Trompettiste, chanteur et auteur-compositeur américain de jazz, Red Allen était le fils d’Henry Allen, leader du « New Orleans Brass Band », l’un des groupes de jazz primitifs les plus célèbres. En 1927, il rejoint à St. Louis les « Dixie Syncopators » de King Oliver, attirant l’attention pour son style flamboyant et sa technique irréprochable. Par la suite il est engagé pour jouer sur les bateaux à vapeur du Mississippi, où il rencontre Louis Armstrong, qui aura une influence décisive sur sa carrière musicale.
En 1929, Red Allen déménage à New York, un centre névralgique pour le jazz à l’époque. Il y collabore avec des géants comme Fletcher Henderson et Coleman Hawkins. Ces années new-yorkaises sont marquées par une série d’enregistrements qui illustrent sa virtuosité et sa capacité à s’adapter à différents styles tout en conservant une voix musicale distinctive.
Dans les années 1930 et 1940, Red Allen continue de se produire avec divers groupes et orchestres, tout en développant une carrière solo prolifique. Il enregistre sous son propre nom et dirige des formations qui mettent en avant son talent de leader et son charisme sur scène. Ses enregistrements avec son ensemble « Red Allen and His Orchestra » sont particulièrement notables, démontrant son habileté à fusionner le swing avec des improvisations audacieuses.
Au milieu des années cinquante, au plus fort du boom du bebop, il se produit régulièrement au Metropol de New York, aux côtés de Coleman Hawkins. Considéré comme l’un des trompettistes les plus influents de l’ère du jazz traditionnel, Red Allen a su marier l’héritage de la Nouvelle-Orléans avec des éléments du swing et du bebop, créant ainsi un style unique et novateur.
L’un des moments mémorables de sa carrière a lieu en 1958, lorsqu’il apparaît avec son groupe de « All Stars » dans l’émission de la BBC « Sounds of Jazz », avec Billie Holiday, Lester Young, Count Basie et Coleman Hawkins, entre autres grands musiciens.
L’un des aspects les plus fascinants de la carrière de Red Allen est son rôle dans la transition du jazz traditionnel vers des formes plus modernes. Bien qu’ancré dans la tradition de la Nouvelle-Orléans, Red Allen était ouvert aux innovations musicales, intégrant des éléments de bebop et d’autres courants émergents dans son jeu.
Son jeu avait une grande complexité rythmique, une alternance de crescendos et decrescendos, une diversité dans la sonorité animée d’inflexions, de jeu à demi-pistons, une maîtrise de la pince des lèvres, des innovations, tant dans le rythme que dans l’harmonie, un lyrisme discret tout personnel, qui trouvait un écho dans son chant.
Trompetista, cantante y compositor estadounidense de jazz, Red Allen era el hijo de Henry Allen, líder de la « New Orleans Brass Band », uno de los grupos de jazz primitivos más famosos. En 1927, se unió en St. Louis a los « Dixie Syncopators » de King Oliver, llamando la atención por su estilo flamboyant y su técnica impecable. Posteriormente, fue contratado para tocar en los barcos de vapor del Mississippi, donde conoció a Louis Armstrong, quien tuvo una influencia decisiva en su carrera musical.
En 1929, Red Allen se mudó a Nueva York, un centro neurálgico para el jazz en esa época. Allí colaboró con gigantes como Fletcher Henderson y Coleman Hawkins. Estos años neoyorquinos están marcados por una serie de grabaciones que ilustran su virtuosismo y su capacidad para adaptarse a diferentes estilos manteniendo una voz musical distintiva.
En las décadas de 1930 y 1940, Red Allen continuó tocando con varios grupos y orquestas, al tiempo que desarrollaba una prolífica carrera en solitario. Grabó bajo su propio nombre y dirigió formaciones que destacaban su talento como líder y su carisma en el escenario. Sus grabaciones con su conjunto « Red Allen and His Orchestra » son particularmente notables, demostrando su habilidad para fusionar el swing con improvisaciones audaces.
A mediados de los años cincuenta, en pleno auge del bebop, se presentaba regularmente en el Metropol de Nueva York, junto a Coleman Hawkins. Considerado como uno de los trompetistas más influyentes de la era del jazz tradicional, Red Allen supo combinar la herencia de Nueva Orleans con elementos del swing y del bebop, creando así un estilo único e innovador.
Uno de los momentos memorables de su carrera ocurrió en 1958, cuando apareció con su grupo de « All Stars » en el programa de la BBC « Sounds of Jazz », junto a Billie Holiday, Lester Young, Count Basie y Coleman Hawkins, entre otros grandes músicos.
Uno de los aspectos más fascinantes de la carrera de Red Allen es su papel en la transición del jazz tradicional hacia formas más modernas. Aunque anclado en la tradición de Nueva Orleans, Red Allen estaba abierto a las innovaciones musicales, integrando elementos de bebop y otras corrientes emergentes en su juego.
