Falling in Love with Love: du théâtre musical au jazz, une transformation magistrale
Issue de la comédie musicale The Boys from Syracuse, créée à Broadway en 1938 avec une musique de Richard Rodgers et des paroles de Lorenz Hart, Falling in Love with Love est d’abord interprétée par Muriel Angelus. Si elle ne s’impose pas immédiatement comme un standard du jazz, la chanson finit par s’y inscrire durablement, séduisant de nombreux musiciens par sa richesse harmonique et mélodique.
Ancrée dans le style swing des années 1930, la pièce offre un terrain d’improvisation particulièrement inspirant. Dès les premières reprises jazz, les artistes reconnaissent le potentiel de ses harmonies sophistiquées et de son rythme enjoué, reflets du talent mélodique de Richard Rodgers.
Mais c’est aussi le texte de Lorenz Hart qui confère à cette chanson toute sa profondeur: sous une apparente légèreté, il dévoile une désillusion amère face à l’idéal romantique, introduisant une tension émotive subtile entre paroles et musique. Falling in Love with Love incarne parfaitement cette capacité du jazz à s’approprier le répertoire de Broadway, à en explorer les recoins et à en révéler de nouvelles dimensions.
Dialogue complice entre Gene Ammons et Dodo Marmarosa
Enregistrée à Chicago le 4 mai 1962, cette version de Falling in Love with Love réunit deux figures majeures du jazz: le saxophoniste Gene Ammons et le pianiste Dodo Marmarosa. Accompagnés par Sam Jones à la basse et Marshall Thompson à la batterie, ils capturent en studio une performance d’une rare intensité, restée inédite pendant dix ans avant de paraître en 1972 sur le double album Jug & Dodo.
Dès les premières mesures, l’équilibre entre structure et liberté saute aux oreilles. Le thème, fidèle à l’esprit original de Rodgers et Hart, est exposé avec clarté et respect, avant de laisser place à une série d’improvisations d’une grande finesse. Ammons, avec son phrasé souple et chaleureux, explore les courbes mélodiques avec une profondeur lyrique caractéristique. Marmarosa, ancré dans la tradition du bebop, répond par des lignes plus anguleuses, plus abstraites, injectant dans le dialogue une tension créative stimulante.
Ce qui frappe ici, c’est la complémentarité inattendue entre deux artistes aux esthétiques distinctes: Ammons, figure du soul jazz, et Marmarosa, héritier direct du bop. Leur interaction repose sur une écoute mutuelle raffinée, une complicité instinctive qui transcende les différences de style pour donner naissance à une version riche, vivante et intemporelle.
Sur le plan historique, cet enregistrement s’inscrit dans une période charnière du jazz: les frontières entre les écoles s’estompent, et les musiciens cherchent à inventer un langage plus personnel, plus libre. Falling in Love with Love, dans cette interprétation, incarne parfaitement ce moment de transition où l’héritage du bop se mêle aux nouvelles explorations harmoniques et introspectives du jazz moderne.
Falling in Love with Love: de la comedia musical al jazz, una transformación magistral
Procedente del musical The Boys from Syracuse, estrenado en Broadway en 1938 con música de Richard Rodgers y letra de Lorenz Hart, Falling in Love with Love fue interpretada originalmente por Muriel Angelus. Aunque no se convirtió de inmediato en un estándar del jazz, la canción acabó formando parte esencial del repertorio, atrayendo a numerosos músicos por su riqueza armónica y melódica.
Marcada por el estilo swing de los años treinta, la pieza ofrece un terreno fértil para la improvisación. Desde las primeras versiones en clave jazz, los intérpretes reconocieron el potencial de sus armonías sofisticadas y su ritmo animado, características del genio melódico de Rodgers. Pero también es el texto de Hart lo que da profundidad a la canción: bajo un título que sugiere ligereza, se esconde una reflexión amarga sobre el amor romántico, creando una tensión fascinante entre música y letra.
