Standard de jazz dixieland écrit par Spencer Williams, publié en 1926 et popularisé par l’enregistrement de Louis Armstrong et ses Hot Five du 4 décembre 1928, qui marqua une étape clé dans l’évolution du jazz.
La Basin Street du titre se réfère à la célèbre rue principale de Storyville, le Red Light District du vieux carré français de La Nouvelle-Orléans, souvent considérée comme le berceau du jazz. À cette époque, Basin Street était synonyme de vie nocturne animée, de clubs de jazz et de maisons closes, où des légendes comme Louis Armstrong et Jelly Roll Morton ont façonné le son du jazz. « Basin Street Blues » est bien plus qu’un simple standard de jazz: c’est un véritable témoignage de l’histoire et de la culture musicale de la Nouvelle-Orléans, qui représente un point de convergence entre tradition et innovation.
Musicalement, « Basin Street Blues » est un chef-d’œuvre d’improvisation et d’expression. Le thème principal, doux et mélancolique, est souvent joué à la trompette ou au cornet, instruments emblématiques du jazz de la Nouvelle-Orléans. Les paroles de « Basin Street Blues » évoquent une nostalgie profonde pour un temps et un lieu spécifiques, une invitation à revivre les jours glorieux de la Nouvelle-Orléans. Elles racontent l’histoire d’un retour à Basin Street, où « le bonheur est au rendez-vous ».
Outre la cinquantaine environ d’enregistrements de Louis Armstrong, il y a eu plusieurs centaines d’autres versions. La chanson figure également sur la bande sonore de nombreux films, dont The Glenn Miller Story (d’Anthony Mann), Casino (de Martin Scorsese) ou The Curious Case of Benjamin Button (de David Fincher).
Ici, la version de « Basin Street Blues » enregistrée à New York le 4 décembre 1928, par Louis Armstrong (trompette et chant) et Earl Hines (piano et chant), accompagnés par Mancy Carr (banjo), Jimmy Strong (clarinette et saxophone ténor), Fred Robinson (trombone) et Zutty Singleton (batterie), publiée dans l’album « The Louis Armstrong Collection–Vol. 4–Louis Armstrong And Earl Hines ».
On peut facilement affirmer que Louis Armstrong était à son apogée lors des enregistrements de 1928 qui le mettaient en scène avec le Savoy Ballroom Five. Constamment mis au défi par le pianiste Earl Hines, tout aussi aventureux, Armstrong est constamment remarquable tout au long des 18 sélections qui figurent sur cet album. Il y a d’abord trois morceaux avec des big bands en 1927-1928 (« Chicago Breakdown », « Symphonic Raps » et « Savoyagers’ Stomp ») qui incluent également Hines; puis la chronologie reprend là où le Vol. 3 s’est arrêté.
L’étonnant « West End Blues » (avec sa cadence classique à la trompette) a toujours été l’enregistrement personnel préféré d’Armstrong, « Weather Bird » est un duo décoiffant avec Hines, et d’autres points forts incluent « Sugar Foot Strut », « Beau Koo Jack », ainsi que les premières versions enregistrées de « St. James Infirmary » et de « Basin Street Blues » (avec une curieuse version, où Hines joue de la célesta et les autres musiciens chantent en choeur). Bien que les autres musiciens du Savoy Ballroom Five soient excellents, c’est l’interaction entre Hines, le batteur Zutty Singleton et Armstrong qui fait de cette musique un véritable classique.
Standard de jazz dixieland escrito por Spencer Williams, publicado en 1926 y popularizado por la grabación de Louis Armstrong y sus Hot Five del 4 de diciembre de 1928, que marcó un hito en la evolución del jazz.
La Basin Street del título se refiere a la famosa calle principal de Storyville, el distrito rojo del viejo barrio francés de Nueva Orleans, a menudo considerado como la cuna del jazz. En esa época, Basin Street era sinónimo de vida nocturna animada, clubes de jazz y burdeles, donde leyendas como Louis Armstrong y Jelly Roll Morton moldearon el sonido del jazz. « Basin Street Blues » es mucho más que un simple estándar de jazz: es un verdadero testimonio de la historia y la cultura musical de Nueva Orleans, que representa un punto de convergencia entre tradición e innovación.
