Night and Day: sophistication sensuelle et liberté harmonique
Composée en 1932 par Cole Porter pour la comédie musicale Gay Divorce, Night and Day connaît un nouveau succès deux ans plus tard avec le film The Gay Divorcee, interprété à l’écran par Ginger Rogers et Fred Astaire. Pour ce dernier, la chanson devient l’un de ses titres emblématiques. Le changement de titre du spectacle à sa version cinématographique s’explique par les contraintes du Code Hays, ensemble de règles morales imposées à Hollywood: l’expression ’gay divorcee’ était jugée plus acceptable que ’gay divorce’, formulation alors controversée.
Très vite adoptée par les musiciens de jazz, Night and Day s’impose comme un standard incontournable. Plusieurs récits entourent l’inspiration du morceau: certains évoquent une prière islamique entendue par Porter lors d’un séjour au Maroc, d’autres parlent de l’architecture mauresque de l’hôtel Alcazar à Cleveland, ou encore d’une mosaïque byzantine du mausolée de Galla Placidia à Ravenne.
Sur le plan musical, Night and Day se distingue par une structure harmonique audacieuse et singulière. Le morceau joue avec les contrastes: une ligne mélodique répétitive presque obsessionnelle, ponctuée d’intervalles inattendus, installe une tension hypnotique. Celle-ci se déploie jusqu’à un pont lyrique, aérien, qui apporte une sensation d’ouverture et de relâchement.
Ici, la version de « Night And Day » enregistrée le 28 août 1973 à Los Angeles, pour l’album « Virtuoso » (l’un des meilleurs albums de guitare jazz), par le guitariste Joe Pass.
Lorsque Joe Pass a enregistré et publié ce premier album de sa série « Virtuoso », il avait 44 ans et était prêt à reconquérir sa couronne de roi de la guitare jazz après des années d’abus d’héroïne. En tant qu’artiste solo jouant uniquement de la guitare acoustique à une époque de fusion amplifiée, les chances étaient contre lui, mais Pass a audacieusement publié cet album, son œuvre la plus créative et la plus basée sur l’improvisation, qui a été acclamé par la critique et vendu au grand public.
Le génie de Pass réside dans sa capacité à conserver les lignes mélodiques de ces standards, tout en ajoutant des pensées extrapolées et étirées en haut et en bas des mélodies. Sur chaque morceau, avec chaque phrase qui passe, chaque ligne modifiée et étendue ou chaque pensée poétique, Pass prouve que son style unique est meilleur que tous les autres.
Sur le merveilleux « Night And Day », le classique « Stella by Starlight » avec une influence non négligeable d’Andres Segovia, plus rapide que la précipitation et la douleur de « Here’s That Rainy Day », ou le purement improvisé « Cherokee », Pass est au sommet de son art. Il se concentre parfois davantage sur la mélodie pour le pensif « Round Midnight » ou le fugace « All the Things You Are », mais relève tous les défis lors d’une reprise magistrale de « The Song Is You ».
Night and Day: sofisticación sensual y libertad armónica
Compuesta en 1932 por Cole Porter para el musical Gay Divorce, Night and Day alcanzó un nuevo éxito dos años después en la versión cinematográfica The Gay Divorcee, protagonizada por Ginger Rogers y Fred Astaire. Para este último, la canción se convirtió en una de sus señas de identidad. El cambio de título entre el escenario y la pantalla se debió a las restricciones del Código Hays, conjunto de normas morales vigentes en Hollywood: la expresión ’gay divorcée’ parecía más aceptable que “divorced gay’, entonces considerada polémica.
Adoptada rápidamente por los músicos de jazz, Night and Day se impuso como un estándar esencial. Existen varias versiones sobre su origen: algunos afirman que Porter se inspiró en una oración islámica que escuchó en Marruecos; otros, en la arquitectura morisca del hotel Alcazar de Cleveland, o incluso en un mosaico bizantino del mausoleo de Galla Placidia en Rávena.
Desde el punto de vista musical, Night and Day se distingue por una estructura armónica atrevida y poco convencional. La melodía, casi obsesiva, se construye sobre repeticiones y saltos inesperados que generan una tensión hipnótica. Esta tensión culmina en un puente lírico y etéreo, que ofrece una sensación de apertura y alivio.
Aquí, la versión de « Night And Day » grabada el 28 de agosto de 1973 en Los Ángeles, para el álbum « Virtuoso » (uno de los mejores discos de guitarra de jazz), por el guitarrista Joe Pass.
Cuando Joe Pass grabó y publicó el primer álbum de su serie « Virtuoso », tenía 44 años y estaba dispuesto a recuperar su corona de rey de la guitarra de jazz tras años de abuso de la heroína. Como solista que tocaba sólo la guitarra acústica en la era de la fusión amplificada, las probabilidades estaban en su contra, pero Pass se atrevió a publicar éste álbum, su trabajo más creativo y basado en la improvisación, con gran éxito de crítica y ventas.
La genialidad de Pass reside en su capacidad para conservar las líneas melódicas de estos estándares, añadiendo al mismo tiempo pensamientos extrapolados y estirados en la parte superior e inferior de las melodías. En cada tema, con cada frase que pasa, cada línea alterada y ampliada o cada pensamiento poético, Pass demuestra que su estilo único es mejor que todos los demás.