Falling in Love with Love representa a la perfección la capacidad del jazz para apropiarse del repertorio de Broadway, explorarlo con libertad y revelar nuevas dimensiones expresivas. Cada interpretación ofrece una versión renovada, donde el swing original se transforma en propuestas más introspectivas, dinámicas o personales.
Así, esta canción encarna el encuentro entre la tradición del teatro musical estadounidense y el espíritu libre del jazz, capaz de convertir una canción popular en una obra atemporal, rica en matices y en constante reinvención.
Un diálogo cómplice entre Gene Ammons y Dodo Marmarosa
Grabada en Chicago el 4 de mayo de 1962, esta versión de Falling in Love with Love reúne a dos figuras destacadas del jazz: el saxofonista tenor Gene Ammons y el pianista Dodo Marmarosa. Acompañados por Sam Jones en el contrabajo y Marshall Thompson en la batería, registran en estudio una interpretación de rara intensidad, que permanecerá inédita durante diez años antes de publicarse en 1972 en el doble álbum Jug & Dodo.
Desde los primeros compases, el equilibrio entre estructura y libertad resulta evidente. El tema, fiel al espíritu original de Rodgers y Hart, se presenta con claridad y respeto, para luego dar paso a una serie de improvisaciones llenas de matices. Ammons, con su fraseo cálido y fluido, explora las líneas melódicas con una riqueza lírica particular. Marmarosa, más vinculado a la tradición del bebop, responde con líneas angulosas y abstractas, inyectando una tensión creativa estimulante al intercambio.
Lo que destaca aquí es la complementariedad inesperada entre dos artistas de estéticas contrastantes. Ammons, figura del soul jazz, y Marmarosa, heredero directo del bebop, logran dialogar con una complicidad instintiva que trasciende las diferencias de estilo para dar lugar a una interpretación rica, viva y atemporal.
En términos históricos, esta grabación se sitúa en un momento clave del jazz: una época en la que las fronteras estilísticas comenzaban a difuminarse y los músicos exploraban caminos más personales y libres. En esta versión, Falling in Love with Love refleja a la perfección ese espíritu de transición, donde el legado del bop se fusiona con nuevas armonías introspectivas y modernas.
Falling in Love with Love: dal teatro musicale al jazz, una trasformazione magistrale
Tratta dal musical The Boys from Syracuse, andato in scena a Broadway nel 1938 con musiche di Richard Rodgers e testi di Lorenz Hart, Falling in Love with Love fu interpretata per la prima volta da Muriel Angelus. Sebbene non divenne subito uno standard del jazz, la canzone trovò progressivamente il suo posto, attirando numerosi musicisti grazie alla sua ricchezza armonica e melodica.
Imbevuta dello stile swing degli anni Trenta, la composizione si presta particolarmente all’improvvisazione. Fin dalle prime rivisitazioni jazzistiche, gli interpreti ne colsero il potenziale: armonie raffinate, ritmo vivace, ed un impianto melodico tipico del talento di Rodgers. Ma è soprattutto il testo di Hart a conferirle profondità emotiva: dietro un titolo apparentemente leggero, si cela una velata disillusione verso l’amore romantico, generando una tensione interessante tra parole e musica.
Falling in Love with Love rappresenta un esempio ideale della capacità del jazz di assorbire il repertorio di Broadway, reinventandolo con libertà espressiva. Ogni esecuzione diventa un nuovo racconto, in cui lo swing originale si fonde con esplorazioni più intime, giocose o moderne.
La canzone incarna così l’incontro tra l’eredità del teatro musicale americano e l’imprevedibile creatività del jazz, che riesce a trasformare un brano popolare in un classico senza tempo, capace di rivelare emozioni sempre nuove.
Dialogo musicale tra Gene Ammons e Dodo Marmarosa
Registrata a Chicago il 4 maggio 1962, questa versione di Falling in Love with Love riunisce due protagonisti del jazz: il sassofonista tenore Gene Ammons e il pianista Dodo Marmarosa. Insieme a Sam Jones al contrabbasso e Marshall Thompson alla batteria, danno vita in studio a un’esecuzione intensa e profonda, rimasta inedita per dieci anni prima di essere pubblicata nel 1972 nel doppio album Jug & Dodo.
