Composée en 1946 par Walter Gross, avec des paroles de Jack Lawrence, « Tenderly » a initialement écrite comme une ballade douce et romantique. Le morceau s’est rapidement imposé dans le répertoire jazz grâce à sa mélodie envoûtante et à ses harmonies subtiles.
L’harmonie de « Tenderly » suit une progression complexe qui permet aux musiciens d’explorer des modulations subtiles, créant ainsi un jeu d’ombres et de lumières musicales. Ce contraste entre simplicité mélodique et richesse harmonique donne au morceau un caractère à la fois apaisant et mélancolique.
La mélodie de « Tenderly », lyrique et délicate, invite souvent les musiciens à mettre en avant leur propre voix intérieure, révélant leur sensibilité et leur maîtrise technique. Dans ce contexte, l’utilisation d’instruments solistes comme le saxophone, le vibraphone ou la trompette ajoute une dimension supplémentaire, accentuant l’intimité du morceau et son caractère introspectif.
Ici, l’interprétation de « Tenderly » enregistrée à New York entre le 20 et le 22 septembre 1996, pour l’album « Departure », par le vibraphoniste Gary Burton, accompagné par le pianiste Fred Hersch, le guitariste John Scofield, le bassiste John Patitucci et le batteur Peter Erskine.
Pour son premier album sous l’étiquette Concord jazz, le vibraphoniste Gary Burton revient à certaines des compositions les plus durables du lexique du jazz, construisant le programme entièrement à partir de standards de jazz, à l’exception de « Tossed Salads and Scrambled Eggs » (le thème de l’émission télévisée Frasier). Burton renoue ici avec le son vif-argent et porcelaine du quintette de George Shearing, son premier emploi après l’obtention du diplôme au Berklee College of Music.
« Departure » est une introduction intéressante au style de Burton sur les vibes, avec son sens aigu du swing enveloppé dans un son le plus souvent élégant, mais parfois étonnamment funky. Scofield y brille également.
L’album est également un excellent moyen de découvrir des compositions moins connues de certains des compositeurs et interprètes les plus célèbres de l’histoire du jazz, notamment Duke Ellington (« Depk », extrait de sa « Far East Suite »), Chick Corea (« Japanese Waltz ») et Horace Silver (« Ecaroh », « Horace » à l’envers), ainsi que Mel Tormé (« Born to Be Blue ») et « If I Were a Bell », un classique qui a résonné tout au long du répertoire de Miles Davis dans les années 1950 et dont le titre s’accorde harmonieusement avec les sonorités des vibraphones de Burton.
Compuesta en 1946 por Walter Gross, con letra de Jack Lawrence, « Tenderly » fue escrita originalmente como una balada suave y romántica. La pieza se impuso rápidamente en el repertorio jazzístico gracias a su melodía cautivadora y sus sutiles armonías.
La armonía de « Tenderly » sigue una progresión compleja que permite a los músicos explorar modulaciones sutiles, creando así un juego de sombras y luces musicales. Este contraste entre la simplicidad melódica y la riqueza armónica otorga a la pieza un carácter a la vez calmante y melancólico.
La melodía de « Tenderly », lírica y delicada, invita a los músicos a destacar su propia voz interior, revelando su sensibilidad y dominio técnico. En este contexto, el uso de instrumentos solistas como el saxofón, el vibráfono o la trompeta añade una dimensión adicional, acentuando la intimidad de la pieza y su carácter introspectivo.
Aquí, la versión de « Tenderly » grabada en Nueva York entre el 20 y el 22 de septiembre de 1996, para el álbum « Departure », por el vibrafonista Gary Burton, acompañado por el pianista Fred Hersch, el guitarrista John Scofield, el bajista John Patitucci y el baterista Peter Erskine.
Para su primer álbum en el sello de jazz Concord, el vibrafonista Gary Burton vuelve a algunas de las composiciones más duraderas del léxico del jazz, construyendo el programa enteramente a partir de estándares de jazz, con la excepción de ‘Tossed Salads and Scrambled Eggs’ (el tema de la serie de televisión Frasier). Aquí Burton vuelve al sonido brillante y plateado de porcelana del quinteto de George Shearing, su primer trabajo tras graduarse en el Berklee College of Music.
« Departure » es una interesante introducción al estilo de Burton en el vibráfono, con su agudo sentido del swing envuelto en un sonido que es sobre todo elegante, pero a veces sorprendentemente funky. Scofield también brilla aquí.
El álbum es también una excelente manera de descubrir composiciones menos conocidas de algunos de los compositores e intérpretes más famosos de la historia del jazz, como Duke Ellington (« Depk », de su « Far East Suite »), Chick Corea (« Japanese Waltz ») y Horace Silver (« Ecaroh », « Horace » al revés), así como Mel Tormé (« Born to Be Blue ») y « If I Were a Bell », un clásico que resonó en todo el repertorio de Miles Davis en los años 50 y cuyo título encaja armoniosamente con los sonidos de los vibráfonos de Burton.
