panjazz
« pan » mes initiales; jazz, ma passion…

Chanteuse de jazz américaine, Ella Fitzgerald est considérée, avec Sarah Vaughan, Nina Simone et Billie Holiday, comme l’une des plus importantes et célèbres chanteuses de jazz; sa tessiture était de trois octaves, remarquable pour la pureté de sa voix et sa capacité d’improvisation, particulièrement en scat, technique de chant où les syllabes sans signification remplacent les paroles, pour improviser.

Ella Fitzgerald commence sa carrière musicale lorsque, le 21 novembre 1934, encouragée par sa mère, elle se présente comme danseuse au célèbre concours « Amateur Night Show » organisé par l’Apollo Theater de Harlem. Lorsque vient son tour de monter sur scène, paralysée par la peur, elle choisit de se mettre au chant.

Sa performance est un véritable triomphe et finalement c’est Chick Webb qui décide d’en faire sa chanteuse attitrée. Avec lui, Ella Fitzgerald a rapidement gagné en notoriété grâce à son interprétation du classique « A-Tisket, A-Tasket » en 1938. Au décès de Webb, Ella décide de rester avec l’orchestre et, à partir de ce moment-là, ce big band a été appelé « Ella Fitzgerald’s big orchestra », jusqu’en 1942, lorsqu’elle dissout le groupe.

Les collaborations avec Louis Armstrong, de qui elle apprend l’art difficile du scat, les orchestres de Duke Ellington ou Count Basie ont produit des albums incontournables comme « Ella and Louis » et « Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Songbook », ainsi que ses albums avec Oscar Peterson, Tommy Flanagan ou Jimmy Rowles, accompagnés de son trio habituel, qui sont d’authentiques œuvres d’art.

L’une des contributions les plus significatives de Ella Fitzgerald à la musique est sa série d’albums « Songbook », où elle a interprété les œuvres de Cole Porter, Irving Berlin et George Gershwin, rendant ces standards accessibles à un public plus large.

Ella hérite du titre « The First Lady of Song », avec 70 albums vendus à 40 millions d’exemplaires en près de 60 ans de carrière, et 14 Grammy Awards, dont celui du couronnement d’une carrière (en 1958, elle a été la première chanteuse afro-américaine à remporter un Grammy Award).

Son style vocal se distingue par une pureté de ton, une diction impeccable et une capacité à naviguer sans effort entre différents registres. Mais c’est son talent pour le scat qui rendait Ella Fitzgerald véritablement unique. Des morceaux comme « How High the Moon » et « Flying Home » illustrent parfaitement son aptitude à transformer la voix humaine en instrument d’improvisation, rivalisant avec les solos des plus grands instrumentistes de jazz.

Cantante de jazz estadounidense, Ella Fitzgerald es considerada, junto con Sarah Vaughan, Nina Simone y Billie Holiday, una de las cantantes de jazz más importantes y célebres. Su rango vocal abarcaba tres octavas, destacándose por la pureza de su voz y su capacidad de improvisación, especialmente en el scat, una técnica de canto en la que las sílabas sin significado reemplazan las palabras para improvisar.

Ella Fitzgerald comenzó su carrera musical el 21 de noviembre de 1934, cuando, animada por su madre, se presentó como bailarina en el famoso concurso « Amateur Night Show » organizado por el Apollo Theater de Harlem. Cuando llegó su turno de subir al escenario, paralizada por el miedo, decidió cantar en lugar de bailar.

Su actuación fue un verdadero triunfo, y finalmente Chick Webb decidió convertirla en su cantante titular. Con él, Ella Fitzgerald ganó rápidamente notoriedad gracias a su interpretación del clásico « A-Tisket, A-Tasket » en 1938. Tras la muerte de Webb, Ella decidió quedarse con la orquesta, que pasó a llamarse « Ella Fitzgerald’s big orchestra » hasta 1942, cuando disolvió el grupo.

Las colaboraciones con Louis Armstrong, de quien aprendió el difícil arte del scat, y las orquestas de Duke Ellington y Count Basie produjeron álbumes imprescindibles como « Ella and Louis » y « Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Songbook ». También colaboró con Oscar Peterson, Tommy Flanagan y Jimmy Rowles, acompañada de su trío habitual, creando auténticas obras de arte.

Una de las contribuciones más significativas de Ella Fitzgerald a la música es su serie de álbumes « Songbook », en los que interpretó las obras de Cole Porter, Irving Berlin y George Gershwin, haciendo que estos estándares fueran accesibles a un público más amplio.

Ella heredó el título de « The First Lady of Song », con 70 álbumes vendidos en 40 millones de copias durante casi 60 años de carrera, y 14 premios Grammy, incluido el premio a la carrera (en 1958, fue la primera cantante afroamericana en ganar un Grammy).

