Just One of Those Things: une miniature brillante
Une origine théâtrale devenue universelle
Écrite et composée par Cole Porter pour la comédie musicale Jubilee, créée à Broadway en 1935 — dont est également issu Begin the Beguine —, Just One of Those Things s’est rapidement imposée comme un standard majeur du jazz. Conçue pour la scène, la chanson a très tôt dépassé son cadre théâtral pour intégrer le répertoire commun des chanteurs et des instrumentistes. Son succès durable repose sur un équilibre rare entre sophistication de l’écriture et émotion contenue, signature emblématique de l’esthétique porterienne.
L’esprit du Great American Songbook
La chanson incarne avec une précision remarquable l’esthétique du Great American Songbook: une mélodie élégante, mobile et naturellement chantante, associée à un texte empreint d’une ironie douce, subtilement mélancolique. Elle évoque une relation amoureuse brève mais significative, acceptée sans amertume ni illusion. Cette élégance désabusée repose sur la capacité de Porter à suggérer la profondeur émotionnelle sans jamais alourdir le propos, laissant affleurer une nostalgie maîtrisée sous une apparente légèreté.
Un terrain privilégié pour l’improvisation
Sur le plan musical, Just One of Those Things se distingue par une structure harmonique fluide mais subtilement complexe. Les modulations inattendues et les enchaînements d’accords stimulent l’imagination des improvisateurs tout en préservant une grande cohérence formelle. Dès l’ère swing, les musiciens s’en emparent pour explorer le rebond rythmique, la clarté mélodique et la souplesse du phrasé, faisant de cette miniature un espace d’expression d’une richesse durable.
Quand Bechet réinvente le swing
Une session new-yorkaise d’une intensité rare
Le 31 juillet 1947, à New York, Sidney Bechet enregistre une version saisissante de Just One of Those Things. Entouré d’un trio compact — Lloyd Phillips au piano, Pops Foster à la contrebasse et Arthur Herbert à la batterie —, il propose une lecture dense et tendue, éloignée des interprétations plus légères souvent associées à ce standard. Le climat s’impose d’emblée: un swing ferme, précis, qui ouvre un espace idéal à une réinvention expressive du morceau.
Une dramaturgie sonore portée par le soprano
Au saxophone soprano, Bechet transforme la mélodie en un récit dramatique, traversé de tensions intérieures et d’élans irrésistibles. Son phrasé, autoritaire et lyrique, confère à la chanson un relief émotionnel marquant; il ne s’agit plus seulement d’un souvenir amoureux, mais d’une méditation sur les détours du destin. Sa sonorité ronde et vibrante, ancrée dans l’héritage de la Nouvelle-Orléans, affirme une identité unique où se conjuguent lyrisme incandescent et intensité quasi vocale.
Une synthèse magistrale avant son retour en France
Enregistrée peu avant son retour triomphal en France, cette version de Just One of Those Things révèle la capacité de Bechet à fusionner tradition New Orleans, élan du swing et improvisation mélodique personnelle. Chaque intervention traduit une vision mûrie, nourrie par des années d’affirmation stylistique. Le morceau devient ainsi une démonstration éclatante de son art: une synthèse souveraine entre tradition, invention et autorité expressive.
Just One of Those Things: una miniatura brillante
Un origen teatral convertido en universal
Escrita y compuesta por Cole Porter para la comedia musical Jubilee, estrenada en Broadway en 1935 — de la que también procede Begin the Beguine —, Just One of Those Things se impuso rápidamente como un estándar fundamental del jazz. Concebida originalmente para el escenario, la canción superó muy pronto su contexto teatral para integrarse en el repertorio común de cantantes e instrumentistas. Su permanencia se basa en un equilibrio poco común entre sofisticación compositiva y emoción contenida, rasgo distintivo del estilo porteriano.
El espíritu del Great American Songbook
La canción encarna con notable precisión la estética del Great American Songbook: una melodía elegante, móvil y naturalmente cantable, unida a un texto de ironía delicada y melancolía sutil. Evoca una relación amorosa breve pero significativa, aceptada sin amargura ni ilusiones. Esta elegancia desengañada se apoya en la capacidad de Porter para sugerir profundidad emocional sin cargar el discurso, dejando aflorar una nostalgia contenida bajo una ligereza aparente.
