How Deep Is the Ocean?: une ballade aux profondeurs insondables du jazz
Composée en 1932 par Irving Berlin, How Deep Is the Ocean? puise ses origines dans une mélodie antérieure, To My Mammy, interprétée par Al Jolson dans le film Mammy (1930). Berlin écrit ce nouveau titre à une période sombre de sa vie, tant sur le plan personnel que professionnel. Contrairement à la majorité de ses œuvres, celle-ci est lancée directement à la radio – un choix inhabituel qui n’empêche pas un succès immédiat.
Ballade poignante aux harmonies soignées, How Deep Is the Ocean?, écrite en pleine Grande Dépression, reflète les incertitudes d’une époque marquée par la précarité, en posant une série de questions rhétoriques qui traduisent un amour intense teinté de doute.
Musicalement, la composition repose sur une forme simple en apparence, mais offre une richesse de modulations et de nuances harmoniques qui en font un support privilégié pour l’improvisation.
Ici, la version de « How Deep Is the Ocean » enregistrée le 17 décembre 1947 par le quintette du saxophoniste Charlie Parker, composé de Miles Davis (trompette), Duke Jordan (piano), Tommy Potter (basse) et Max Roach (batterie), un groupe de musiciens qui représentent l’avant-garde du jazz.
Cette interprétation illustre le génie de celui que l’on surnomme « Bird » et sa capacité à transcender les frontières musicales. À l’époque de cet enregistrement, le jazz vit une révolution: le swing, alors dominant, cède la place au bebop, un courant plus complexe, caractérisé par des tempos rapides, des harmonies sophistiquées et une liberté d’expression inédite. Charlie Parker, aux côtés de figures comme Dizzy Gillespie et Thelonious Monk, est au cœur de cette évolution.
Ce standard est transformé sous les doigts de Parker, devenant un joyau du bebop, ce style audacieux et novateur qui redéfinit le jazz dans les années 1940. Dès les premières notes de saxophone alto, Parker impose sa marque: un phrasé agile et fluide, empreint de lyrisme, où chaque note semble couler naturellement, tout en défiant les attentes harmoniques traditionnelles.
Son approche est radicale: il ne se contente pas de jouer la mélodie d’Irving Berlin, mais la déconstruit et la reconstruit à travers des improvisations d’une inventivité fulgurante. Ses lignes mélodiques se déploient avec une précision virtuose, tout en explorant des émotions complexes, allant de la mélancolie à l’euphorie.
How Deep Is the Ocean?: una balada con profundidades insondables del jazz
Compuesta en 1932 por Irving Berlin, How Deep Is the Ocean? tiene sus raíces en una melodía anterior, To My Mammy, interpretada por Al Jolson en la película Mammy (1930). Berlin escribió esta nueva pieza en un momento difícil de su vida, tanto a nivel personal como profesional. A diferencia de la mayoría de sus obras, fue presentada directamente en la radio, una decisión poco habitual que no impidió su éxito inmediato.
Balada conmovedora con armonías delicadas, How Deep Is the Ocean?, escrita en plena Gran Depresión, refleja las incertidumbres de una época marcada por la precariedad. La letra plantea una serie de preguntas retóricas que expresan un amor profundo, atravesado por la duda.
Musicalmente, la composición se basa en una estructura aparentemente simple, pero ofrece una riqueza de modulaciones y matices armónicos que la convierten en un soporte privilegiado para la improvisación.
Aquí, la versión de « How Deep Is the Ocean » grabada el 17 de diciembre de 1947 por el quinteto del saxofonista Charlie Parker, compuesto por Miles Davis (trompeta), Duke Jordan (piano), Tommy Potter (contrabajo) y Max Roach (batería), un grupo de músicos que representan la vanguardia del jazz.
Esta interpretación ilustra el genio de quien es apodado « Bird » y su capacidad para trascender las fronteras musicales. En la época de esta grabación, el jazz estaba viviendo una revolución: el swing, hasta entonces dominante, daba paso al bebop, un estilo más complejo, caracterizado por tempos rápidos, armonías sofisticadas y una libertad de expresión sin precedentes. Charlie Parker, junto a figuras como Dizzy Gillespie y Thelonious Monk, estaba en el corazón de esta evolución.
Este estándar se transforma bajo los dedos de Parker, convirtiéndose en una joya del bebop, ese estilo audaz y novedoso que redefinió el jazz en los años 40. Desde las primeras notas de saxofón alto, Parker impone su sello: un fraseo ágil y fluido, lleno de lirismo, donde cada nota parece fluir de manera natural mientras desafía las expectativas armónicas tradicionales.
Su enfoque es radical: no se limita a interpretar la melodía de Irving Berlin, sino que la deconstruye y la reconstruye a través de improvisaciones de una inventiva asombrosa. Sus líneas melódicas se despliegan con una precisión virtuosa, explorando emociones complejas que van desde la melancolía hasta la euforia.
