panjazz
« pan » mes initiales; jazz, ma passion…

Come Rain or Come Shine: entre passion inaltérable et lyrisme sophistiqué

Une ballade née du théâtre musical
Composé en 1946 par Harold Arlen, sur des paroles de Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine s’impose comme l’un des standards vocaux les plus intenses du jazz. Écrite pour la comédie musicale St. Louis Woman, la chanson repose sur une structure harmonique volontairement sobre, au service d’une ligne mélodique ample et expressive. Si le spectacle fut un échec commercial, interrompu après 113 représentations, le morceau, créé sur scène par Ruby Hill et Harold Nicholas, s’en affranchit rapidement pour connaître une destinée autonome.

Une déclaration d’amour universelle
La force de Come Rain or Come Shine tient à l’équilibre entre le lyrisme contrasté d’Arlen et l’écriture directe, presque dépouillée, de Mercer. Le texte affirme une fidélité absolue, sans détour ni pathos excessif, tandis que la musique soutient cette promesse par une tension émotionnelle constante. Cette alliance confère au morceau une dimension transgénérationnelle, capable de traverser les styles sans perdre son intensité, du jazz vocal classique aux relectures plus contemporaines.

Un standard aux visages multiples
Derrière son apparente simplicité, Come Rain or Come Shine offre une richesse interprétative remarquable. Chaque lecture en révèle une facette distincte: dramatique chez Billie Holiday, feutrée chez Sarah Vaughan, théâtrale avec Judy Garland ou Barbra Streisand, ancrée dans le swing pour Ray Charles, ou réinventée en langage modal par Bill Evans. Cette plasticité tient à un matériau mélodique ouvert et à une harmonie propice à l’improvisation. En 1986, l’interprétation de Diane Schuur sera consacrée par un Grammy, confirmant la vitalité durable du standard.

Art Blakey, entre ferveur rythmique et lyrisme contenu

Un sommet du hard bop en studio
Le 30 octobre 1958, Art Blakey et The Jazz Messengers enregistrent Come Rain or Come Shine pour l’album Moanin’, devenu l’un des jalons majeurs du hard bop. Cette ballade, souvent associée au répertoire vocal, acquiert ici une dimension instrumentale d’une intensité rare. Sous un tempo retenu mais traversé d’un swing constant, le quintette déploie une lecture tendue et maîtrisée, révélant l’équilibre singulier de cette formation.

Un dialogue lyrique et structuré
Autour de Blakey, la section réunit Lee Morgan à la trompette, Benny Golson au saxophone ténor, Bobby Timmons au piano et Jymie Merritt à la contrebasse. L’introduction, sobre et presque méditative, ouvre un espace où le thème s’installe avec clarté. Morgan façonne un solo lumineux et précis, tandis que Golson densifie l’harmonie par des inflexions subtiles.

Une architecture rythmique maîtrisée
Au cœur de l’interprétation, Blakey modèle l’architecture sonore par un jeu de balais raffiné. Ses ponctuations, discrètes mais incisives, maintiennent une tension continue sans emphase. À travers Come Rain or Come Shine, les Messengers démontrent que le hard bop sait cultiver la retenue, transformant la ballade en espace narratif où chaque silence compte.

Come Rain or Come Shine: entre pasión inalterable y lirismo sofisticado

Una balada nacida del teatro musical
Compuesta en 1946 por Harold Arlen, con letra de Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine se impone como uno de los estándares vocales más intensos del jazz. Escrita para la comedia musical St. Louis Woman, la canción se apoya en una estructura armónica deliberadamente sobria, al servicio de una línea melódica amplia y expresiva. Aunque el espectáculo fue un fracaso comercial, interrumpido tras ciento trece funciones, el tema, estrenado en escena por Ruby Hill y Harold Nicholas, se emancipó rápidamente para iniciar una trayectoria autónoma.

Una declaración de amor universal
La fuerza de Come Rain or Come Shine reside en el equilibrio entre el lirismo contrastado de Arlen y la escritura directa, casi desnuda, de Mercer. El texto afirma una fidelidad absoluta, sin rodeos ni exceso de pathos, mientras que la música sostiene esta promesa mediante una tensión emocional constante. Esta alianza otorga a la obra una dimensión transgeneracional, capaz de atravesar estilos sin perder intensidad, del jazz vocal clásico a lecturas más contemporáneas.

Un estándar de múltiples rostros
Tras su aparente sencillez, Come Rain or Come Shine ofrece una notable riqueza interpretativa. Cada versión revela una faceta distinta: dramática con Billie Holiday, contenida con Sarah Vaughan, teatral con Judy Garland o Barbra Streisand, arraigada en el swing con Ray Charles, o reinterpretada en clave modal por Bill Evans. Esta plasticidad se apoya en un material melódico abierto y en una armonía favorable a la improvisación. En 1986, la interpretación de Diane Schuur fue distinguida con un Grammy, confirmando la vitalidad duradera del estándar.

Art Blakey, entre fervor rítmico y lirismo contenido

Una cumbre del hard bop en estudio
El 30 de octubre de 1958, Art Blakey y The Jazz Messengers graban Come Rain or Come Shine para el álbum Moanin’, convertido en uno de los hitos del hard bop. Esta balada, asociada con frecuencia al repertorio vocal, adquiere aquí una intensidad instrumental singular. Bajo un tempo contenido pero sostenido por un swing constante, el quinteto desarrolla una lectura tensa y controlada.