Su estilo vocal se distingue por la pureza de su tono, una dicción impecable y una capacidad para moverse sin esfuerzo entre diferentes registros. Pero es su talento para el scat lo que realmente hacía única a Ella Fitzgerald. Canciones como « How High the Moon » y « Flying Home » ilustran perfectamente su habilidad para transformar la voz humana en un instrumento de improvisación, rivalizando con los solos de los más grandes instrumentistas de jazz.

Cantante jazz statunitense, Ella Fitzgerald è considerata, insieme a Sarah Vaughan, Nina Simone e Billie Holiday, una delle cantanti jazz più importanti e famose. La sua estensione vocale copriva tre ottave, notevole per la purezza della sua voce e la sua capacità di improvvisazione, particolarmente nello scat, una tecnica di canto in cui sillabe senza significato sostituiscono le parole per improvvisare.

Ella Fitzgerald iniziò la sua carriera musicale il 21 novembre 1934, quando, incoraggiata dalla madre, si presentò come ballerina al famoso concorso « Amateur Night Show » organizzato dall’Apollo Theater di Harlem. Quando arrivò il suo turno di salire sul palco, paralizzata dalla paura, scelse di cantare.

La sua performance fu un vero trionfo e infine fu Chick Webb a decidere di farne la sua cantante ufficiale. Con lui, Ella Fitzgerald guadagnò rapidamente notorietà grazie alla sua interpretazione del classico « A-Tisket, A-Tasket » nel 1938. Alla morte di Webb, Ella decise di rimanere con l’orchestra, che divenne « Ella Fitzgerald’s big orchestra » fino al 1942, quando sciolse il gruppo.

Le collaborazioni con Louis Armstrong, da cui imparò l’arte difficile dello scat, e le orchestre di Duke Ellington e Count Basie produssero album imprescindibili come « Ella and Louis » ed « Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Songbook ». Ha anche collaborato con Oscar Peterson, Tommy Flanagan e Jimmy Rowles, accompagnata dal suo trio abituale, creando autentiche opere d’arte.

Uno dei contributi più significativi di Ella Fitzgerald alla musica è la sua serie di album « Songbook », dove ha interpretato le opere di Cole Porter, Irving Berlin e George Gershwin, rendendo questi standard accessibili a un pubblico più ampio.

Ella ha ereditato il titolo di « The First Lady of Song », con 70 album venduti in 40 milioni di copie in quasi 60 anni di carriera, e 14 Grammy Awards, incluso quello alla carriera (nel 1958, fu la prima cantante afroamericana a vincere un Grammy).

Il suo stile vocale si distingue per la purezza del tono, una dizione impeccabile e la capacità di muoversi senza sforzo tra diversi registri. Ma è il suo talento per lo scat che rendeva Ella Fitzgerald veramente unica. Brani come « How High the Moon » e « Flying Home » illustrano perfettamente la sua abilità nel trasformare la voce umana in uno strumento di improvvisazione, rivaleggiando con gli assoli dei più grandi strumentisti jazz.

American jazz singer, Ella Fitzgerald is considered, along with Sarah Vaughan, Nina Simone, and Billie Holiday, one of the most important and famous jazz singers. Her vocal range spanned three octaves, remarkable for the purity of her voice and her improvisational ability, especially in scat, a singing technique where nonsensical syllables replace lyrics to improvise.

Ella Fitzgerald began her musical career on November 21, 1934, when, encouraged by her mother, she auditioned as a dancer at the famous « Amateur Night Show » organized by the Apollo Theater in Harlem. When her turn came to take the stage, paralyzed by fear, she chose to sing instead.

Her performance was a true triumph, and eventually, Chick Webb decided to make her his lead singer. With him, Ella Fitzgerald quickly gained notoriety with her rendition of the classic « A-Tisket, A-Tasket » in 1938. After Webb’s death, Ella decided to stay with the orchestra, which became known as « Ella Fitzgerald’s big orchestra » until 1942 when she dissolved the group.

Collaborations with Louis Armstrong, from whom she learned the difficult art of scat, and the orchestras of Duke Ellington and Count Basie produced essential albums like « Ella and Louis » and « Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Songbook. » She also collaborated with Oscar Peterson, Tommy Flanagan, and Jimmy Rowles, accompanied by her usual trio, creating authentic works of art.

One of Ella Fitzgerald’s most significant contributions to music is her series of « Songbook » albums, where she interpreted the works of Cole Porter, Irving Berlin, and George Gershwin, making these standards accessible to a broader audience.

Ella earned the title « The First Lady of Song, » with 70 albums sold in 40 million copies over nearly 60 years of career, and 14 Grammy Awards, including a Lifetime Achievement Award (in 1958, she was the first African American singer to win a Grammy).

Her vocal style is distinguished by a purity of tone, impeccable diction, and the ability to effortlessly navigate between different registers. But it is her talent for scat that truly made Ella Fitzgerald unique. Songs like « How High the Moon » and « Flying Home » perfectly illustrate her ability to transform the human voice into an instrument of improvisation, rivaling the solos of the greatest jazz instrumentalists.

LogoSpotify

Autres articles – Otros artículos – Altri articoli