Chanson populaire composée par Sigmund Romberg en 1928, avec des paroles d’Oscar Hammerstein II, pour le spectacle de Broadway « The New Moon », où la chanson a été introduite par Evelyn Herbert et Robert Halliday. Ce fut après la deuxième adaptation cinématographique de l’opérette, en 1940, que la chanson reprit de l’intérêt, notamment pour des versions instrumentales au tempo plus rapide, devenant peu à peu un standard du jazz.
Ici, la version enregistrée à Hollywood le 4 mai 1981, pour l’album « Hollywood All-Star Sessions: Shelly Manne & His West Coast Friends », par le batteur Shelly Manne, avec Art Pepper (saxophone alto), Billy Watrous (trombone), Bob Cooper (saxophone ténor), Pete Jolly (piano) et Monty Budwig (basse).
En 1979, le label japonais Atlas a conclu un accord avec l’icône du cool jazz Art Pepper pour l’enregistrement d’une série de concerts mettant en vedette certains de ses acolytes de la côte ouest. En raison notamment d’un contrat existant avec un autre label, le saxophoniste a choisi de contourner les problèmes juridiques et d’enregistrer les sessions sous les auspices d’un invité vedette, plutôt que de la tête d’affiche de l’album. Bien que connu pour son association avec le son cool jazz de la côte ouest des années 50, Pepper avait mûri et était devenu un artiste agressif et aventureux à l’époque où ces enregistrements ont été réalisés.
Heureusement, cette dichotomie fait partie de ce qui rend ces enregistrements si attrayants. Le saxophoniste se plonge ici dans un lot de standards bien usés, allant d’une interprétation aérée et (grâce à Watrous) pleine de contrepoint de « Just Friends » au blues lent et terreux de « Hollywood Jam Blues », en passant par une lecture inhabituellement fuyante de « Lover Come Back to Me ». La ballade « These Foolish Things » est particulièrement intéressante, car elle est empreinte d’un romantisme noir et d’un désir ardent. Le batteur Manne soutient habilement la session avec ses accents de percussion adroits et son swing impeccable. Il est également fascinant d’écouter le contraste entre le mélodisme chaleureusement brûlé de Cooper et le flow de plus en plus cinétique, mais toujours lyrique, de Pepper.
Canción popular compuesta por Sigmund Romberg en 1928, con letra de Oscar Hammerstein II, para el espectáculo de Broadway « The New Moon », donde la canción fue presentada por Evelyn Herbert y Robert Halliday. Fue después de la segunda adaptación cinematográfica de la opereta, en 1940, cuando la canción recuperó el interés, especialmente en versiones instrumentales de ritmo más rápido, convirtiéndose gradualmente en un estándar de jazz.
Aquí, la versión grabada en Hollywood el 4 de mayo de 1981, para el álbum « Hollywood All-Star Sessions: Shelly Manne & His West Coast Friends », por el batería Shelly Manne, con Art Pepper (saxo alto), Billy Watrous (trombón), Bob Cooper (saxo tenor), Pete Jolly (piano) y Monty Budwig (bajo).
En 1979, el sello japonés Atlas llegó a un acuerdo con el icono del cool jazz Art Pepper para grabar una serie de conciertos con algunos de sus compañeros de la banda de la Costa Oeste. Debido en parte a un contrato existente con otra discográfica, el saxofonista optó por eludir las cuestiones legales y grabar las sesiones bajo los auspicios de un invitado destacado, en lugar de como cabeza de cartel del álbum. Aunque conocido por su asociación con el sonido fresco del jazz de la costa oeste de los años 50, Pepper había madurado y se había convertido en un artista agresivo y aventurero cuando se realizaron estas grabaciones.
Afortunadamente, esta dicotomía es parte de lo que hace que estas grabaciones sean tan atractivas. Aquí el saxofonista se adentra en una serie de estándares muy trillados, que van desde una interpretación ligera y llena de contrapunto (gracias a Watrous) de « Just Friends » hasta el blues lento y terrenal de « Hollywood Jam Blues », pasando por una lectura inusualmente evasiva de « Lover Come Back to Me ». Especialmente interesante es la balada « These Foolish Things », de oscuro romanticismo y añoranza. El batería Manne apoya hábilmente la sesión con sus hábiles acentos percusivos y su swing impecable. También es fascinante escuchar el contraste entre el melodicismo cálidamente quemado de Cooper y el flujo cada vez más cinético, pero aún lírico, de Pepper.
Canzone popolare composta da Sigmund Romberg nel 1928, con testo di Oscar Hammerstein II, per lo spettacolo di Broadway « The New Moon », dove la canzone fu introdotta da Evelyn Herbert e Robert Halliday. Fu dopo il secondo adattamento cinematografico dell’operetta, nel 1940, che la canzone riacquistò interesse, soprattutto nelle versioni strumentali a tempo più veloce, diventando gradualmente uno standard di jazz.
Qui, la versione registrata a Hollywood il 4 maggio 1981, per l’album « Hollywood All-Star Sessions: Shelly Manne & His West Coast Friends », dal batterista Shelly Manne, con Art Pepper (sax alto), Billy Watrous (trombone), Bob Cooper (sax tenore), Pete Jolly (pianoforte) e Monty Budwig (basso).
Nel 1979, l’etichetta giapponese Atlas ha stretto un accordo con l’icona del cool jazz Art Pepper per registrare una serie di concerti con alcuni dei suoi compagni della West Coast. Anche a causa di un contratto esistente con un’altra etichetta, il sassofonista scelse di aggirare le questioni legali e di registrare le sessioni sotto l’egida di un ospite di riguardo, piuttosto che come headliner dell’album. Sebbene sia noto per la sua associazione con il sound cool del jazz della West Coast degli anni Cinquanta, Pepper era maturato in un artista aggressivo e avventuroso al momento della realizzazione di queste registrazioni.
Fortunatamente, questa dicotomia è parte di ciò che rende queste registrazioni così affascinanti. Qui il sassofonista si cimenta in una serie di standard ben collaudati, che vanno da un’interpretazione ariosa e (grazie a Watrous) piena di contrappunti di « Just Friends » al blues lento e terroso di « Hollywood Jam Blues » fino a una lettura insolitamente sfuggente di « Lover Come Back to Me ». Di particolare interesse è la ballata « These Foolish Things », che ha un romanticismo cupo e struggente. Il batterista Manne supporta abilmente la sessione con i suoi abili accenti percussivi e uno swing impeccabile. È inoltre affascinante ascoltare il contrasto tra il melodismo caldo e bruciato di Cooper e il flusso sempre più cinetico, ma sempre lirico, di Pepper.
