In Your Own Sweet Way: un standard né d’une inspiration intime
Composée en 1952, avec un dépôt officiel daté de 1955, In Your Own Sweet Way est l’une des œuvres les plus emblématiques de Dave Brubeck. Écrite à l’origine pour son épouse Iola, qui en ajoutera plus tard les paroles, cette pièce témoigne d’une période particulièrement féconde de l’histoire du jazz, marquée par l’audace et l’expérimentation.
Pensée à l’origine pour l’album Brubeck Plays Brubeck, cette composition s’est imposée rapidement comme un incontournable, notamment après son interprétation par Miles Davis en 1956, qui a largement contribué à sa diffusion. Brubeck y déploie une écriture raffinée, portée par une mélodie lyrique et des enchaînements harmoniques d’une grande finesse.
L’introduction, douce et introspective, laisse place à un thème principal aux modulations subtiles et aux résolutions inattendues. Alternant passages swing et séquences plus souples, la pièce explore des contrastes rythmiques et expressifs qui incarnent parfaitement l’esthétique singulière de Brubeck.
En 2010, In Your Own Sweet Way a donné son titre à un film documentaire consacré à Brubeck, produit par Clint Eastwood, scellant ainsi son statut de composition phare dans l’héritage du pianiste.
Ici, l’interprétation de « In Your Own Sweet Way » enregistrée en direct au Blue Note de New York le 3 juin 1994, pour l’album « At The Blue Note: The Complete Recording », par le trio de Keith Jarrett (piano) avec Gary Peacock (basse) et Jack DeJohnette (batterie), dans une version qui dure près de 18 minutes! Le coffret de six CD « Keith Jarrett at the Blue Note » documente entièrement trois soirées (six sets complets du 3 au 5 juin 1994) de son trio avec le bassiste Gary Peacock et le batteur Jack DeJohnette.
La version de Jarrett de « In Your Own Sweet Way » est souvent saluée comme l’une des meilleures interprétations de ce standard, notable pour sa richesse harmonique et sa dynamique émotionnelle. Jarrett commence par une introduction introspective, explorant les nuances du thème de Brubeck avec une touche délicate et méditative et utilise des progressions d’accords inventives et des variations rythmiques subtiles pour donner une nouvelle vie à cette composition classique.
Le répertoire de l’album met l’accent (mais pas exclusivement) sur les standards, avec des chansons telles que « In Your Own Sweet Way », « Now’s the Time », « Oleo », « Days of Wine and Roses » et « My Romance » qui font l’objet d’explorations colorées et parfois surprenantes.
Certaines sélections sont assez longues (y compris une version de 26 minutes et demie de « Autumn Leaves ») et les originaux occasionnels de Jarrett sont tout à fait bienvenus; son « Desert Sun » de 28 minutes et demie rappelle les Solo Concerts entièrement improvisés du pianiste dans les années 1970. Tout au long des trois soirées au Blue Note, l’interaction entre les musiciens est constamment remarquable.
In Your Own Sweet Way: un estándar nacido de una inspiración íntima
Compuesta en 1952 y registrada oficialmente en 1955, In Your Own Sweet Way es una de las obras más emblemáticas de Dave Brubeck. Escrita originalmente para su esposa Iola, quien más tarde añadió la letra, esta pieza refleja un periodo especialmente fecundo en la historia del jazz, marcado por la audacia y la experimentación.
Pensada inicialmente para el álbum Brubeck Plays Brubeck, la composición se convirtió rápidamente en una pieza imprescindible, en gran parte gracias a la interpretación de Miles Davis en 1956, que contribuyó decisivamente a su difusión. Brubeck despliega aquí una escritura refinada, caracterizada por una melodía lírica y una armonía sutil y elaborada.
La introducción, suave e introspectiva, da paso a un tema principal con modulaciones elegantes y resoluciones inesperadas. Alternando secciones de swing con pasajes más fluidos, la obra explora contrastes rítmicos y expresivos que encarnan a la perfección la estética singular de Brubeck.
En 2010, In Your Own Sweet Way dio título a un documental sobre Brubeck, producido por Clint Eastwood, consolidando así su lugar como una de sus composiciones más representativas.
Aquí, la interpretación de « In Your Own Sweet Way » grabada en directo en el Blue Note de Nueva York el 3 de junio de 1994, para el álbum « At The Blue Note: The Complete Recordings », por el trío de Keith Jarrett (piano) con Gary Peacock (bajo) y Jack DeJohnette (batería), ¡en una versión que dura casi 18 minutos! La caja de seis CD « Keith Jarrett at the Blue Note » documenta por completo tres noches (seis sets completos del 3 al 5 de junio de 1994) de su trío con el bajista Gary Peacock y el batería Jack DeJohnette.
La versión de Jarrett de « In Your Own Sweet Way » es a menudo aclamada como una de las mejores interpretaciones de este estándar, notable por su riqueza armónica y su dinámica emocional. Jarrett comienza con una introducción introspectiva, explorando los matices del tema de Brubeck con un toque delicado y meditativo y utiliza progresiones de acordes inventivas y variaciones rítmicas sutiles para dar una nueva vida a esta composición clásica.
El repertorio del álbum pone énfasis (pero no exclusivamente) en los estándares, con canciones como « In Your Own Sweet Way », « Now’s the Time », « Oleo », « Days of Wine and Roses » y « My Romance » que son objeto de exploraciones coloridas y a veces sorprendentes.
Algunas selecciones son bastante largas (incluyendo una versión de 26 minutos y medio de « Autumn Leaves ») y los ocasionales originales de Jarrett son muy bienvenidos; su « Desert Sun » de 28 minutos y medio recuerda a los Conciertos Solo completamente improvisados del pianista en los años 1970. A lo largo de las tres noches en el Blue Note, la interacción entre los músicos es constantemente notable.
