Fly Me to the Moon: l’ascension d’un standard interstellaire
Composé en 1954 par Bart Howard, Fly Me to the Moon — initialement intitulé In Other Words — s’impose aujourd’hui comme l’un des standards les plus emblématiques du Great American Songbook. Portée par une mélodie élégante et un texte à la fois romantique et aérien, la chanson a conquis des générations d’interprètes et d’auditeurs.
Introduite dans les cabarets par Felicia Sanders, c’est l’interprétation intimiste de Peggy Lee en 1960 qui lui donne sa première visibilité. Mais c’est surtout l’arrangement orchestral de Quincy Jones pour Frank Sinatra et le Count Basie Orchestra, en 1964, qui propulse définitivement le morceau au rang de classique intemporel.
Le succès de Fly Me to the Moon ne tient pas seulement à sa popularité: il incarne une époque, un rêve d’élévation et d’élégance. Cet enregistrement a été étroitement associé au programme spatial Apollo de la NASA: une copie de la chanson a été jouée pendant la mission Apollo 10, en orbite autour de la Lune et, lorsque l’astronaute Buzz Aldrin (Apollo 11) a marché sur la lune, elle a été jouée sur un lecteur de cassettes.
Plus tard, Diana Krall a chanté Fly Me to the Moon lors de la cérémonie de commémoration du 40e anniversaire de la mission et l’a également chantée, dans une version lente et solennelle en 2012, lors du service commémoratif national pour Neil Armstrong (commandant d’Apollo 11).
Ici, la version de « Fly Me to the Moon » de Peggy Lee, enregistrée à Hollywood le 18 février 1960 pour l’album Pretty Eyes, avec l’orchestre dirigée par Billy May.
Pretty Eyes a été enregistré au cours de ce qu’on a appelé la deuxième période de Peggy Lee chez Capitol Records, qui s’étend de 1957 à 1972. Le hiatus entre la première et la deuxième période a été comblé par l’association de Lee avec Decca. Comme c’est le cas pour la plupart des albums qu’elle a enregistrés pendant cette période, Lee a été associée à des orchestres avec de grandes et luxuriantes sections de cordes dirigées par des musiciens tels que Nelson Riddle et même Frank Sinatra.
Sur cet album de 1960, c’est Billy May qui tient la baguette dans une situation plutôt inhabituelle pour lui. Il n’y a pas de cuivres dans l’orchestre, seulement des flûtes, des bois et des cordes. Il en résulte que les arrangements sont peu convaincants par rapport à ceux que May a réalisés lorsqu’il disposait de trompettes et de trombones pour travailler.
Sur certains morceaux, on a l’impression que Lee s’ennuyait de certains arrangements complaisants et montre son indifférence en s’amusant à utiliser des prononciations de voyelles trop larges sur des morceaux comme « Pretty Eyes ». Mais sur les meilleurs morceaux, tels que le swinguant « It Could Happen to You », « Too Close for Comfort » et « Fly Me to the Moon » (ce dernier étant interprété comme une ballade lente), elle ne se retient pas.
Fly Me to the Moon: el ascenso de un estándar interestelar
Compuesta en 1954 por Bart Howard, Fly Me to the Moon —originalmente titulada In Other Words— se impone hoy como uno de los estándares más emblemáticos del Great American Songbook. Impulsada por una melodía elegante y una letra tanto romántica como etérea, la canción ha conquistado a generaciones de intérpretes y oyentes.
Introducida en los cabarets por Felicia Sanders, fue la interpretación íntima de Peggy Lee en 1960 la que le otorgó su primera notoriedad. Pero fue sobre todo el arreglo orquestal de Quincy Jones para Frank Sinatra y la Count Basie Orchestra, en 1964, lo que elevó definitivamente la pieza al rango de clásico intemporal.
El éxito de Fly Me to the Moon no se debe solo a su popularidad: encarna toda una época, un sueño de elevación y elegancia. Esta grabación quedó estrechamente vinculada al programa espacial Apollo de la NASA: una copia de la canción fue reproducida durante la misión Apollo 10, en órbita alrededor de la Luna, y cuando el astronauta Buzz Aldrin (Apollo 11) caminó sobre la superficie lunar, se escuchó a través de un reproductor de casetes.
Años más tarde, Diana Krall interpretó Fly Me to the Moon durante la ceremonia del 40.º aniversario de la misión y volvió a cantarla, en una versión lenta y solemne, en 2012 durante el servicio conmemorativo nacional de Neil Armstrong (comandante del Apollo 11).
Aquí, la versión de « Fly Me to the Moon » por Peggy Lee, grabada en Hollywood el 18 de febrero de 1960 para el álbum Pretty Eyes, con la orquesta dirigida por Billy May.
Pretty Eyes se grabó durante lo que se ha denominado el segundo período de Peggy Lee con Capitol Records, que se extendió de 1957 a 1972. La brecha entre el primer y el segundo periodo se salvó con la asociación de Lee con Decca. Como en la mayoría de los álbumes que grabó durante este periodo, Lee se asoció con orquestas con grandes y exuberantes secciones de cuerda dirigidas por músicos como Nelson Riddle e incluso Frank Sinatra.
En este álbum de 1960, es Billy May quien lleva la batuta en una situación bastante inusual para él. No hay vientos en la orquesta, sólo flautas, maderas y cuerdas. En consecuencia, los arreglos no son muy convincentes en comparación con los que May hacía cuando tenía trompetas y trombones con los que trabajar.