Sin dalle prime battute, colpisce l’equilibrio tra struttura e libertà. Il tema, rispettoso dello spirito originale di Rodgers e Hart, viene esposto con chiarezza, per poi lasciare spazio a una serie di improvvisazioni raffinate. Ammons, con il suo fraseggio morbido e caldo, esplora le linee melodiche con lirismo, mentre Marmarosa, legato alla tradizione del bebop, risponde con linee più spigolose e astratte, dando slancio al dialogo musicale.
Ciò che sorprende è la complementarità inaspettata tra due artisti dalle estetiche differenti. Ammons, esponente del soul jazz, e Marmarosa, diretto erede del bebop, riescono a dialogare con un ascolto reciproco istintivo che supera le differenze stilistiche, generando un’interpretazione ricca, viva e senza tempo.
Dal punto di vista storico, questa registrazione si colloca in una fase di svolta del jazz, in cui le barriere tra stili si andavano dissolvendo e i musicisti cercavano linguaggi più personali e aperti. In questa versione, Falling in Love with Love incarna perfettamente quello spirito di transizione, dove l’eredità del bop si fonde con armonie moderne e introspezione.
Falling in Love with Love: from musical theater to jazz, a masterful transformation
Taken from the Broadway musical The Boys from Syracuse, which premiered in 1938 with music by Richard Rodgers and lyrics by Lorenz Hart, Falling in Love with Love was first performed by Muriel Angelus. Though it didn’t immediately become a jazz standard, the song gradually earned that status, attracting jazz musicians with its harmonic and melodic richness.
Rooted in the swing style of the 1930s, the piece offers a fertile ground for improvisation. From the earliest jazz renditions, performers recognized its potential: subtle harmonies, a lively rhythm, and a melodic structure that showcases Rodgers’s brilliance. But it is also Hart’s lyrics that give the piece its depth. Beneath the lightness suggested by the title lies a note of disillusionment with romantic love, adding a subtle tension between the words and the music.
Falling in Love with Love is a prime example of how jazz has embraced and reinterpreted the Broadway songbook. Each performance becomes a new interpretation, blending the original swing feel with more introspective or contemporary nuances.
The song ultimately reflects the meeting of American musical theater heritage and the expressive freedom of jazz, capable of turning a popular tune into a timeless work, rich in emotion and endlessly reinvented.
A musical dialogue between Gene Ammons and Dodo Marmarosa
Recorded in Chicago on May 4, 1962, this version of Falling in Love with Love brings together two major jazz figures: tenor saxophonist Gene Ammons and pianist Dodo Marmarosa. Joined by Sam Jones on bass and Marshall Thompson on drums, they captured in the studio a performance of rare depth and intensity, which remained unreleased for ten years before appearing in 1972 on the double album Jug & Dodo.
From the first bars, the balance between structure and freedom is immediately striking. The theme, faithful to the original spirit of Rodgers and Hart, is presented clearly and respectfully before giving way to a series of refined improvisations. Ammons, with his warm and fluid phrasing, explores the melodic lines with a lyrical richness, while Marmarosa, rooted in bebop tradition, answers with more angular and abstract lines, injecting a stimulating creative tension into the exchange.
What stands out is the unexpected complementarity between two artists with distinct aesthetics. Ammons, associated with soul jazz, and Marmarosa, a direct heir to bebop, engage in a refined and instinctive musical conversation that transcends their stylistic differences to produce a rich, vibrant, and timeless interpretation.
Historically, this recording reflects a pivotal moment in jazz: a time when stylistic boundaries were dissolving, and musicians sought more personal and exploratory forms of expression. In this version, Falling in Love with Love perfectly captures that transitional spirit, where the legacy of bop merges with more modern and introspective harmonies.