Come Rain or Come Shine: entre passion inaltérable et lyrisme sophistiqué
Composé en 1946 par Harold Arlen, sur des paroles de Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine s’impose comme l’un des standards les plus expressifs du répertoire vocal jazz. Créée pour la comédie musicale St. Louis Woman, cette ballade à la structure harmonique sobre mais subtile a traversé les époques, portée par une intensité émotionnelle rarement égalée.
Le spectacle fut un échec commercial et fut suspendu après 113 représentations, mais Come Rain or Come Shine, lancée sur scène par Ruby Hill et Harold Nicholas, deviendra très populaire. Elle mêle le lyrisme d’Arlen, maître des contrastes mélodiques, à la poésie épurée de Mercer, dans une déclaration d’amour inconditionnelle qui transcende les styles et les générations.
Derrière une apparente simplicité se cache une œuvre d’une grande richesse interprétative. Chaque reprise révèle une facette différente: dramatique chez Billie Holiday, feutrée chez Sarah Vaughan, brillante et théâtrale avec Judy Garland ou Barbra Streisand, ancrée dans le swing pour Ray Charles, ou réinventée en jazz modal par Bill Evans.
Ce pouvoir de réinvention tient à la souplesse du matériau initial: une mélodie large, ouverte, propice à la variation, et des accords qui offrent un terrain fertile pour l’improvisation. L’interprétation de Diane Schuur en 1986 a reçu un Grammy pour le meilleur enregistrement vocal de jazz féminin.
Ici, la version de « Come Rain Or Come Shine » enregistrée à New York le 28 décembre 1959 par le trio du pianiste Bill Evans, avec le bassiste Scott LaFaro et le batteur Paul Motian (qui ont tous deux précédé leur célèbre engagement au Village Vanguard), pour l’album « Portrait in Jazz ».
Premier des deux albums studio du trio de Bill Evans, l’album contient une merveilleuse interaction, en particulier entre le pianiste Evans et le contrebassiste LaFaro, sur les deux versions d' »Autumn Leaves ». Hormis l’introduction du « Peri’s Scope » d’Evans, la musique est composée de standards, mais les interprétations influentes étaient loin d’être routinières ou prévisibles à l’époque.
LaFaro et Motian étaient des partenaires presque égaux du pianiste dans les ensembles et leurs versions d’airs tels que « Come Rain or Come Shine », « When I Fall in Love » et « Someday My Prince Will Come » (qui a précédé de quelques années le célèbre enregistrement de Miles Davis) sont pleines d’une créativité subtile et surprenante. Un véritable bijou, un album gratifiant de cool jazz intelligent, créatif et subtil.
Dès les premières notes, le jeu d’Evans est marqué par une approche subtile et introspective. Plutôt que de suivre la structure traditionnelle des standards, il y ajoute une dimension personnelle en explorant des progressions harmoniques complexes. LaFaro, contrebassiste au jeu virtuose et mélodique, ne se contente pas d’accompagner. Il dialogue constamment avec Evans, contribuant à la profondeur émotionnelle de l’interprétation. Paul Motian, quant à lui, évite de surcharger la texture sonore, préférant utiliser les cymbales et des frappes légères pour créer une atmosphère flottante qui soutient l’expressivité du piano et de la contrebasse.
Enregistrée quelques mois après la sortie de « Kind of Blue » de Miles Davis, à laquelle Evans avait largement contribué, cette version de « Come Rain Or Come Shine » marque une continuité dans l’évolution du pianiste vers une plus grande liberté artistique. Elle a influencé de nombreux pianistes de jazz, qui se sont inspirés de l’utilisation d’espaces, de silences et de la communication non verbale dans l’improvisation.
Come Rain or Come Shine: entre pasión inalterable y lirismo sofisticado
Compuesta en 1946 por Harold Arlen, con letra de Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine se impone como uno de los estándares más expresivos del repertorio vocal del jazz. Escrita para el musical St. Louis Woman, esta balada de estructura armónica sobria pero sutil ha atravesado las décadas impulsada por una intensidad emocional pocas veces igualada.
El espectáculo fue un fracaso comercial y se suspendió tras 113 funciones, pero Come Rain or Come Shine, estrenada en escena por Ruby Hill y Harold Nicholas, alcanzó gran popularidad. Fusiona el lirismo de Arlen —maestro en contrastes melódicos— con la poesía depurada de Mercer, en una declaración de amor incondicional que trasciende estilos y generaciones.