Musicalmente, « Basin Street Blues » es una obra maestra de improvisación y expresión. El tema principal, suave y melancólico, a menudo se toca con trompeta o corneta, instrumentos emblemáticos del jazz de Nueva Orleans. Las letras de « Basin Street Blues » evocan una profunda nostalgia por un tiempo y lugar específicos, una invitación a revivir los días gloriosos de Nueva Orleans. Relatan la historia de un regreso a Basin Street, donde « la felicidad está garantizada ».
Además de las aproximadamente cincuenta grabaciones de Louis Armstrong, ha habido varios cientos de otras versiones. La canción también aparece en la banda sonora de numerosas películas, incluidas The Glenn Miller Story (de Anthony Mann), Casino (de Martin Scorsese) y The Curious Case of Benjamin Button (de David Fincher).
Aquí, la versión de « Basin Street Blues » grabada en Nueva York el 4 de diciembre de 1928, por Louis Armstrong (trompeta y voz) y Earl Hines (piano y voz), acompañados por Mancy Carr (banjo), Jimmy Strong (clarinete y saxofón tenor), Fred Robinson (trombón) y Zutty Singleton (batería), publicada en el álbum « The Louis Armstrong Collection-Vol. 4-Louis Armstrong And Earl Hines ».
Se puede afirmar que Louis Armstrong estaba en su mejor momento en las grabaciones de 1928 en las que aparecía con los Savoy Ballroom Five. Constantemente desafiado por el pianista igualmente aventurero Earl Hines, Armstrong es constantemente excepcional a lo largo de las 18 selecciones de este álbum. Primero hay tres temas con big bands en 1927-1928 (‘Chicago Breakdown’, ‘Symphonic Raps’ y ‘Savoyagers’ Stomp’) que también incluyen a Hines; luego la cronología retoma donde el Vol. 3 lo dejó.
El impresionante ‘West End Blues’ (con su clásica cadencia de trompeta) fue siempre la grabación personal favorita de Armstrong, ‘Weather Bird’ es un espeluznante dueto con Hines, y otros momentos destacados incluyen ‘Sugar Foot Strut’, ‘Beau Koo Jack’, así como las primeras versiones grabadas de ‘St. James Infirmary’ y ‘Basin Street Blues’ (con una curiosa versión en la que Hines toca la celesta y los demás músicos cantan a coro). Aunque los demás músicos del Savoy Ballroom Five son excelentes, es la interacción entre Hines, el batería Zutty Singleton y Armstrong lo que convierte esta música en un auténtico clásico.
Standard di jazz dixieland scritto da Spencer Williams, pubblicato nel 1926 e reso popolare dalla registrazione di Louis Armstrong e dei suoi Hot Five del 4 dicembre 1928, che segnò una tappa fondamentale nell’evoluzione del jazz.
La Basin Street del titolo si riferisce alla famosa via principale di Storyville, il quartiere a luci rosse del vecchio quartiere francese di New Orleans, spesso considerato la culla del jazz. All’epoca, Basin Street era sinonimo di vita notturna vivace, club di jazz e case chiuse, dove leggende come Louis Armstrong e Jelly Roll Morton hanno plasmato il suono del jazz. « Basin Street Blues » è molto più di un semplice standard di jazz: è una vera testimonianza della storia e della cultura musicale di New Orleans, che rappresenta un punto di convergenza tra tradizione e innovazione.
Musicalmente, « Basin Street Blues » è un capolavoro di improvvisazione ed espressione. Il tema principale, dolce e malinconico, è spesso suonato con tromba o cornetta, strumenti emblematici del jazz di New Orleans. I testi di « Basin Street Blues » evocano una profonda nostalgia per un tempo e un luogo specifici, un invito a rivivere i giorni gloriosi di New Orleans. Raccontano la storia di un ritorno a Basin Street, dove « la felicità è assicurata ».
Oltre alle circa cinquanta registrazioni di Louis Armstrong, ci sono state diverse centinaia di altre versioni. La canzone appare anche nella colonna sonora di numerosi film, tra cui The Glenn Miller Story (di Anthony Mann), Casino (di Martin Scorsese) e The Curious Case of Benjamin Button (di David Fincher).