En algunos temas, uno tiene la impresión de que Lee se aburría con algunos de los arreglos autoindulgentes y muestra su indiferencia divirtiéndose utilizando pronunciaciones vocálicas demasiado amplias en temas como « Pretty Eyes ». Pero en los mejores temas, como la oscilante « It Could Happen to You », « Too Close for Comfort » y « Fly Me to the Moon » (esta última interpretada como una balada lenta), no se contiene.
Fly Me to the Moon: l’ascesa di uno standard interstellare
Composto nel 1954 da Bart Howard, Fly Me to the Moon —inizialmente intitolato In Other Words— si è affermato come uno degli standard più emblematici del Great American Songbook. Sorretto da una melodia elegante e da un testo al tempo stesso romantico e arioso, il brano ha conquistato intere generazioni di interpreti e ascoltatori.
Lanciata nei cabaret da Felicia Sanders, fu l’interpretazione intima di Peggy Lee nel 1960 a darle la prima visibilità. Ma fu soprattutto l’arrangiamento orchestrale di Quincy Jones per Frank Sinatra e la Count Basie Orchestra, nel 1964, a consacrarla definitivamente come un classico senza tempo.
Il successo di Fly Me to the Moon non si spiega solo con la sua popolarità: essa incarna un’epoca, un sogno di elevazione ed eleganza. Questa registrazione fu strettamente associata al programma spaziale Apollo della NASA: una copia della canzone fu riprodotta durante la missione Apollo 10, in orbita lunare, e quando l’astronauta Buzz Aldrin (Apollo 11) camminò sulla Luna, venne suonata su un lettore a cassette.
Anni dopo, Diana Krall cantò Fly Me to the Moon durante la cerimonia commemorativa per il 40° anniversario della missione, e la eseguì nuovamente, in una versione lenta e solenne, nel 2012 durante la commemorazione nazionale di Neil Armstrong (comandante dell’Apollo 11).
Qui, la versione di « Fly Me to the Moon » con Peggy Lee, registrata a Hollywood il 18 febbraio 1960 per l’album Pretty Eyes, con l’orchestra diretta da Billy May.
Pretty Eyes fu registrato durante quello che è stato definito il secondo periodo di Peggy Lee con la Capitol Records, che andò dal 1957 al 1972. L’intervallo tra il primo e il secondo periodo fu colmato dall’associazione della Lee con la Decca. Come nella maggior parte degli album registrati in questo periodo, la Lee fu associata a orchestre con grandi e lussuose sezioni d’archi guidate da musicisti come Nelson Riddle e persino Frank Sinatra.
In questo album del 1960, è Billy May a tenere la bacchetta in una situazione piuttosto insolita per lui. Nell’orchestra non ci sono corni, ma solo flauti, fiati e archi. Di conseguenza, gli arrangiamenti non sono molto convincenti rispetto a quelli realizzati da May quando aveva a disposizione trombe e tromboni.
In alcuni brani si ha l’impressione che Lee fosse annoiato da alcuni arrangiamenti autoindulgenti e dimostra la sua indifferenza divertendosi a usare pronunce vocali troppo ampie in brani come « Pretty Eyes ». Ma nei brani migliori, come l’altalenante « It Could Happen to You », « Too Close for Comfort » e « Fly Me to the Moon » (quest’ultima eseguita come ballata lenta), non si trattiene.
Fly Me to the Moon: the rise of an interstellar standard
Composed in 1954 by Bart Howard, Fly Me to the Moon —originally titled In Other Words— has become one of the most iconic standards of the Great American Songbook. Carried by an elegant melody and lyrics that are both romantic and ethereal, the song has captured the hearts of generations of performers and listeners.
Introduced in cabaret settings by Felicia Sanders, it was Peggy Lee’s intimate rendition in 1960 that gave the piece its first real visibility. But it was the 1964 orchestral arrangement by Quincy Jones for Frank Sinatra and the Count Basie Orchestra that truly launched it into the realm of timeless classics.
The success of Fly Me to the Moon is not due to popularity alone: it embodies an era, a dream of elevation and elegance. The recording became closely linked with NASA’s Apollo space program — a copy of the song was played during the Apollo 10 mission as it orbited the Moon, and when astronaut Buzz Aldrin (Apollo 11) walked on the lunar surface, the song played on a cassette recorder.
Years later, Diana Krall performed Fly Me to the Moon during the ceremony marking the 40th anniversary of the mission, and again in 2012, in a slow and solemn version, at the national memorial service for Neil Armstrong, commander of Apollo 11.
Here, the version of « Fly Me to the Moon » by Peggy Lee, recorded in Hollywood on February 18, 1960, for the album « Pretty Eyes », with the orchestra conducted by Billy May.
« Pretty Eyes » was recorded during what is known as Peggy Lee’s second period at Capitol Records, from 1957 to 1972. The hiatus between the first and second periods was filled by her association with Decca. As with most albums she recorded during this time, Lee was accompanied by orchestras with large, lush string sections directed by musicians like Nelson Riddle and even Frank Sinatra.
On this 1960 album, Billy May conducted in a rather unusual situation for him. There were no brass instruments, only flutes, woodwinds, and strings. As a result, the arrangements were less convincing compared to those May created when he had trumpets and trombones to work with.
On some tracks, it seems that Lee was bored with certain overly accommodating arrangements and showed her indifference by playfully exaggerating vowel pronunciations on songs like « Pretty Eyes. » But on the best tracks, such as the swinging « It Could Happen to You, » « Too Close for Comfort, » and « Fly Me to the Moon » (the latter performed as a slow ballad), she did not hold back.