Bajo su aparente simplicidad se oculta una obra de enorme riqueza interpretativa. Cada versión revela una dimensión distinta: dramática con Billie Holiday, íntima con Sarah Vaughan, brillante y teatral en las voces de Judy Garland o Barbra Streisand, profundamente swing con Ray Charles o reinterpretada en clave modal por Bill Evans.
Este poder de reinvención se explica por la flexibilidad del material original: una melodía amplia, abierta, que invita a la variación, y una secuencia de acordes ideal para la improvisación. La interpretación de Diane Schuur en 1986 recibió un premio Grammy al mejor registro vocal de jazz femenino.
Aquí, la versión de « Come Rain Or Come Shine » grabada en Nueva York el 28 de diciembre de 1959 por el trío del pianista Bill Evans, con el bajista Scott LaFaro y el batería Paul Motian (ambos precedieron su famoso compromiso en el Village Vanguard), para el álbum « Portrait in Jazz ».
El primero de los dos álbumes de estudio del trío de Bill Evans, contiene una maravillosa interacción, especialmente entre el pianista Evans y el contrabajista LaFaro, en las dos versiones de « Autumn Leaves ». Aparte de la introducción de « Peri’s Scope » de Evans, la música se compone de estándares, pero las influyentes interpretaciones estaban lejos de ser rutinarias o predecibles en aquella época.
LaFaro y Motian eran socios casi a partes iguales con el pianista en los conjuntos, y sus versiones de melodías como « Come Rain or Come Shine », « When I Fall in Love » y « Someday My Prince Will Come » (que precedió en unos años a la famosa grabación de Miles Davis) están llenas de una creatividad sutil y sorprendente. Una auténtica joya, un álbum gratificante de cool jazz inteligente, creativo y sutil.
Desde las primeras notas, el toque de Evans se caracteriza por un enfoque sutil e introspectivo. En lugar de seguir la estructura tradicional de los estándares, añade una dimensión personal explorando progresiones armónicas complejas. LaFaro, contrabajista con un estilo virtuoso y melódico, no se limita a acompañar. Mantiene un diálogo constante con Evans, contribuyendo a la profundidad emocional de la interpretación. Paul Motian, por su parte, evita sobrecargar la textura sonora, prefiriendo utilizar los platillos y golpes ligeros para crear una atmósfera flotante que apoya la expresividad del piano y del contrabajo.
Grabada pocos meses después del lanzamiento de « Kind of Blue » de Miles Davis, en la que Evans tuvo una gran contribución, esta versión de « Come Rain Or Come Shine » marca una continuidad en la evolución del pianista hacia una mayor libertad artística. Ha influido en muchos pianistas de jazz, quienes se han inspirado en el uso de espacios, silencios y la comunicación no verbal en la improvisación.
Come Rain or Come Shine: tra passione incrollabile e lirismo raffinato
Composta nel 1946 da Harold Arlen, su testo di Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine si è affermata come uno degli standard più intensi e suggestivi del repertorio jazz vocale. Scritta per il musical St. Louis Woman, questa ballata dalla struttura armonica sobria ma raffinata ha attraversato il tempo, sospinta da un’emozione vibrante e senza tempo.
Lo spettacolo fu un insuccesso commerciale e fu interrotto dopo 113 repliche, ma Come Rain or Come Shine, lanciata in scena da Ruby Hill e Harold Nicholas, divenne presto un brano molto popolare. Arlen, maestro nei contrasti melodici, unisce qui il suo lirismo alla purezza poetica di Mercer, in una dichiarazione d’amore assoluto che supera epoche e generi.
Dietro la sua apparente semplicità, si cela una ricchezza interpretativa straordinaria. Ogni rilettura ne svela un volto nuovo: drammatica con Billie Holiday, intima con Sarah Vaughan, teatrale e scintillante con Judy Garland o Barbra Streisand, immersa nello swing con Ray Charles, o esplorata in chiave modale da Bill Evans.
La forza di questo brano risiede nella duttilità della sua struttura: una melodia ampia, aperta, ideale per la variazione, e una progressione armonica che stimola l’improvvisazione. L’interpretazione di Diane Schuur del 1986 vinse il Grammy Award per la miglior performance vocale jazz femminile.
Qui, la versione di « Come Rain Or Come Shine » registrata a New York il 28 dicembre 1959 dal trio del pianista Bill Evans, con il contrabbassista Scott LaFaro e il batterista Paul Motian (entrambi prima del loro famoso ingaggio al Village Vanguard), per l’album « Portrait in Jazz ».
Primo dei due album in studio del trio di Bill Evans, l’album contiene una meravigliosa interazione, in particolare tra il pianista Evans e il contrabbassista LaFaro, nelle due versioni di « Autumn Leaves ». A parte l’introduzione di « Peri’s Scope » di Evans, la musica è costituita da standard, ma le influenti interpretazioni erano tutt’altro che di routine o prevedibili all’epoca.
