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« pan » mes initiales; jazz, ma passion…

Le Jazz de Chicago est un courant de jazz distinctif provenant des musiciens méridionaux s’étant déplacés à Chicago et dans le reste du Midwest après la Première Guerre mondiale, rapportant avec eux le Dixieland de La Nouvelle-Orléans. La ville devint l’un des berceaux du jazz au début du XX siècle.

Au début des années 1920, de nombreux musiciens noirs de La Nouvelle-Orléans, dont King Oliver, Louis Armstrong, Sidney Bechet, Jelly Roll Morton ou Johnny Dodds, s’y sont déplacés. Une des principales raisons a été la fermeture en 1917, par décret, de Storyville, qui fut le quartier des spectacles de La Nouvelle-Orléans, déclenchant ainsi un vaste mouvement de musiciens.

Chicago jouissait alors d’une vie nocturne animée, avec une puissante scène de blues et de ragtime, depuis une décennie. En outre, l’offre de travail était grande, notamment dans les abattoirs et les usines de textiles. C’est l’époque de l’explosion du blues dit « classique », avec des artistes comme Bessie Smith, qui s’est entourée de groupes de jazz pour remplacer l’accompagnement traditionnel à la guitare ou au piano solo.

Le style de Chicago s’est développé grâce à la conjonction de musiciens noirs de la Nouvelle-Orléans et de jeunes étudiants et amateurs blancs, qui se sont inspirés du modèle noir, développant leur propre style, en entraînant des changements importants, même dans l’instrumentation typique. Le saxophone est devenu très important, surtout en tant qu’instrument soliste, la basse et la guitare ont pris le relais sur le tuba et le banjo, en insistant davantage sur la batterie.

Étroitement lié au Dixieland, ce style a été influencé par le trompettiste Jimmy McPartland, le saxophoniste Bud Freeman et le clarinettiste Frank Teschemacher, membres du Friar’s Society Orchestra, un groupe de musiciens blancs qui jouaient dans la Friar’s Inn de Chicago, l’un des principaux lieux de rendez-vous pour les amateurs de jazz.

Un certain nombre de musiciens importants sont représentatifs de ce style: Erskine Tate, Eddie Condon, Muggsy Spanier, Wingy Manone, Pee Wee Russell ou, comme figure la plus pertinente, Bix Beiderbecke. Au début des années 1930, le style a été remplacé par l’avènement de la musique big band.

El jazz de Chicago es una corriente distintiva del jazz que se originó con los músicos del sur que se trasladaron a Chicago y al resto del Medio Oeste después de la Primera Guerra Mundial, trayendo consigo el Dixieland de Nueva Orleans. La ciudad se convirtió en una de las cunas del jazz a principios del siglo XX.

A principios de los años 20, muchos músicos negros de Nueva Orleans, como King Oliver, Louis Armstrong, Sidney Bechet, Jelly Roll Morton y Johnny Dodds, se trasladaron allí. Una de las principales razones fue el cierre en 1917, por decreto, de Storyville, que había sido el distrito de entretenimiento de Nueva Orleans, lo que desencadenó un amplio movimiento de músicos.

Chicago llevaba una década disfrutando de una animada vida nocturna, con una fuerte escena de blues y ragtime. Además, había una gran oferta de trabajo, sobre todo en los mataderos y las fábricas textiles. Fue la época de la explosión del llamado blues « clásico », con artistas como Bessie Smith, que se rodeó de bandas de jazz para sustituir el tradicional acompañamiento de guitarra o piano solo.

El estilo de Chicago se desarrolló gracias a la conjunción de músicos negros de Nueva Orleans y jóvenes estudiantes y aficionados blancos, que se inspiraron en el modelo negro, desarrollando su propio estilo, aportando importantes cambios, incluso en la instrumentación típica. El saxofón adquirió gran importancia, sobre todo como instrumento solista, el bajo y la guitarra tomaron el relevo de la tuba y el banjo, y se dio más importancia a la batería.

Estrechamente relacionado con el Dixieland, este estilo recibió la influencia del trompetista Jimmy McPartland, el saxofonista Bud Freeman y el clarinetista Frank Teschemacher, miembros de la Friar’s Society Orchestra, un grupo de músicos blancos que tocaban en el Friar’s Inn de Chicago, uno de los principales lugares de encuentro para los amantes del jazz.

Varios músicos importantes son representativos de este estilo: Erskine Tate, Eddie Condon, Muggsy Spanier, Wingy Manone, Pee Wee Russell o, como figura más relevante, Bix Beiderbecke. A principios de los años 30, este estilo fue sustituido por la llegada de la música de las big bands.

Il Chicago Jazz è un movimento jazz caratteristico che ha avuto origine con i musicisti del sud che si trasferirono a Chicago e nel resto del Midwest dopo la prima guerra mondiale, portando con sé il Dixieland di New Orleans. La città divenne una delle culle del jazz all’inizio del XX secolo.

Nei primi anni 1920, molti musicisti neri di New Orleans, tra cui King Oliver, Louis Armstrong, Sidney Bechet, Jelly Roll Morton e Johnny Dodds, si trasferirono lì. Una delle ragioni principali fu la chiusura per decreto di Storyville nel 1917, che era stato il quartiere del divertimento di New Orleans, innescando un vasto movimento di musicisti.

Chicago aveva goduto di una vivace vita notturna, con una forte scena blues e ragtime, per un decennio. Inoltre, c’era una grande offerta di lavoro, soprattutto nei macelli e nelle fabbriche tessili. Questa fu l’epoca dell’esplosione del blues cosiddetto « classico », con artisti come Bessie Smith, che si circondò di gruppi jazz per sostituire il tradizionale accompagnamento di chitarra o piano solo.

Lo stile di Chicago si sviluppò attraverso la congiunzione di musicisti neri di New Orleans e giovani studenti e dilettanti bianchi, che si ispirarono al modello nero, sviluppando il proprio stile, apportando importanti cambiamenti, anche nella strumentazione tipica. Il sassofono divenne molto importante, soprattutto come strumento solista, il basso e la chitarra presero il posto della tuba e del banjo, con più enfasi sulla batteria.

Strettamente legato al Dixieland, questo stile fu influenzato dal trombettista Jimmy McPartland, dal sassofonista Bud Freeman e dal clarinettista Frank Teschemacher, membri della Friar’s Society Orchestra, un gruppo di musicisti bianchi che suonavano al Friar’s Inn di Chicago, uno dei principali luoghi d’incontro degli amanti del jazz.

Un certo numero di musicisti importanti sono rappresentativi di questo stile: Erskine Tate, Eddie Condon, Muggsy Spanier, Wingy Manone, Pee Wee Russell o, come figura più rilevante, Bix Beiderbecke. Nei primi anni ’30 lo stile fu sostituito dall’avvento della musica delle big band.

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