Un espacio privilegiado para la improvisación
En el plano musical, Just One of Those Things se distingue por una estructura armónica fluida y sutilmente compleja. Las modulaciones inesperadas y las progresiones de acordes estimulan la imaginación de los improvisadores sin comprometer la coherencia formal. Desde la era del swing, los músicos la han utilizado para explorar el rebote rítmico, la claridad melódica y la flexibilidad del fraseo, convirtiendo esta miniatura en un terreno de expresión de notable riqueza.
Cuando Bechet reinventa el swing
Una sesión neoyorquina de intensidad excepcional
El 31 de julio de 1947, en Nueva York, Sidney Bechet graba una versión impactante de Just One of Those Things. Acompañado por un trío compacto — Lloyd Phillips al piano, Pops Foster al contrabajo y Arthur Herbert a la batería —, ofrece una lectura densa y tensa, lejos de las interpretaciones más ligeras asociadas a este estándar. Desde el inicio se impone un clima firme y preciso que permite al solista reinventar el tema con plena libertad expresiva.
Una dramaturgia sonora guiada por el soprano
Con el saxofón soprano, Bechet convierte la melodía en un relato dramático atravesado por tensiones internas y impulsos irresistibles. Su fraseo, autoritario y lírico, otorga al tema un relieve emocional notable; ya no se trata solo de un amor perdido, sino de una reflexión intensa sobre los giros del destino. Su sonido, redondo y vibrante, heredero de Nueva Orleans, afirma una identidad única donde confluyen lirismo ardiente e intensidad casi vocal.
Una síntesis magistral antes de su regreso a Francia
Grabada poco antes de su regreso triunfal a Francia, esta versión de Just One of Those Things muestra cómo Bechet fusiona la tradición de New Orleans, el impulso del swing y una improvisación melódica profundamente personal. Cada intervención refleja una visión madura, fruto de años de evolución estilística. El tema se transforma así en una demostración luminosa de su arte: una síntesis soberana entre tradición, invención y autoridad expresiva.
Just One of Those Things: una miniatura brillante
Un’origine teatrale divenuta universale
Scritta e composta da Cole Porter per la commedia musicale Jubilee, presentata a Broadway nel 1935 — dalla quale proviene anche Begin the Beguine —, Just One of Those Things si è rapidamente affermata come uno standard centrale del jazz. Pensata per il palcoscenico, la canzone ha presto superato il contesto teatrale per entrare nel repertorio condiviso di cantanti e strumentisti. Il suo successo duraturo risiede in un raro equilibrio tra sofisticazione compositiva ed emozione controllata, cifra distintiva dell’estetica porteriana.
Lo spirito del Great American Songbook
Il brano incarna con grande precisione l’estetica del Great American Songbook: una melodia elegante, mobile e naturalmente cantabile, accompagnata da un testo intriso di ironia delicata e malinconia sottile. Racconta una relazione amorosa breve ma significativa, accettata senza amarezza né illusioni. Questa eleganza disincantata nasce dalla capacità di Porter di suggerire profondità emotiva senza appesantire il discorso, lasciando emergere una nostalgia misurata sotto una leggerezza apparente.
Un terreno privilegiato per l’improvvisazione
Dal punto di vista musicale, Just One of Those Things si distingue per una struttura armonica fluida ma sottilmente complessa. Modulazioni inattese e concatenazioni di accordi stimolano l’immaginazione degli improvvisatori mantenendo una forte coerenza formale. Fin dall’era swing, i musicisti l’hanno adottata per esplorare il rimbalzo ritmico, la chiarezza melodica e la flessibilità del fraseggio, facendo di questa miniatura uno spazio espressivo di grande ricchezza.