Composta nel 1946 da Walter Gross, con testi di Jack Lawrence, « Tenderly » è stata scritta inizialmente come una ballata dolce e romantica. Il brano si è rapidamente affermato nel repertorio jazz grazie alla sua melodia incantevole e alle sue armonie sottili.
L’armonia di « Tenderly » segue una progressione complessa che consente ai musicisti di esplorare modulazioni delicate, creando così un gioco di ombre e luci musicali. Questo contrasto tra semplicità melodica e ricchezza armonica conferisce al brano un carattere sia rilassante che malinconico.
La melodia di « Tenderly », lirica e delicata, invita spesso i musicisti a mettere in risalto la propria voce interiore, rivelando la loro sensibilità e padronanza tecnica. In questo contesto, l’uso di strumenti solisti come il sax, il vibrafono o la tromba aggiunge una dimensione ulteriore, accentuando l’intimità del brano e il suo carattere introspettivo.
Qui, la versione di « Tenderly » registrata a New York tra il 20 e il 22 settembre 1996, per l’album « Departure », dal vibrafonista Gary Burton, accompagnato dal pianista Fred Hersch, il chitarrista John Scofield, il bassista John Patitucci e il batterista Peter Erskine.
Per il suo primo album con l’etichetta jazz Concord, il vibrafonista Gary Burton torna ad alcune delle composizioni più durature del lessico jazzistico, costruendo il programma interamente a partire da standard jazz, con l’eccezione di « Tossed Salads and Scrambled Eggs » (il tema del telefilm Frasier). Qui Burton ritorna al suono argenteo e porcellanato del quintetto di George Shearing, il suo primo lavoro dopo la laurea al Berklee College of Music.
« Departure » è un’interessante introduzione allo stile di Burton sul vibrafono, con il suo acuto senso dello swing avvolto in un suono per lo più elegante, ma a volte sorprendentemente funky. Anche Scofield brilla qui.
L’album è anche un ottimo modo per scoprire composizioni meno conosciute di alcuni dei più famosi compositori e interpreti della storia del jazz, tra cui Duke Ellington (« Depk », dalla sua « Far East Suite »), Chick Corea (« Japanese Waltz ») e Horace Silver (« Ecaroh », « Horace » al contrario), oltre a Mel Tormé (« Born to Be Blue ») e « If I Were a Bell », un classico che risuonò in tutto il repertorio di Miles Davis negli anni Cinquanta e il cui titolo si adatta armoniosamente ai suoni dei vibrafoni di Burton.
Composed in 1946 by Walter Gross, with lyrics by Jack Lawrence, « Tenderly » was initially written as a soft, romantic ballad. The piece quickly became part of the jazz repertoire, thanks to its captivating melody and subtle harmonies.
The harmony of « Tenderly » follows a complex progression that allows musicians to explore subtle modulations, creating a play of musical shadows and lights. This contrast between melodic simplicity and harmonic richness gives the piece a calming yet melancholic character.
The melody of « Tenderly », lyrical and delicate, often invites musicians to showcase their own inner voice, revealing their sensitivity and technical mastery. In this context, the use of solo instruments like saxophone, vibraphone, or trumpet adds an additional dimension, enhancing the piece’s intimacy and introspective character.
Here, the interpretation of « Tenderly » recorded in New York between September 20 and 22, 1996, for the album « Departure », by vibraphonist Gary Burton, accompanied by pianist Fred Hersch, guitarist John Scofield, bassist John Patitucci, and drummer Peter Erskine.
For his first album under the Concord Jazz label, vibraphonist Gary Burton revisits some of the most enduring compositions in the jazz lexicon, building the program entirely from jazz standards, with the exception of « Tossed Salads and Scrambled Eggs » (the theme from the television show « Frasier »). Burton reconnects here with the lively, crystalline sound of the George Shearing quintet, his first position after graduating from Berklee College of Music.
« Departure » is an engaging introduction to Burton’s style on the vibes, showcasing his sharp sense of swing wrapped in a sound that is mostly elegant, yet occasionally surprisingly funky. Scofield also shines in this album.
The album is an excellent way to discover lesser-known compositions by some of the most famous composers and performers in jazz history, including Duke Ellington (« Depk » from his « Far East Suite »), Chick Corea (« Japanese Waltz »), and Horace Silver (« Ecaroh », or « Horace » spelled backward), as well as Mel Tormé (« Born to Be Blue ») and « If I Were a Bell, » a classic that echoed throughout Miles Davis’s repertoire in the 1950s and whose title harmonizes beautifully with Burton’s vibraphone tones.