LaFaro e Motian erano partner quasi alla pari con il pianista negli ensemble, e le loro versioni di brani come « Come Rain or Come Shine », « When I Fall in Love » e « Someday My Prince Will Come » (che precede di qualche anno la famosa registrazione di Miles Davis) sono piene di sottile e sorprendente creatività. Un vero gioiello, un album gratificante di cool jazz intelligente, creativo e sottile.
Dalle prime note, il tocco di Evans si distingue per un approccio sottile e introspettivo. Invece di seguire la struttura tradizionale degli standard, vi aggiunge una dimensione personale esplorando complesse progressioni armoniche. LaFaro, contrabbassista dal tocco virtuoso e melodico, non si limita ad accompagnare. Dialoga costantemente con Evans, contribuendo alla profondità emotiva dell’interpretazione. Paul Motian, da parte sua, evita di sovraccaricare la tessitura sonora, preferendo usare i piatti e colpi leggeri per creare un’atmosfera fluttuante che sostiene l’espressività del piano e del contrabbasso.
Registrata pochi mesi dopo l’uscita di « Kind of Blue » di Miles Davis, a cui Evans aveva contribuito ampiamente, questa versione di « Come Rain Or Come Shine » segna una continuità nell’evoluzione del pianista verso una maggiore libertà artistica. Ha influenzato molti pianisti jazz che si sono ispirati all’uso di spazi, silenzi e comunicazione non verbale nell’improvvisazione.
Come Rain or Come Shine: unwavering passion and sophisticated lyricism
Composed in 1946 by Harold Arlen, with lyrics by Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine stands as one of the most emotionally resonant standards in the vocal jazz canon. Written for the musical St. Louis Woman, this ballad—modest in structure yet harmonically nuanced—has endured through the decades, carried by a rare emotional intensity.
Though the show itself was a commercial failure, closing after 113 performances, Come Rain or Come Shine, first introduced on stage by Ruby Hill and Harold Nicholas, quickly gained widespread popularity. It blends Arlen’s melodic richness—he was a master of contrast—with Mercer’s distilled poetry, forming a timeless declaration of unconditional love that transcends styles and generations.
Beneath its surface simplicity lies a composition of great interpretive depth. Each version brings out a new shade: haunting with Billie Holiday, intimate with Sarah Vaughan, theatrical and radiant with Judy Garland or Barbra Streisand, grounded in swing with Ray Charles, or reimagined through modal jazz by Bill Evans.
Its versatility stems from the flexibility of its core: an open, spacious melody inviting variation, and a harmonic structure ripe for improvisation. Diane Schuur’s 1986 rendition earned her a Grammy Award for Best Female Jazz Vocal Performance.
Here, the version of « Come Rain Or Come Shine » recorded in New York on December 28, 1959, by pianist Bill Evans’ trio, with bassist Scott LaFaro and drummer Paul Motian (both of whom preceded their famous engagement at the Village Vanguard), for the album « Portrait in Jazz ».
The first of two studio albums by the Bill Evans trio, the album features wonderful interaction, particularly between pianist Evans and bassist LaFaro, on both versions of « Autumn Leaves ». Aside from the introduction of Evans’ « Peri’s Scope », the music consists of standards, including « Blue In Green », but the influential performances were far from routine or predictable at the time.
LaFaro and Motian were almost equal partners with the pianist in the ensembles, and their versions of tunes such as « Come Rain Or Come Shine », « When I Fall in Love » and « Someday My Prince Will Come » (which preceded Miles Davis’ famous recording by a few years) are full of subtle and surprising creativity. A true gem, a rewarding album of intelligent, creative, and nuanced cool jazz.
From the very first notes, Evans’ playing is marked by a subtle and introspective approach. Rather than following the traditional structure of standards, he adds a personal dimension by exploring complex harmonic progressions. LaFaro, a bassist with a virtuoso and melodic style, does not simply accompany. He engages in constant dialogue with Evans, contributing to the emotional depth of the performance. Paul Motian, meanwhile, avoids overloading the sonic texture, opting to use cymbals and light strokes to create a floating atmosphere that supports the expressiveness of the piano and bass.
Recorded just months after the release of « Kind of Blue » by Miles Davis, to which Evans contributed significantly, this version of « Come Rain Or Come Shine » marks a continuation in the pianist’s evolution towards greater artistic freedom. It has influenced many jazz pianists, who have drawn inspiration from the use of space, silence, and non-verbal communication in improvisation.