Su interpretación tenía una gran complejidad rítmica, una alternancia de crescendos y decrescendos, una diversidad en la sonoridad animada de inflexiones, de juego a medio pistón, un dominio del embouchure, innovaciones tanto en el ritmo como en la armonía, y un lirismo discreto muy personal, que encontraba un eco en su canto.
Trombettista, cantante e compositore jazz americano, Red Allen era il figlio di Henry Allen, leader della « New Orleans Brass Band », uno dei gruppi di jazz primitivi più famosi. Nel 1927, si unì a St. Louis ai « Dixie Syncopators » di King Oliver, attirando l’attenzione per il suo stile flamboyant e la sua tecnica impeccabile. Successivamente fu ingaggiato per suonare sui battelli a vapore del Mississippi, dove incontrò Louis Armstrong, che ebbe un’influenza decisiva sulla sua carriera musicale.
Nel 1929, Red Allen si trasferì a New York, un centro nevralgico per il jazz dell’epoca. Qui collaborò con giganti come Fletcher Henderson e Coleman Hawkins. Questi anni newyorkesi sono segnati da una serie di registrazioni che illustrano la sua virtuosità e la sua capacità di adattarsi a diversi stili mantenendo una voce musicale distintiva.
Negli anni ’30 e ’40, Red Allen continuò a esibirsi con vari gruppi e orchestre, sviluppando al contempo una prolifica carriera solista. Incise a suo nome e diresse formazioni che mettevano in risalto il suo talento di leader e il suo carisma sul palco. Le sue registrazioni con il suo ensemble « Red Allen and His Orchestra » sono particolarmente notevoli, dimostrando la sua abilità nel fondere il swing con audaci improvvisazioni.
A metà degli anni cinquanta, nel pieno boom del bebop, si esibiva regolarmente al Metropol di New York, accanto a Coleman Hawkins. Considerato uno dei trombettisti più influenti dell’era del jazz tradizionale, Red Allen è riuscito a combinare l’eredità di New Orleans con elementi dello swing e del bebop, creando così uno stile unico e innovativo.
Uno dei momenti memorabili della sua carriera avvenne nel 1958, quando apparve con il suo gruppo di « All Stars » nella trasmissione della BBC « Sounds of Jazz », con Billie Holiday, Lester Young, Count Basie e Coleman Hawkins, tra altri grandi musicisti.
Uno degli aspetti più affascinanti della carriera di Red Allen è il suo ruolo nella transizione dal jazz tradizionale a forme più moderne. Pur radicato nella tradizione di New Orleans, Red Allen era aperto alle innovazioni musicali, integrando elementi di bebop e altre correnti emergenti nel suo stile.
Il suo modo di suonare presentava una grande complessità ritmica, un’alternanza di crescendi e decrescendi, una diversità sonora animata da inflessioni, dal gioco a mezzo pistone, una padronanza dell’imboccatura, innovazioni sia nel ritmo che nell’armonia, un lirismo discreto e personale che trovava eco nel suo canto.
American jazz trumpeter, singer, and songwriter Red Allen was the son of Henry Allen, leader of the « New Orleans Brass Band », one of the most famous early jazz groups. In 1927, he joined King Oliver’s « Dixie Syncopators » in St. Louis, attracting attention for his flamboyant style and impeccable technique. He was later hired to play on Mississippi riverboats, where he met Louis Armstrong, who had a decisive influence on his musical career.
In 1929, Red Allen moved to New York, a jazz epicenter at the time. There, he collaborated with giants like Fletcher Henderson and Coleman Hawkins. These New York years were marked by a series of recordings that showcased his virtuosity and his ability to adapt to different styles while maintaining a distinctive musical voice.
In the 1930s and 1940s, Red Allen continued to perform with various groups and orchestras, while also developing a prolific solo career. He recorded under his own name and led ensembles that highlighted his leadership talent and stage charisma. His recordings with his ensemble « Red Allen and His Orchestra » are particularly notable, demonstrating his ability to blend swing with bold improvisations.
In the mid-1950s, at the height of the bebop boom, he regularly performed at New York’s Metropol alongside Coleman Hawkins. Considered one of the most influential trumpeters of the traditional jazz era, Red Allen successfully merged the New Orleans legacy with elements of swing and bebop, creating a unique and innovative style.
One of the memorable moments of his career occurred in 1958 when he appeared with his « All Stars » group on the BBC program « Sounds of Jazz », featuring Billie Holiday, Lester Young, Count Basie, and Coleman Hawkins, among other great musicians.
One of the most fascinating aspects of Red Allen’s career is his role in the transition from traditional jazz to more modern forms. Although rooted in New Orleans tradition, Red Allen was open to musical innovations, integrating bebop elements and other emerging currents into his playing.
His playing had great rhythmic complexity, an alternation of crescendos and decrescendos, a diversity of sound animated by inflections, half-valve playing, mastery of embouchure, innovations in both rhythm and harmony, and a discreet, personal lyricism that resonated in his singing.
