Gone With the Wind: une ballade intemporelle devenue standard du jazz
Composée en 1937 par Allie Wruble, sur des paroles de Herb Magidson, Gone With the Wind n’a paradoxalement jamais figuré dans le célèbre film éponyme de 1939. Dès sa sortie, le morceau rencontre un vif succès, s’écoulant à plus d’un million d’exemplaires. Un exploit pour l’époque.
D’abord présentée comme une ballade romantique dans le sillage de Broadway et d’Hollywood, la chanson évoque avec délicatesse les amours envolées et les souvenirs emportés par le temps. Cette thématique universelle, entre mélancolie et douceur, contribue à son attrait durable.
Après une période d’oubli relatif, Gone With the Wind revient sur le devant de la scène à partir de 1946, adoptée par les grandes voix du jazz vocal comme Dick Haymes ou Ella Fitzgerald. Le morceau séduit alors les musiciens pour sa souplesse harmonique et sa ligne mélodique fluide, qui en font un support idéal pour l’improvisation.
Musicalement, Gone With the Wind repose sur une progression d’accords accessible mais subtilement modulée, permettant aussi bien des interprétations intimistes en ballade que des versions plus rythmées et swing.
Ici, la version de « Gone With The Wind » enregistrée à Berkeley (Californie) du 7 au 10 novembre 1974, pour l’album « Eloquence », par le pianiste Bill Evans, accompagné par le contrebassiste Eddie Gomez.
Cet album intéressant a été publié à titre posthume en 1982, avec 8 enregistrements (un effectué à Hollywood le 19 novembre 1973, deux à Berkeley entre le 7 et le 10 novembre 1974, deux en direct à Montreux le 20 juillet 1975 et trois à Berkeley entre le 16 et le 18 décembre 1975). Le pianiste Bill Evans y joue quatre duos avec son bassiste de longue date Eddie Gomez en 1974-75, explorant un quartet de standards de qualité supérieure.
La seconde moitié du programme (1973 et 1975) n’est pas du même niveau. On entend Evans jouer deux chansons qu’il ne connaissait pas très bien, tard dans la nuit, dans un club, et il interprète deux autres chansons et un medley errant lors d’une répétition dans un studio d’enregistrement. En tant que perfectionniste musical, il n’est pas certain qu’il aurait voulu que cette musique soit publiée, mais les collectionneurs de longue date de Bill Evans trouveront ces explorations intrigantes.
Gone With the Wind: una balada atemporal convertida en estándar del jazz
Compuesta en 1937 por Allie Wruble, con letra de Herb Magidson, Gone With the Wind no figuró, paradójicamente, en la famosa película homónima de 1939. Desde su lanzamiento, la canción tuvo un gran éxito, superando el millón de copias vendidas, todo un logro para la época.
Presentada en un principio como una balada romántica en la tradición de Broadway y Hollywood, la canción evoca con delicadeza los amores perdidos y los recuerdos arrastrados por el paso del tiempo. Esta temática universal, entre melancolía y ternura, explica en parte su atractivo perdurable.
Tras un período de relativo olvido, Gone With the Wind volvió al primer plano a partir de 1946, adoptada por grandes voces del jazz vocal como Dick Haymes y Ella Fitzgerald. La pieza conquistó a los músicos por su flexibilidad armónica y su línea melódica fluida, que la convierten en un soporte ideal para la improvisación.
Desde el punto de vista musical, Gone With the Wind se basa en una progresión de acordes accesible pero sutilmente modulada, que permite tanto interpretaciones íntimas en forma de balada como versiones más rítmicas y con sabor swing.
Aquí, la versión de « Gone With The Wind » grabada en Berkeley (California) del 7 al 10 de noviembre de 1974, para el álbum « Eloquence », por el pianista Bill Evans, acompañado por el bajista Eddie Gómez.
Este interesante álbum se publicó póstumamente en 1982, con 8 grabaciones (una realizada en Hollywood el 19 de noviembre de 1973, dos en Berkeley entre el 7 y el 10 de noviembre de 1974, dos en directo en Montreux el 20 de julio de 1975 y tres en Berkeley entre el 16 y el 18 de diciembre de 1975). El pianista Bill Evans tocó cuatro dúos con su bajista de toda la vida, Eddie Gómez, en 1974-75, explorando un cuarteto de estándares de primera calidad.
