canzone si emancipa rapidamente da questo contesto per entrare nel Great American Songbook e diventare un punto fermo del repertorio jazz.
Il brano conosce una nuova popolarità negli anni Sessanta grazie alla versione di Chris Montez, registrata nel 1966, che raggiunge il quarto posto nella classifica Easy Listening e il trentatreesimo nella Billboard Hot 100.
There Will Never Be Another You si colloca in una fase cruciale della musica americana. In piena Seconda guerra mondiale, i big band dominano la scena e le canzoni popolari offrono conforto collettivo, pur esprimendo emozioni profondamente intime. La melodia, scorrevole e cantabile, accompagna un testo intriso di nostalgia e gratitudine, celebrando l’unicità delle relazioni umane. Questa dualità —tra speranza e malinconia— rafforza l’impatto emotivo del brano.
Qui, la versione di « There Will Never Be Another You » registrata il 28 novembre 1952 dal sassofonista tenore Lester Young e dal Trio di Oscar Peterson, per l’album « Lester Young With The Oscar Peterson Trio », con Oscar Peterson (pianoforte), Barney Kessel (chitarra), Ray Brown (contrabbasso) e J.C. Heard (batteria).
Contrariamente alle idee comuni, Lester Young realizzò alcune delle sue migliori registrazioni negli anni ’50, quando era in buona salute. Lester Young, noto per il suo stile rilassato e il suo fraseggio melodico, trova in Oscar Peterson un partner ideale.
Il pianoforte di Peterson, al contempo virtuoso e raffinato, completa perfettamente il suono fluido e melodico di Young. Fedele al suo stile energico ma controllato, Peterson sostiene il sax di Young con accordi ricchi e improvvisazioni sottili, aggiungendo profondità armonica senza mai oscurare la leggerezza dell’interpretazione. La loro interazione rivela una grande complicità musicale, dove ogni nota sembra dialogare con precisione e finezza.
Barney Kessel, al contrabbasso, fornisce una solida base ritmica pur aggiungendo linee melodiche creative, mentre J.C. Heard, alla batteria, offre uno swing leggero e preciso che accentua l’eleganza dell’insieme. Questo trio di accompagnamento offre a Young una cornice perfetta per esplorare le sfumature di « There Will Never Be Another You ».
Questa riedizione include, oltre alle dodici tracce originali (fra cui « There Will Never Be Another You »), una versione umoristica di « It Takes Two to Tango », che presenta le uniche registrazioni vocali di Young, insieme a un falso inizio piuttosto superfluo (ironico, su « I Can’t Get Started ») e qualche conversazione in studio.
There Will Never Be Another You: from musical comedy to timeless standard
Composed in 1942 by Harry Warren with lyrics by Mack Gordon, There Will Never Be Another You emerged within the world of Hollywood musical comedy.
Written for the film Iceland, it was first performed by Joan Merrill, backed by Sammy Kaye and his orchestra, alongside Sonja Henie and John Payne. While its origins lie in cinematic entertainment, the song soon broke free of that context to join the ranks of the Great American Songbook and become a jazz standard in its own right.
The song saw renewed popularity in the 1960s thanks to Chris Montez’s 1966 recording, which climbed to No. 4 on the Easy Listening chart and No. 33 on the Billboard Hot 100.
There Will Never Be Another You belongs to a pivotal era in American music. At the height of World War II, big bands reigned supreme, and popular songs offered both collective solace and intimate emotional expression. Its flowing, singable melody supports lyrics imbued with nostalgia and gratitude, celebrating the uniqueness of human connection. This duality—between hope and melancholy—adds to the song’s emotional resonance.
Here is the version of « There Will Never Be Another You » recorded on November 28, 1952, by tenor saxophonist Lester Young and the Oscar Peterson Trio for the album « Lester Young With The Oscar Peterson Trio », featuring Oscar Peterson (piano), Barney Kessel (guitar), Ray Brown (bass), and J.C. Heard (drums).
Defying common misconceptions, Lester Young created some of his best recordings in the 1950s, during a period of relatively good health. Lester Young, known for his relaxed style and melodic phrasing, finds an ideal partner in Oscar Peterson.
Peterson’s piano, both virtuosic and refined, perfectly complements Young’s smooth and melodic sound. True to his energetic yet controlled style, Peterson supports Young’s saxophone with rich chords and subtle improvisations, adding harmonic depth without overshadowing the lightness of the performance. Their interaction reflects great musical chemistry, with each note seeming to engage in a subtle and precise dialogue.
Barney Kessel on bass provides a solid rhythmic foundation while adding inventive melodic lines, and J.C. Heard on drums delivers a light, precise swing that enhances the ensemble’s elegance. This trio provides Young with the perfect framework to explore the nuances of « There Will Never Be Another You ».
This reissue adds to the original twelve tracks (including « There Will Never Be Another You ») a humorous version of « It Takes Two to Tango », featuring Young’s only recorded vocals, as well as an unnecessary false start (ironically on « I Can’t Get Started ») and some studio chatter.