Qui, la versione di « Basin Street Blues » registrata a New York il 4 dicembre 1928, da Louis Armstrong (tromba e voce) e Earl Hines (pianoforte e voce), accompagnati da Mancy Carr (banjo), Jimmy Strong (clarinetto e sax tenore), Fred Robinson (trombone) e Zutty Singleton (batteria), pubblicata nell’album « The Louis Armstrong Collection-Vol. 4-Louis Armstrong And Earl Hines ».
Si può dire che Louis Armstrong abbia dato il meglio di sé nelle registrazioni del 1928 con i Savoy Ballroom Five. Costantemente sfidato dall’altrettanto avventuroso pianista Earl Hines, Armstrong è costantemente eccezionale in tutte le 18 selezioni di questo album. Dapprima ci sono tre brani con big band nel 1927-1928 (« Chicago Breakdown », « Symphonic Raps » e « Savoyagers’ Stomp ») che includono anche Hines; poi la cronologia riprende da dove il Vol. 3 si era interrotto.
La splendida « West End Blues » (con la sua classica cadenza di tromba) è sempre stata la registrazione personale preferita di Armstrong, « Weather Bird » è un duetto da brivido con Hines, e altri pezzi forti sono « Sugar Foot Strut », « Beau Koo Jack », oltre alle prime versioni registrate di « St. James Infirmary » e « Basin Street Blues » (con una curiosa versione in cui Hines suona la celesta e gli altri musicisti cantano in coro). Sebbene gli altri musicisti del Savoy Ballroom Five siano eccellenti, è l’interazione tra Hines, il batterista Zutty Singleton e Armstrong a rendere questa musica un vero classico.
A Dixieland jazz standard written by Spencer Williams, published in 1926, and popularized by Louis Armstrong and his Hot Five’s recording on December 4, 1928, marking a key milestone in the evolution of jazz.
The title’s « Basin Street » refers to the famous main street in Storyville, the Red Light District of the old French Quarter in New Orleans, often considered the birthplace of jazz. At that time, Basin Street was synonymous with lively nightlife, jazz clubs, and brothels, where legends like Louis Armstrong and Jelly Roll Morton shaped the sound of jazz. « Basin Street Blues » is more than just a jazz standard; it is a true testament to the history and musical culture of New Orleans, representing a convergence point between tradition and innovation.
Musically, « Basin Street Blues » is a masterpiece of improvisation and expression. The main theme, soft and melancholic, is often played on the trumpet or cornet, iconic instruments of New Orleans jazz. The lyrics of « Basin Street Blues » evoke a deep nostalgia for a specific time and place, an invitation to relive the glorious days of New Orleans. They tell the story of a return to Basin Street, where « the happiness is waiting there ».
Besides the approximately fifty recordings by Louis Armstrong, there have been several hundred other versions. The song also features on the soundtracks of numerous films, including The Glenn Miller Story (by Anthony Mann), Casino (by Martin Scorsese), and The Curious Case of Benjamin Button (by David Fincher).
Here is the version of « Basin Street Blues » recorded in New York on December 4, 1928, by Louis Armstrong (trumpet and vocals) and Earl Hines (piano and vocals), accompanied by Mancy Carr (banjo), Jimmy Strong (clarinet and tenor saxophone), Fred Robinson (trombone), and Zutty Singleton (drums), released in the album “The Louis Armstrong Collection–Vol. 4–Louis Armstrong And Earl Hines.”
It is easy to assert that Louis Armstrong was at his peak during the 1928 recordings that featured him with the Savoy Ballroom Five. Constantly challenged by the equally adventurous pianist Earl Hines, Armstrong is consistently remarkable throughout the 18 selections included on this album. The album starts with three big band tracks from 1927-1928 (“Chicago Breakdown,” “Symphonic Raps,” and “Savoyagers’ Stomp”) that also include Hines; then the chronology picks up where Vol. 3 left off.
The astonishing “West End Blues” (with its classic trumpet cadenza) has always been Armstrong’s personal favorite recording. “Weather Bird” is a breathtaking duet with Hines, and other highlights include “Sugar Foot Strut,” “Beau Koo Jack,” as well as the first recorded versions of “St. James Infirmary” and “Basin Street Blues” (with a curious version where Hines plays the celesta and the other musicians sing in chorus). Although the other musicians of the Savoy Ballroom Five are excellent, it is the interaction between Hines, drummer Zutty Singleton, and Armstrong that makes this music truly classic.
