My Funny Valentine: l’ironie tendre d’un amour sans fard
Créée en 1937 pour la comédie musicale Babes in Arms de Richard Rodgers et Lorenz Hart, My Funny Valentine était à l’origine un simple numéro de théâtre interprété par la jeune star Mitzi Green. Le spectacle connut un succès notable à Broadway avec près de 300 représentations, mais c’est bien la chanson qui allait traverser les décennies pour devenir l’un des standards les plus enregistrés du jazz (plus de 1300 versions recensées, par plus de 600 artistes).
Ballade mélancolique à la fois douce et désarmante, My Funny Valentine séduit par l’ambiguïté de son texte: Lorenz Hart y brosse le portrait d’un être imparfait, voire maladroit, mais profondément aimé pour ce qu’il est. Le charme du morceau réside dans ce mélange de tendresse, d’ironie et d’authenticité, porté par une mélodie élégante et légèrement mélancolique. Les paroles, volontairement neutres, permettent une interprétation universelle, indépendante du genre ou du contexte.
Dès les années 1950, la chanson devient incontournable dans le répertoire des chanteurs et des musiciens de jazz. Sa structure souple et son climat émotionnel subtil offrent une grande liberté d’interprétation.
Ici, la version live enregistrée au Philarmonic Hall de New York le 12 février 1964, pour l’album « My Funny Valentine », par le trompettiste Miles Davis, accompagné par George Coleman (saxophone), Herbie Hancock (piano), Ron Carter (basse) et Tony Williams (batterie).
Le concert de Miles Davis du 12 février 1964 a été divisé en deux disques, toutes les ballades étant placées sur My Funny Valentine. Ces cinq longs morceaux (en particulier « All of You », « Stella by Starlight », « All Blues », « I Thought About You » et le morceau-titre) mettent l’accent sur le lyrisme de Davis, ainsi que sur les déclarations fortes du saxophoniste ténor George Coleman et sur les moments plus libres de la jeune section rythmique (Hancock, Carter et Williams). Ce disque, d’une durée d’une heure, est un complément aux rythmes endiablés de Four & More.
My Funny Valentine: la tierna ironía de un amor sin artificios
Creada en 1937 para el musical Babes in Arms de Richard Rodgers y Lorenz Hart, My Funny Valentine fue en sus orígenes un simple número teatral interpretado por la joven estrella Mitzi Green. El espectáculo tuvo un éxito notable en Broadway, con casi 300 representaciones, pero fue la canción la que atravesó las décadas hasta convertirse en uno de los estándares más versionados del jazz (más de 1300 versiones registradas por más de 600 artistas).
Balada melancólica, a la vez suave y desarmante, My Funny Valentine cautiva por la ambigüedad de su letra: Lorenz Hart traza el retrato de un ser imperfecto, incluso torpe, pero profundamente amado por lo que es. El encanto del tema reside en esa mezcla de ternura, ironía y autenticidad, sostenida por una melodía elegante y levemente melancólica. La neutralidad deliberada de la letra permite una interpretación universal, independiente del género o del contexto.
Desde los años 1950, la canción se impuso como pieza imprescindible en el repertorio de cantantes y músicos de jazz. Su estructura flexible y su clima emocional sutil ofrecen una gran libertad interpretativa.
Aquí, la versión grabada en directo en el Philarmonic Hall de Nueva York el 12 de febrero de 1964, para el álbum « My Funny Valentine », por el trompetista Miles Davis, acompañado por George Coleman (saxofón), Herbie Hancock (piano), Ron Carter (bajo) y Tony Williams (batería).
El concierto de Miles Davis del 12 de febrero de 1964 se dividió en dos discos, con todas las baladas colocadas en My Funny Valentine. Estos cinco temas largos (especialmente « All of You », « Stella by Starlight », « All Blues », « I Thought About You » y el tema que da título al disco) ponen de relieve el lirismo de Davis, así como las enérgicas declaraciones del saxofonista tenor George Coleman y los momentos más libres de la joven sección rítmica (Hancock, Carter y Williams). Este disco de una hora de duración es un complemento a los ritmos frenéticos de Four & More.
