Wave: la douceur sophistiquée d’un classique universel
Composée en 1967 par Antônio Carlos Jobim, Wave (intitulée Vou Te Contar en portugais) s’est rapidement imposée comme l’une des pièces maîtresses du répertoire bossa nova et un standard incontournable du jazz moderne.
D’abord enregistrée comme morceau instrumental sur l’album éponyme arrangé par Claus Ogerman, la composition a ensuite été dotée de paroles, en portugais comme en anglais, renforçant sa portée expressive et poétique.
Jobim conçoit Wave comme une célébration de la fluidité du mouvement, des émotions, du paysage sonore. La pièce évoque la mer, le vent, la lumière brésilienne — un art de vivre fait de légèreté méditative et de sensualité discrète. Pourtant, derrière cette apparente simplicité se cache une architecture musicale d’une grande finesse.
Les progressions harmoniques sont riches, modulantes, souvent inattendues, tandis que le rythme conserve cette oscillation caractéristique de la bossa nova, entre souplesse et retenue. La mélodie de Wave, sinueuse et aérienne, repose sur des intervalles amples et des inflexions subtiles qui la rendent à la fois mémorable et ouverte à l’interprétation.
La rencontre du jazz et de la bossa nova
Le 27 septembre 1993, lors du festival de São Paulo, Antônio Carlos Jobim offre une interprétation mémorable de Wave, immortalisée dans l’album Antônio Carlos Jobim And Friends. Cette performance réunit autour de Jobim des musiciens d’exception: Joe Henderson au saxophone ténor, Herbie Hancock aux claviers, Oscar Castro-Neves et Paulo Jobim à la guitare, Ron Carter à la basse, ainsi que Harvey Mason et Alex Acuña à la batterie et aux percussions.
Dans cette version live de Wave, l’introduction au piano installe un climat de sérénité, bientôt enrichi par le souffle velouté de Joe Henderson. Son phrasé élégant donne au thème une dimension lyrique, tandis que la guitare de Paulo Jobim dialogue avec celle d’Oscar Castro-Neves, ancrant l’ensemble dans la tradition brésilienne.
Herbie Hancock, aux claviers, apporte des touches impressionnistes, élargissant la palette sonore et ouvrant l’espace à des harmonies plus audacieuses. Ron Carter, fidèle à son rôle de pilier rythmique, offre une ligne de basse souple et chantante. Quant à Harvey Mason et Alex Acuña, ils colorent la texture sonore par une interaction raffinée entre batterie et percussions, donnant à la pulsation une dimension à la fois dynamique et aérienne.
Wave: la suavidad sofisticada de un clásico universal
Compuesta en 1967 por Antônio Carlos Jobim, Wave (titulada Vou Te Contar en portugués) se impuso rápidamente como una de las obras fundamentales del repertorio de la bossa nova y un estándar imprescindible del jazz moderno.
Inicialmente grabada como pieza instrumental en el álbum homónimo arreglado por Claus Ogerman, la composición fue posteriormente enriquecida con letras, tanto en portugués como en inglés, lo que amplificó su dimensión expresiva y poética.
Jobim concibió Wave como una celebración de la fluidez del movimiento, de las emociones, del paisaje sonoro. La pieza evoca el mar, el viento, la luz brasileña: un arte de vivir marcado por una ligereza meditativa y una sensualidad contenida. Sin embargo, tras esa aparente sencillez se esconde una arquitectura musical de gran refinamiento.
Las progresiones armónicas son ricas, modulantes y a menudo inesperadas, mientras que el ritmo mantiene esa oscilación característica de la bossa nova, entre flexibilidad y contención. La melodía de Wave, sinuosa y aérea, se apoya en intervalos amplios y en inflexiones sutiles que la hacen tanto memorable como abierta a múltiples interpretaciones.
El encuentro entre el jazz y la bossa nova
El 27 de septiembre de 1993, durante el festival de São Paulo, Antônio Carlos Jobim ofreció una interpretación memorable de Wave, inmortalizada en el álbum Antônio Carlos Jobim And Friends. Esta actuación reunió en torno a Jobim a músicos excepcionales: Joe Henderson al saxofón tenor, Herbie Hancock a los teclados, Oscar Castro-Neves y Paulo Jobim a la guitarra, Ron Carter al contrabajo, además de Harvey Mason y Alex Acuña en batería y percusiones.
En esta versión en vivo de Wave, la introducción al piano establece un clima de serenidad, pronto enriquecido por el soplo aterciopelado de Joe Henderson. Su fraseo elegante otorga al tema una dimensión lírica, mientras la guitarra de Paulo Jobim dialoga con la de Oscar Castro-Neves, anclando el conjunto en la tradición brasileña.
Herbie Hancock, en los teclados, añade pinceladas impresionistas, ampliando la paleta sonora y abriendo el espacio a armonías más audaces. Ron Carter, fiel a su papel de pilar rítmico, aporta una línea de bajo flexible y melodiosa. Por su parte, Harvey Mason y Alex Acuña colorean la textura sonora con una interacción refinada entre batería y percusiones, otorgando a la pulsación una dimensión a la vez dinámica y aérea.