Quando Bechet reinventa lo swing
Una sessione newyorkese di rara intensità
Il 31 luglio 1947, a New York, Sidney Bechet incide una versione sorprendente di Just One of Those Things. Affiancato da un trio compatto — Lloyd Phillips al pianoforte, Pops Foster al contrabbasso e Arthur Herbert alla batteria —, propone una lettura densa e tesa, lontana dalle interpretazioni più leggere associate allo standard. Fin dalle prime battute si stabilisce un clima deciso e preciso che permette al solista di reinventare il brano con piena forza espressiva.
Una drammaturgia sonora guidata dal soprano
Al sax soprano, Bechet trasforma la melodia in un racconto drammatico, attraversato da tensioni interiori e slanci irresistibili. Il suo fraseggio, autoritario e lirico, conferisce al brano un rilievo emotivo marcato; non è più un semplice ricordo amoroso, ma una meditazione sui percorsi del destino. Il suo suono, rotondo e vibrante, radicato nella tradizione di New Orleans, afferma un’identità unica fatta di lirismo ardente e intensità quasi vocale.
Una sintesi magistrale prima del suo ritorno in Francia
Registrata poco prima del suo ritorno trionfale in Francia, questa versione di Just One of Those Things rivela la capacità di Bechet di fondere la tradizione di New Orleans, la spinta dello swing e un’improvvisazione melodica personale. Ogni intervento riflette una visione matura, frutto di anni di elaborazione stilistica. Il brano diventa così una prova luminosa della sua arte: una sintesi sovrana tra tradizione, invenzione e autorità espressiva.
Just One of Those Things: a brilliant miniature
A theatrical origin turned universal
Written and composed by Cole Porter for the musical Jubilee, which premiered on Broadway in 1935 — and also gave rise to Begin the Beguine —, Just One of Those Things quickly established itself as a major jazz standard. Originally conceived for the stage, the song soon transcended its theatrical context to enter the shared repertoire of singers and instrumentalists. Its lasting appeal lies in a rare balance between compositional sophistication and restrained emotion, a hallmark of Porter’s distinctive style.
The spirit of the Great American Songbook
The song embodies the aesthetic of the Great American Songbook with remarkable precision: an elegant, agile, and naturally singable melody paired with lyrics infused with gentle irony and understated melancholy. It evokes a brief yet meaningful romantic encounter, accepted without bitterness or illusion. This disenchanted elegance reflects Porter’s unique ability to suggest emotional depth without weighing down the narrative, allowing a controlled nostalgia to surface beneath apparent lightness.
A favored ground for improvisation
Musically, Just One of Those Things stands out for its fluid yet subtly complex harmonic structure. Unexpected modulations and chord progressions stimulate the imagination of improvisers while preserving strong formal coherence. From the swing era onward, musicians have embraced the piece to explore rhythmic bounce, melodic clarity, and flexible phrasing, turning this miniature into a remarkably rich space for expression.
When Bechet reinvents swing
A New York session of rare intensity
On July 31, 1947, in New York, Sidney Bechet recorded a striking version of Just One of Those Things. Joined by a compact trio — Lloyd Phillips on piano, Pops Foster on bass, and Arthur Herbert on drums — he delivers a dense, tense reading far removed from lighter interpretations commonly associated with the standard. From the outset, a firm, precise swing sets the stage for a deeply expressive reinvention of the piece.
A sound dramaturgy shaped by the soprano
On soprano sax, Bechet transforms the melody into a dramatic narrative, marked by inner tensions and irresistible surges. His phrasing, both commanding and lyrical, gives the song striking emotional depth; no longer a simple tale of past love, it becomes a meditation on the twists of destiny. His tone — round, vibrant, rooted in New Orleans tradition — asserts a unique identity where smoldering lyricism meets near-vocal intensity.
A masterful synthesis before his return to France
Recorded shortly before his triumphant return to France, this version of Just One of Those Things shows Bechet’s ability to merge New Orleans tradition, swing momentum, and a personal approach to melodic improvisation. Each statement reflects a mature vision shaped by years of stylistic refinement. The piece emerges as a vivid demonstration of his art: a sovereign synthesis of tradition, invention, and expressive authority.