My Funny Valentine: l’ironia delicata di un amore senza maschere
Creata nel 1937 per il musical Babes in Arms di Richard Rodgers e Lorenz Hart, My Funny Valentine era inizialmente un semplice numero teatrale interpretato dalla giovane star Mitzi Green. Lo spettacolo ottenne un notevole successo a Broadway, con quasi 300 repliche, ma fu la canzone a sopravvivere ai decenni, diventando uno degli standard jazz più registrati (oltre 1300 versioni da parte di più di 600 artisti).
Ballata malinconica, al tempo stesso dolce e disarmante, My Funny Valentine affascina per l’ambiguità del suo testo: Lorenz Hart vi traccia il ritratto di un essere imperfetto, persino goffo, ma profondamente amato per ciò che è. Il fascino del brano risiede in questo intreccio di tenerezza, ironia e autenticità, sorretto da una melodia elegante e lievemente malinconica. Il testo volutamente neutro consente un’interpretazione universale, indipendente dal genere o dal contesto.
Già dagli anni Cinquanta, la canzone entra stabilmente nel repertorio di cantanti e musicisti jazz. La sua struttura flessibile e il clima emotivo sottile offrono un’ampia libertà interpretativa.
Qui, la versione live registrata alla Philarmonic Hall di New York il 12 febbraio 1964, per l’album « My Funny Valentine », dal trombettista Miles Davis, accompagnato da George Coleman (sassofono), Herbie Hancock (piano), Ron Carter (basso) e Tony Williams (batteria).
Il concerto di Miles Davis del 12 febbraio 1964 fu diviso in due dischi, con tutte le ballate inserite in My Funny Valentine. Questi cinque lunghi brani (in particolare « All of You », « Stella by Starlight », « All Blues », « I Thought About You » e la title track) enfatizzano il lirismo di Davis, così come le forti affermazioni del sassofonista tenore George Coleman e i momenti più liberi della giovane sezione ritmica (Hancock, Carter e Williams). Questo disco di un’ora è un complemento ai ritmi frenetici di Four & More.
My Funny Valentine: the gentle irony of an unvarnished love
Written in 1937 for the musical Babes in Arms by Richard Rodgers and Lorenz Hart, My Funny Valentine was originally just a theater number performed by young star Mitzi Green. The show enjoyed considerable success on Broadway, with nearly 300 performances, but it was the song that would endure through the decades, becoming one of the most recorded jazz standards—over 1300 known versions by more than 600 artists.
A melancholic ballad that is both tender and disarming, My Funny Valentine captivates with the ambiguity of its lyrics: Lorenz Hart paints the portrait of an imperfect, even awkward, person who is deeply loved just as they are. The charm of the piece lies in this blend of tenderness, irony, and authenticity, carried by an elegant, slightly melancholic melody. The deliberately neutral lyrics allow for a universal interpretation, regardless of gender or context.
From the 1950s onward, the song became a staple in the repertoire of jazz singers and musicians. Its flexible structure and subtle emotional tone offer great interpretive freedom.
A standout live version was recorded on February 12, 1964, at Philharmonic Hall in New York City for the album « My Funny Valentine » by trumpeter Miles Davis, accompanied by George Coleman (tenor saxophone), Herbie Hancock (piano), Ron Carter (bass), and Tony Williams (drums).
Miles Davis’s February 12, 1964, concert was divided into two albums, with all the ballads placed on « My Funny Valentine ». These five extended tracks (notably « All of You », « Stella by Starlight », « All Blues », « I Thought About You » and the title track) emphasize Davis’s lyrical style, the strong statements of tenor saxophonist George Coleman, and the freer moments of the young rhythm section (Hancock, Carter, and Williams). This one-hour record serves as a counterpart to the fiery rhythms of « Four & More ».