La segunda mitad del programa (1973 y 1975) no está al mismo nivel. A Evans se le escucha tocar dos canciones que no conocía muy bien a altas horas de la noche en un club, e interpreta otras dos canciones y un popurrí errante durante un ensayo en un estudio de grabación. Como perfeccionista musical, probablemente él no hubiera querido que se publicara esta música, pero los coleccionistas de Bill Evans de toda la vida encontrarán intrigantes estas exploraciones.
Gone With the Wind: una ballata senza tempo divenuta standard jazz
Composta nel 1937 da Allie Wruble, con testi di Herb Magidson, Gone With the Wind non apparve, paradossalmente, nel celebre film omonimo del 1939. Fin dalla sua uscita, il brano ottenne un grande successo, vendendo oltre un milione di copie, un vero traguardo per l’epoca.
Inizialmente presentata come una ballata romantica sulla scia di Broadway e Hollywood, la canzone evoca con delicatezza gli amori perduti e i ricordi portati via dal tempo. Questa tematica universale, sospesa tra malinconia e dolcezza, contribuisce al suo fascino duraturo.
Dopo un periodo di relativo oblio, Gone With the Wind tornò alla ribalta a partire dal 1946, adottata da grandi voci del jazz vocale come Dick Haymes ed Ella Fitzgerald. Il brano conquistò i musicisti grazie alla sua flessibilità armonica e alla linea melodica fluida, che ne fanno una base ideale per l’improvvisazione.
Dal punto di vista musicale, Gone With the Wind si fonda su una progressione armonica accessibile ma sapientemente modulata, che si presta sia a interpretazioni intime in forma di ballata, sia a versioni più ritmiche e swingate.
Qui, la versione di « Gone With The Wind » registrata a Berkeley (California) dal 7 al 10 novembre 1974, per l’album « Eloquence », dal pianista Bill Evans, accompagnato dal bassista Eddie Gomez.
Questo interessante album è stato pubblicato postumo nel 1982, con 8 registrazioni (una effettuata a Hollywood il 19 novembre 1973, due a Berkeley tra il 7 e il 10 novembre 1974, due dal vivo a Montreux il 20 luglio 1975 e tre a Berkeley tra il 16 e il 18 dicembre 1975). Il pianista Bill Evans ha suonato quattro duetti con il suo bassista di lunga data Eddie Gomez nel 1974-75, esplorando un quartetto di standard di alta qualità.
La seconda metà del programma (1973 e 1975) non è allo stesso livello. Si sente Evans suonare due canzoni che non conosceva bene, a tarda notte in un club, ed eseguire altre due canzoni e un medley errato durante una prova in uno studio di registrazione. Essendo un perfezionista musicale, probabilmente non avrebbe voluto che questa musica fosse pubblicata, ma i collezionisti di Bill Evans di lunga data troveranno queste esplorazioni intriganti.
Gone With the Wind: a timeless ballad turned jazz standar
Composed in 1937 by Allie Wruble, with lyrics by Herb Magidson, Gone With the Wind—despite its title—was never actually featured in the famous 1939 film of the same name. Upon its release, the song became an immediate hit, selling over a million copies—an impressive feat for the time.
Initially introduced as a romantic ballad in the Broadway-Hollywood tradition, the song delicately evokes lost love and memories swept away by time. This universal theme—mingling melancholy and sweetness—contributes to its lasting appeal.
After a period of relative obscurity, Gone With the Wind resurfaced in 1946, embraced by leading jazz vocalists like Dick Haymes and Ella Fitzgerald. Musicians were drawn to the tune’s harmonic flexibility and flowing melodic line, making it a favorite vehicle for improvisation.
Musically, Gone With the Wind is built on a chord progression that is both accessible and subtly modulated, allowing for intimate ballad-style interpretations as well as more rhythmically driven swing versions.
This version of « Gone With The Wind » was recorded in Berkeley, California, from November 7 to 10, 1974, for the album « Eloquence » by pianist Bill Evans, accompanied by bassist Eddie Gomez.
This intriguing album was released posthumously in 1982 and features eight recordings (one from Hollywood on November 19, 1973, two from Berkeley between November 7 and 10, 1974, two live tracks from Montreux on July 20, 1975, and three from Berkeley between December 16 and 18, 1975). Pianist Bill Evans performed four duets with his longtime bassist Eddie Gomez in 1974-75, delving into a quartet of high-quality standards.
The second half of the program (1973 and 1975) does not reach the same level. It features Evans playing two songs he wasn’t very familiar with, late at night in a club, and performing two additional pieces and a flawed medley during a rehearsal in a recording studio. Being a musical perfectionist, Evans likely would not have wanted this material released, but longtime collectors of Bill Evans’ work will find these explorations intriguing.
