Composition parmi les plus connues de Dave Brubeck de 1952 (mais avec l’avis de droits d’auteur datant de 1955). Sa femme Iola, pour qui la mélodie a été écrite, a ajouté plus tard des paroles. « In Your Own Sweet Way » est une illustration parfaite de cette période d’intense créativité et d’innovation dans le jazz.
Initialement écrite pour son album « Brubeck Plays Brubeck », cette pièce a rapidement gagné en popularité, notamment grâce à l’interprétation du trompettiste Miles Davis qui l’a enregistrée en 1956.
La composition de Brubeck est notable pour sa mélodie lyrique et ses progressions d’accords subtiles. « In Your Own Sweet Way » commence par une introduction douce et mélodique, suivie d’un thème principal qui se distingue par ses changements d’accords sophistiqués et ses résolutions inattendues. Harmonique et rythmique, la pièce oscille entre des sections de swing et des passages plus fluides, capturant l’essence même de l’approche innovante de Brubeck. Devenue un standard du jazz, « In Your Own Sweet Way » a également donné son nom au film documentaire de 2010 sur Brubeck, produit par Clint Eastwood.
Ici, l’interprétation enregistrée en direct au Blue Note de New York le 3 juin 1994, pour l’album « At The Blue Note: The Complete Recording », par le trio de Keith Jarrett (piano) avec Gary Peacock (basse) et Jack DeJohnette (batterie), dans une version qui dure près de 18 minutes! Le coffret de six CD « Keith Jarrett at the Blue Note » documente entièrement trois soirées (six sets complets du 3 au 5 juin 1994) de son trio avec le bassiste Gary Peacock et le batteur Jack DeJohnette.
La version de Jarrett de « In Your Own Sweet Way » est souvent saluée comme l’une des meilleures interprétations de ce standard, notable pour sa richesse harmonique et sa dynamique émotionnelle. Jarrett commence par une introduction introspective, explorant les nuances du thème de Brubeck avec une touche délicate et méditative et utilise des progressions d’accords inventives et des variations rythmiques subtiles pour donner une nouvelle vie à cette composition classique.
Le répertoire de l’album met l’accent (mais pas exclusivement) sur les standards, avec des chansons telles que « In Your Own Sweet Way », « Now’s the Time », « Oleo », « Days of Wine and Roses » et « My Romance » qui font l’objet d’explorations colorées et parfois surprenantes.
Certaines sélections sont assez longues (y compris une version de 26 minutes et demie de « Autumn Leaves ») et les originaux occasionnels de Jarrett sont tout à fait bienvenus; son « Desert Sun » de 28 minutes et demie rappelle les Solo Concerts entièrement improvisés du pianiste dans les années 1970. Tout au long des trois soirées au Blue Note, l’interaction entre les musiciens est constamment remarquable.
Composición entre las más conocidas de Dave Brubeck de 1952 (pero con el aviso de derechos de autor de 1955). Su esposa Iola, para quien se escribió la melodía, añadió más tarde la letra. « In Your Own Sweet Way » es una ilustración perfecta de este período de intensa creatividad e innovación en el jazz.
Inicialmente escrita para su álbum « Brubeck Plays Brubeck », esta pieza ganó rápidamente popularidad, especialmente gracias a la interpretación del trompetista Miles Davis, quien la grabó en 1956.
La composición de Brubeck es notable por su melodía lírica y sus progresiones de acordes sutiles. « In Your Own Sweet Way » comienza con una introducción suave y melódica, seguida de un tema principal que se distingue por sus cambios de acordes sofisticados y sus resoluciones inesperadas. Armónica y rítmicamente, la pieza oscila entre secciones de swing y pasajes más fluidos, capturando la esencia misma del enfoque innovador de Brubeck. Convertida en un estándar del jazz, « In Your Own Sweet Way » también dio nombre al documental de 2010 sobre Brubeck, producido por Clint Eastwood.
Aquí, la interpretación grabada en directo en el Blue Note de Nueva York el 3 de junio de 1994, para el álbum « At The Blue Note: The Complete Recordings », por el trío de Keith Jarrett (piano) con Gary Peacock (bajo) y Jack DeJohnette (batería), ¡en una versión que dura casi 18 minutos! La caja de seis CD « Keith Jarrett at the Blue Note » documenta por completo tres noches (seis sets completos del 3 al 5 de junio de 1994) de su trío con el bajista Gary Peacock y el batería Jack DeJohnette.
La versión de Jarrett de « In Your Own Sweet Way » es a menudo aclamada como una de las mejores interpretaciones de este estándar, notable por su riqueza armónica y su dinámica emocional. Jarrett comienza con una introducción introspectiva, explorando los matices del tema de Brubeck con un toque delicado y meditativo y utiliza progresiones de acordes inventivas y variaciones rítmicas sutiles para dar una nueva vida a esta composición clásica.
El repertorio del álbum pone énfasis (pero no exclusivamente) en los estándares, con canciones como « In Your Own Sweet Way », « Now’s the Time », « Oleo », « Days of Wine and Roses » y « My Romance » que son objeto de exploraciones coloridas y a veces sorprendentes.
Algunas selecciones son bastante largas (incluyendo una versión de 26 minutos y medio de « Autumn Leaves ») y los ocasionales originales de Jarrett son muy bienvenidos; su « Desert Sun » de 28 minutos y medio recuerda a los Conciertos Solo completamente improvisados del pianista en los años 1970. A lo largo de las tres noches en el Blue Note, la interacción entre los músicos es constantemente notable.