In Your Own Sweet Way: uno standard nato da un’ispirazione intima
Composta nel 1952 e registrata ufficialmente nel 1955, In Your Own Sweet Way è una delle opere più emblematiche di Dave Brubeck. Scritta originariamente per la moglie Iola, che in seguito aggiunse il testo, questa composizione riflette un periodo particolarmente fertile nella storia del jazz, segnato da audacia e sperimentazione.
Pensata per l’album Brubeck Plays Brubeck, la composizione si è rapidamente affermata come un classico, anche grazie alla celebre interpretazione di Miles Davis nel 1956, che ne ha favorito l’ampia diffusione. Brubeck vi sviluppa una scrittura raffinata, con una melodia lirica e progressioni armoniche di grande finezza.
L’introduzione, dolce e introspettiva, lascia spazio a un tema principale ricco di modulazioni eleganti e risoluzioni impreviste. Alternando passaggi swing e sezioni più fluide, il brano esplora contrasti ritmici ed espressivi che incarnano perfettamente l’estetica distintiva di Brubeck.
Nel 2010, In Your Own Sweet Way ha dato il titolo a un documentario su Brubeck, prodotto da Clint Eastwood, confermando così il suo ruolo centrale nell’eredità del pianista.
Qui, l’interpretazione di « In Your Own Sweet Way » registrata dal vivo al Blue Note di New York il 3 giugno 1994, per l’album « At The Blue Note: The Complete Recordings », dal trio di Keith Jarrett (pianoforte) con Gary Peacock (basso) e Jack DeJohnette (batteria), in una versione che dura quasi 18 minuti! Il cofanetto di sei CD « Keith Jarrett at the Blue Note » documenta completamente tre serate (sei set completi dal 3 al 5 giugno 1994) del suo trio con il bassista Gary Peacock e il batterista Jack DeJohnette.
La versione di Jarrett di « In Your Own Sweet Way » è spesso acclamata come una delle migliori interpretazioni di questo standard, nota per la sua ricchezza armonica e la sua dinamica emotiva. Jarrett inizia con un’introduzione introspettiva, esplorando le sfumature del tema di Brubeck con un tocco delicato e meditativo e utilizza progressioni di accordi inventive e variazioni ritmiche sottili per dare nuova vita a questa composizione classica.
Il repertorio dell’album pone l’accento (ma non esclusivamente) sugli standard, con canzoni come « In Your Own Sweet Way », « Now’s the Time », « Oleo », « Days of Wine and Roses » e « My Romance » che sono oggetto di esplorazioni colorate e talvolta sorprendenti.
Alcune selezioni sono piuttosto lunghe (inclusa una versione di 26 minuti e mezzo di « Autumn Leaves ») e gli occasionali originali di Jarrett sono molto graditi; il suo « Desert Sun » di 28 minuti e mezzo ricorda i Concerti Solisti completamente improvvisati del pianista negli anni ’70. Durante le tre serate al Blue Note, l’interazione tra i musicisti è costantemente notevole.
In Your Own Sweet Way: a standard born of intimate inspiration
Composed in 1952 and officially copyrighted in 1955, In Your Own Sweet Way is one of Dave Brubeck’s most iconic works. Originally written for his wife Iola—who would later add lyrics—it reflects a particularly fertile period in jazz history, marked by bold experimentation and creative freedom.
Initially conceived for the album Brubeck Plays Brubeck, the piece quickly gained recognition, especially after trumpeter Miles Davis recorded it in 1956, helping to popularize it. Brubeck offers a refined compositional style, characterized by a lyrical melody and subtle harmonic shifts.
A gentle, introspective introduction gives way to a main theme distinguished by elegant modulations and unexpected resolutions. Moving between swinging passages and more fluid sections, the piece navigates rhythmic and expressive contrasts that capture Brubeck’s unique artistic vision.
In 2010, In Your Own Sweet Way lent its title to a documentary film about Brubeck, produced by Clint Eastwood, affirming its place as a signature work in the pianist’s legacy.
Here, the live performance of « In Your Own Sweet Way » recorded at the Blue Note in New York on June 3, 1994, for the album « At The Blue Note: The Complete Recordings, » by the Keith Jarrett trio (piano) with Gary Peacock (bass) and Jack DeJohnette (drums), in a version that lasts nearly 18 minutes! The six-CD box set « Keith Jarrett at the Blue Note » fully documents three nights (six complete sets from June 3-5, 1994) of his trio with bassist Gary Peacock and drummer Jack DeJohnette.
Jarrett’s version of « In Your Own Sweet Way » is often hailed as one of the best interpretations of this standard, notable for its harmonic richness and emotional dynamics. Jarrett begins with an introspective introduction, exploring the nuances of Brubeck’s theme with a delicate and meditative touch, and uses inventive chord progressions and subtle rhythmic variations to breathe new life into this classic composition.
The album’s repertoire emphasizes (but is not limited to) standards, with songs such as « In Your Own Sweet Way, » « Now’s the Time, » « Oleo, » « Days of Wine and Roses, » and « My Romance » subject to colorful and sometimes surprising explorations.
Some selections are quite long (including a 26-and-a-half-minute version of « Autumn Leaves »), and Jarrett’s occasional originals are very welcome; his 28-and-a-half-minute « Desert Sun » recalls the pianist’s fully improvised Solo Concerts from the 1970s. Throughout the three nights at the Blue Note, the interaction between the musicians is consistently remarkable.