How Deep Is the Ocean?: una ballata dalle profondità insondabili del jazz
Composta nel 1932 da Irving Berlin, How Deep Is the Ocean? affonda le sue radici in una melodia precedente, To My Mammy, interpretata da Al Jolson nel film Mammy (1930). Berlin scrisse questo nuovo brano in un periodo difficile della sua vita, sia sul piano personale che professionale. A differenza della maggior parte delle sue opere, fu diffusa direttamente alla radio – una scelta insolita che non impedì un successo immediato.
Ballata toccante dalle armonie raffinate, How Deep Is the Ocean?, scritta in piena Grande Depressione, riflette le incertezze di un’epoca segnata dalla precarietà, attraverso una serie di domande retoriche che esprimono un amore intenso, velato dal dubbio.
Dal punto di vista musicale, la composizione si basa su una forma all’apparenza semplice, ma offre una ricchezza di modulazioni e sfumature armoniche che la rendono un terreno ideale per l’improvvisazione.
Qui, la versione di « How Deep Is the Ocean » registrata il 17 dicembre 1947 dal quintetto del sassofonista Charlie Parker, composto da Miles Davis (tromba), Duke Jordan (pianoforte), Tommy Potter (contrabbasso) e Max Roach (batteria), un gruppo di musicisti che rappresentano l’avanguardia del jazz.
Questa interpretazione illustra il genio di colui che è soprannominato « Bird » e la sua capacità di trascendere i confini musicali. All’epoca di questa registrazione, il jazz stava vivendo una rivoluzione: lo swing, fino a quel momento dominante, lasciava il posto al bebop, uno stile più complesso, caratterizzato da tempi veloci, armonie sofisticate e una libertà di espressione senza precedenti. Charlie Parker, insieme a figure come Dizzy Gillespie e Thelonious Monk, si trovava al centro di questa evoluzione.
Questo standard si trasforma sotto le mani di Parker, diventando un gioiello del bebop, quello stile audace e innovativo che ridefinì il jazz negli anni ‘40. Fin dalle prime note del sax alto, Parker impone il suo marchio: un fraseggio agile e fluido, intriso di lirismo, in cui ogni nota sembra scorrere naturalmente, sfidando al contempo le aspettative armoniche tradizionali.
Il suo approccio è radicale: non si limita a suonare la melodia di Irving Berlin, ma la decostruisce e la ricostruisce attraverso improvvisazioni di un’inventiva straordinaria. Le sue linee melodiche si dispiegano con una precisione virtuosa, esplorando emozioni complesse che vanno dalla malinconia all’euforia.
How Deep Is the Ocean?: a ballad with unfathomable jazz depths
Composed in 1932 by Irving Berlin, How Deep Is the Ocean? traces its roots back to an earlier melody, To My Mammy, performed by Al Jolson in the 1930 film Mammy. Berlin wrote this new piece during a difficult time in his personal and professional life. Unlike most of his works, it was introduced directly on the radio—an unusual choice that nonetheless led to immediate success.
A poignant ballad with refined harmonies, How Deep Is the Ocean?, written at the height of the Great Depression, captures the uncertainty of an era marked by hardship. Through a series of rhetorical questions, the lyrics express a deep love tinged with vulnerability and doubt.
Musically, the piece is built on a seemingly simple structure, yet it offers a wealth of modulations and harmonic nuances, making it a favorite canvas for improvisation.
Here is the version of « How Deep Is the Ocean » recorded on December 17, 1947, by saxophonist Charlie Parker’s quintet, featuring Miles Davis (trumpet), Duke Jordan (piano), Tommy Potter (bass), and Max Roach (drums), a group of musicians representing the cutting edge of jazz.
This interpretation showcases the genius of « Bird » and his ability to transcend musical boundaries. At the time of this recording, jazz was undergoing a revolution: swing, which had dominated the scene, was giving way to bebop, a more complex style characterized by fast tempos, sophisticated harmonies, and an unprecedented freedom of expression. Charlie Parker, along with figures like Dizzy Gillespie and Thelonious Monk, was at the heart of this evolution.
This standard was transformed under Parker’s hands, becoming a gem of bebop, the bold and innovative style that redefined jazz in the 1940s. From the first notes of the alto saxophone, Parker leaves his mark: an agile, fluid phrasing imbued with lyricism, where every note seems to flow naturally while challenging traditional harmonic expectations.
His approach is radical: he doesn’t merely play Irving Berlin’s melody but deconstructs and reconstructs it through improvisations of dazzling inventiveness. His melodic lines unfold with virtuoso precision, exploring complex emotions ranging from melancholy to euphoria.