Composizione tra le più conosciute di Dave Brubeck del 1952 (ma con l’avviso di diritti d’autore datato del 1955). Sua moglie Iola, per la quale la melodia è stata scritta, aggiunse in seguito il testo. « In Your Own Sweet Way » è una perfetta illustrazione di questo periodo di intensa creatività e innovazione nel jazz.
Inizialmente scritta per il suo album « Brubeck Plays Brubeck », questa composizione guadagnò rapidamente popolarità, in particolare grazie all’interpretazione del trombettista Miles Davis, che la registrò nel 1956.
La composizione di Brubeck è notevole per la sua melodia lirica e le sue sottili progressioni di accordi. « In Your Own Sweet Way » inizia con una dolce e melodica introduzione, seguita da un tema principale che si distingue per i suoi sofisticati cambi di accordi e le sue risoluzioni inaspettate. Armonicamente e ritmicamente, il pezzo oscilla tra sezioni di swing e passaggi più fluidi, catturando l’essenza stessa dell’approccio innovativo di Brubeck. Diventata uno standard del jazz, « In Your Own Sweet Way » ha anche dato il nome al documentario del 2010 su Brubeck, prodotto da Clint Eastwood.
Qui, l’interpretazione registrata dal vivo al Blue Note di New York il 3 giugno 1994, per l’album « At The Blue Note: The Complete Recordings », dal trio di Keith Jarrett (pianoforte) con Gary Peacock (basso) e Jack DeJohnette (batteria), in una versione che dura quasi 18 minuti! Il cofanetto di sei CD « Keith Jarrett at the Blue Note » documenta completamente tre serate (sei set completi dal 3 al 5 giugno 1994) del suo trio con il bassista Gary Peacock e il batterista Jack DeJohnette.
La versione di Jarrett di « In Your Own Sweet Way » è spesso acclamata come una delle migliori interpretazioni di questo standard, nota per la sua ricchezza armonica e la sua dinamica emotiva. Jarrett inizia con un’introduzione introspettiva, esplorando le sfumature del tema di Brubeck con un tocco delicato e meditativo e utilizza progressioni di accordi inventive e variazioni ritmiche sottili per dare nuova vita a questa composizione classica.
Il repertorio dell’album pone l’accento (ma non esclusivamente) sugli standard, con canzoni come « In Your Own Sweet Way », « Now’s the Time », « Oleo », « Days of Wine and Roses » e « My Romance » che sono oggetto di esplorazioni colorate e talvolta sorprendenti.
Alcune selezioni sono piuttosto lunghe (inclusa una versione di 26 minuti e mezzo di « Autumn Leaves ») e gli occasionali originali di Jarrett sono molto graditi; il suo « Desert Sun » di 28 minuti e mezzo ricorda i Concerti Solisti completamente improvvisati del pianista negli anni ’70. Durante le tre serate al Blue Note, l’interazione tra i musicisti è costantemente notevole.
One of Dave Brubeck’s most well-known compositions from 1952 (although copyrighted in 1955). His wife Iola, for whom the melody was written, later added lyrics. « In Your Own Sweet Way » is a perfect illustration of this period of intense creativity and innovation in jazz.
Initially written for his album « Brubeck Plays Brubeck, » this piece quickly gained popularity, notably due to the interpretation by trumpeter Miles Davis who recorded it in 1956.
Brubeck’s composition is notable for its lyrical melody and subtle chord progressions. « In Your Own Sweet Way » begins with a gentle and melodic introduction, followed by a main theme distinguished by its sophisticated chord changes and unexpected resolutions. Harmonically and rhythmically, the piece oscillates between swing sections and more fluid passages, capturing the essence of Brubeck’s innovative approach. Having become a jazz standard, « In Your Own Sweet Way » also gave its name to the 2010 documentary about Brubeck, produced by Clint Eastwood.
Here, the live performance recorded at the Blue Note in New York on June 3, 1994, for the album « At The Blue Note: The Complete Recordings, » by the Keith Jarrett trio (piano) with Gary Peacock (bass) and Jack DeJohnette (drums), in a version that lasts nearly 18 minutes! The six-CD box set « Keith Jarrett at the Blue Note » fully documents three nights (six complete sets from June 3-5, 1994) of his trio with bassist Gary Peacock and drummer Jack DeJohnette.
Jarrett’s version of « In Your Own Sweet Way » is often hailed as one of the best interpretations of this standard, notable for its harmonic richness and emotional dynamics. Jarrett begins with an introspective introduction, exploring the nuances of Brubeck’s theme with a delicate and meditative touch, and uses inventive chord progressions and subtle rhythmic variations to breathe new life into this classic composition.
The album’s repertoire emphasizes (but is not limited to) standards, with songs such as « In Your Own Sweet Way, » « Now’s the Time, » « Oleo, » « Days of Wine and Roses, » and « My Romance » subject to colorful and sometimes surprising explorations.
Some selections are quite long (including a 26-and-a-half-minute version of « Autumn Leaves »), and Jarrett’s occasional originals are very welcome; his 28-and-a-half-minute « Desert Sun » recalls the pianist’s fully improvised Solo Concerts from the 1970s. Throughout the three nights at the Blue Note, the interaction between the musicians is consistently remarkable.