Wave: la dolcezza sofisticata di un classico universale
Composta nel 1967 da Antônio Carlos Jobim, Wave (intitolata Vou Te Contar in portoghese) si è rapidamente affermata come uno dei capolavori del repertorio bossa nova e uno standard imprescindibile del jazz moderno.
Inizialmente registrata come brano strumentale nell’album omonimo, arrangiato da Claus Ogerman, la composizione è stata successivamente arricchita da un testo, sia in portoghese che in inglese, che ne ha rafforzato la forza espressiva e poetica.
Jobim concepì Wave come una celebrazione della fluidità del movimento, delle emozioni, del paesaggio sonoro. Il brano evoca il mare, il vento, la luce brasiliana: un’arte di vivere fatta di leggerezza meditativa e sensualità discreta. Tuttavia, dietro questa apparente semplicità si cela un’architettura musicale di grande finezza.
Le progressioni armoniche sono ricche, modulate, spesso inattese, mentre il ritmo conserva quell’oscillazione tipica della bossa nova, sospesa tra morbidezza e contenimento. La melodia di Wave, sinuosa e aerea, si fonda su ampi intervalli e inflessioni sottili che la rendono al tempo stesso memorabile e aperta all’interpretazione.
L’incontro tra jazz e bossa nova
Il 27 settembre 1993, durante il festival di São Paulo, Antônio Carlos Jobim offrì un’interpretazione memorabile di Wave, immortalata nell’album Antônio Carlos Jobim And Friends. Questa esecuzione riunì attorno a Jobim musicisti d’eccezione: Joe Henderson al sax tenore, Herbie Hancock alle tastiere, Oscar Castro-Neves e Paulo Jobim alla chitarra, Ron Carter al contrabbasso, oltre a Harvey Mason e Alex Acuña alla batteria e alle percussioni.
In questa versione dal vivo di Wave, l’introduzione al pianoforte crea un clima di serenità, presto arricchito dal soffio vellutato di Joe Henderson. Il suo fraseggio elegante conferisce al tema una dimensione lirica, mentre la chitarra di Paulo Jobim dialoga con quella di Oscar Castro-Neves, radicando l’ensemble nella tradizione brasiliana.
Herbie Hancock, alle tastiere, aggiunge tocchi impressionisti, ampliando la tavolozza sonora e aprendo lo spazio a armonie più audaci. Ron Carter, fedele al suo ruolo di pilastro ritmico, propone una linea di basso fluida e cantabile. Harvey Mason e Alex Acuña, infine, colorano la tessitura sonora con un’interazione raffinata tra batteria e percussioni, conferendo alla pulsazione una dimensione al tempo stesso dinamica e aerea.
Wave: the sophisticated gentleness of a universal classic
Composed in 1967 by Antônio Carlos Jobim, Wave (originally titled Vou Te Contar in Portuguese) quickly established itself as a cornerstone of the bossa nova repertoire and a timeless standard in modern jazz.
First recorded as an instrumental piece on the eponymous album arranged by Claus Ogerman, the composition was later enriched with lyrics in both Portuguese and English, enhancing its expressive and poetic impact.
Jobim conceived Wave as a celebration of fluidity—in motion, emotion, and soundscape. The piece evokes the sea, the wind, the Brazilian light: a way of life imbued with meditative lightness and understated sensuality. Yet beneath this apparent simplicity lies a musical architecture of remarkable subtlety.
Its harmonic progressions are rich, shifting, and often surprising, while the rhythm maintains the signature sway of bossa nova—at once supple and restrained. The melody of Wave, winding and airy, is built on wide intervals and subtle inflections, making it both memorable and open to interpretation.
The meeting of jazz and bossa nova
On September 27, 1993, during the São Paulo Festival, Antônio Carlos Jobim delivered a memorable performance of Wave, immortalized on the album Antônio Carlos Jobim And Friends. This concert brought together an outstanding ensemble around Jobim: Joe Henderson on tenor saxophone, Herbie Hancock on keyboards, Oscar Castro-Neves and Paulo Jobim on guitar, Ron Carter on bass, and Harvey Mason and Alex Acuña on drums and percussion.
In this live version of Wave, the piano introduction sets a serene mood, soon enriched by Joe Henderson’s velvety tone. His elegant phrasing lends the theme a lyrical quality, while Paulo Jobim’s guitar engages in dialogue with Oscar Castro-Neves, grounding the performance in Brazilian tradition.
Herbie Hancock, on keyboards, contributes impressionistic touches, expanding the sonic palette and opening space for bolder harmonies. Ron Carter, true to his role as rhythmic anchor, provides a supple, singing bass line. Meanwhile, Harvey Mason and Alex Acuña add color to the texture through a refined interplay of drums and percussion, giving the pulse a character both dynamic and airy.