En la maravillosa « Night And Day », la clásica « Stella by Starlight » con su nada desdeñable influencia de Andrés Segovia, más rápida que la prisa y el dolor de « Here’s That Rainy Day », o la puramente improvisada « Cherokee », Pass está en la cima de su juego. A veces se concentra más en la melodía en la pensativa « Round Midnight » o la fugaz « All the Things You Are », pero supera todos los retos en una magistral versión de « The Song Is You ».
Night and Day: sofisticazione sensuale e libertà armonica
Composta nel 1932 da Cole Porter per il musical Gay Divorce, Night and Day ottenne un nuovo successo due anni dopo con la versione cinematografica The Gay Divorcee, interpretata da Ginger Rogers e Fred Astaire. Per quest’ultimo, il brano divenne uno dei suoi simboli più riconoscibili. Il cambiamento di titolo fu dovuto alle restrizioni del Codice Hays, un insieme di norme morali in vigore a Hollywood: l’espressione ‘gay divorcee’ era considerata più accettabile di ‘divorced gay’, allora ritenuta controversa.
Accolta rapidamente nel repertorio jazz, Night and Day si è affermata come uno standard imprescindibile. Diverse teorie circondano la sua ispirazione: si parla di una preghiera islamica ascoltata da Porter in Marocco, dell’architettura moresca dell’hotel Alcazar a Cleveland, o di un mosaico del mausoleo di Galla Placidia a Ravenna.
Musicalmente, Night and Day si distingue per una struttura armonica audace e originale. La linea melodica, quasi ossessiva, gioca con ripetizioni e intervalli inaspettati, creando una tensione ipnotica che si risolve in un ponte lirico e arioso, offrendo una sensazione di apertura.
Qui, la versione di « Night And Day » registrata il 28 agosto 1973 a Los Angeles, per l’album « Virtuoso » (uno dei migliori album di chitarra jazz), dal chitarrista Joe Pass.
Quando Joe Pass ha registrato e pubblicato il primo album della serie « Virtuoso », aveva 44 anni ed era pronto a reclamare la sua corona di re della chitarra jazz dopo anni di abuso di eroina. Come artista solista che suonava solo chitarra acustica in un’epoca di fusion amplificata, le probabilità erano contro di lui, ma Pass ha coraggiosamente pubblicato questo album, il suo lavoro più creativo e basato sull’improvvisazione, riscuotendo il plauso della critica e le vendite del mainstream.
Il genio di Pass sta nella sua capacità di mantenere le linee melodiche di questi standard, aggiungendo pensieri estrapolati e allungati in cima e in fondo alle melodie. In ogni brano, con ogni frase che passa, ogni linea o pensiero poetico alterato ed esteso, Pass dimostra che il suo stile unico è migliore di tutti gli altri.
Nella meravigliosa « Night And Day », nella classica « Stella by Starlight » con la sua non trascurabile influenza di Andres Segovia, più veloce dell’impeto e del dolore di « Here’s That Rainy Day », o nella puramente improvvisata « Cherokee », Pass è al massimo delle sue possibilità. A volte si concentra maggiormente sulla melodia nella pensosa « Round Midnight » o nella fugace « All the Things You Are », ma è all’altezza di ogni sfida in una magistrale cover di « The Song Is You ».
Night and Day: sensual sophistication and harmonic freedom
Composed in 1932 by Cole Porter for the musical Gay Divorce, Night and Day gained renewed success two years later in the film adaptation The Gay Divorcee, starring Ginger Rogers and Fred Astaire. For Astaire, the song became one of his signature hits. The title change reflected the constraints of the Hays Code, a set of moral censorship rules in force in Hollywood at the time: ’gay divorcee’ was seen as more acceptable than ’divorced gay’, a phrase then considered controversial.
Quickly embraced by jazz musicians, Night and Day established itself as a major standard. Several origin stories surround the piece: Porter may have been inspired by an Islamic prayer heard during a trip to Morocco, by the Moorish architecture of the Alcazar Hotel in Cleveland, or by a Byzantine mosaic in the Mausoleum of Galla Placidia in Ravenna.
Musically, Night and Day stands out for its bold and innovative harmonic structure. The melody, nearly obsessive, builds on repeating motifs and unexpected intervals, generating a hypnotic tension. This tension finds release in a lyrical, soaring bridge that offers a sense of openness and resolution.
Here is the version of « Night And Day » recorded on August 28, 1973, in Los Angeles, for the album « Virtuoso » (considered one of the greatest jazz guitar albums), by guitarist Joe Pass.
When Joe Pass recorded and released this first album in his « Virtuoso » series, he was 44 years old and ready to reclaim his crown as the king of jazz guitar after years of struggling with heroin addiction. As a solo artist playing only acoustic guitar in an era dominated by amplified fusion, the odds were stacked against him. Yet Pass boldly released this album, his most creative and improvisation-driven work, which received critical acclaim and found success with the wider public.
The genius of Pass lies in his ability to preserve the melodic lines of these standards while adding extrapolated and stretched ideas that weave up and down the melodies. On every track, with each passing phrase, modified and extended line, or poetic thought, Pass proves that his unique style stands above the rest.
On the exquisite « Night And Day », the classic « Stella by Starlight » with its unmistakable nod to Andrés Segovia, the faster-than-light urgency and pain of « Here’s That Rainy Day » or the purely improvised « Cherokee », Pass is at the peak of his craft. He sometimes focuses more on melody, as in the reflective « Round Midnight » or the fleeting « All the Things You Are », but he meets every challenge head-on with a masterful rendition of « The Song Is You ».