Un diálogo lírico y estructurado
Junto a Blakey actúan Lee Morgan en la trompeta, Benny Golson en el saxofón tenor, Bobby Timmons al piano y Jymie Merritt al contrabajo. La introducción, sobria y casi meditativa, permite que el tema se afirme con claridad. Morgan construye un solo luminoso y preciso, mientras Golson densifica la armonía con inflexiones sutiles.

Una arquitectura rítmica controlada
En el centro de la interpretación, Blakey modela la arquitectura sonora mediante un refinado trabajo con escobillas. Sus intervenciones, discretas pero incisivas, mantienen una tensión constante sin exageración. Con Come Rain or Come Shine, los Messengers demuestran que el hard bop también puede cultivar la contención, transformando la balada en un espacio narrativo donde cada silencio adquiere sentido.

Come Rain or Come Shine: tra passione incrollabile e lirismo sofisticato

Una ballata nata dal teatro musical
Composta nel 1946 da Harold Arlen, con testo di Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine si afferma come uno degli standard vocali più intensi del jazz. Scritta per la commedia musicale St. Louis Woman, la canzone si fonda su una struttura armonica volutamente sobria, al servizio di una linea melodica ampia ed espressiva. Sebbene lo spettacolo fosse un insuccesso commerciale, interrotto dopo centotredici repliche, il brano, presentato in scena da Ruby Hill e Harold Nicholas, si emancipò rapidamente, intraprendendo un percorso autonomo.

Una dichiarazione d’amore universale
La forza di Come Rain or Come Shine risiede nell’equilibrio tra il lirismo contrastato di Arlen e la scrittura diretta, quasi spoglia, di Mercer. Il testo afferma una fedeltà assoluta, senza enfasi superflua, mentre la musica sostiene questa promessa attraverso una tensione emotiva costante. Questa alleanza conferisce al brano una portata transgenerazionale, capace di attraversare gli stili senza perdere intensità, dal jazz vocale classico alle riletture più contemporanee.

Uno standard dai molti volti
Dietro un’apparente semplicità, Come Rain or Come Shine offre una ricchezza interpretativa notevole. Ogni versione ne rivela un volto diverso: drammatico con Billie Holiday, raccolto con Sarah Vaughan, teatrale con Judy Garland o Barbra Streisand, radicato nello swing con Ray Charles, o reinventato in chiave modale da Bill Evans. Questa plasticità deriva da un materiale melodico aperto e da un’armonia favorevole all’improvvisazione. Nel 1986, l’interpretazione di Diane Schuur venne premiata con un Grammy, confermando la vitalità duratura dello standard.

Art Blakey, tra fervore ritmico e lirismo contenuto

Un vertice dell’hard bop in studio
Il 30 ottobre 1958, Art Blakey e The Jazz Messengers registrano Come Rain or Come Shine per l’album Moanin’, divenuto uno dei punti di riferimento dell’hard bop. Questa ballata, spesso legata al repertorio vocale, assume qui una dimensione strumentale di intensa espressività. Con un tempo trattenuto ma sostenuto da uno swing costante, il quintetto propone una lettura tesa e controllata.

Un dialogo lirico e strutturato
Accanto a Blakey figurano Lee Morgan alla tromba, Benny Golson al sax tenore, Bobby Timmons al pianoforte e Jymie Merritt al contrabbasso. L’introduzione, sobria e meditativa, permette al tema di emergere con chiarezza. Morgan costruisce un assolo luminoso e misurato, mentre Golson arricchisce l’armonia con sottili inflessioni.

Un’architettura ritmica raffinata
Al centro dell’interpretazione, Blakey modella l’architettura sonora attraverso un raffinato lavoro con le spazzole. Le sue puntualizzazioni, discrete ma incisive, mantengono una tensione continua senza enfasi. Attraverso Come Rain or Come Shine, i Messengers dimostrano che l’hard bop sa coltivare la misura, trasformando la ballata in uno spazio narrativo in cui ogni silenzio assume valore.

Come Rain or Come Shine: between enduring passion and refined lyricism

A ballad born from musical theater
Composed in 1946 by Harold Arlen, with lyrics by Johnny Mercer, Come Rain or Come Shine stands as one of the most emotionally powerful vocal standards in jazz. Written for the musical St. Louis Woman, the song is built on a deliberately restrained harmonic structure that supports a broad, expressive melodic line. Although the show was a commercial failure, closing after 113 performances, the piece, introduced on stage by Ruby Hill and Harold Nicholas, quickly gained independence and embarked on a life of its own.

A universal declaration of love
The strength of Come Rain or Come Shine lies in the balance between Arlen’s contrasting lyricism and Mercer’s direct, almost stripped-down writing. The lyrics proclaim unwavering devotion without excess sentimentality, while the music sustains this pledge through constant emotional tension. This alliance gives the song a transgenerational reach, allowing it to cross stylistic boundaries without losing intensity, from classic vocal jazz to more contemporary interpretations.

A standard with many faces
Beneath its apparent simplicity, Come Rain or Come Shine offers remarkable interpretive depth. Each rendition reveals a distinct facet: dramatic with Billie Holiday, intimate with Sarah Vaughan, theatrical with Judy Garland or Barbra Streisand, grounded in swing with Ray Charles, or reimagined in a modal language by Bill Evans. This flexibility stems from open melodic material and harmony well suited to improvisation. In 1986, Diane Schuur’s interpretation received a Grammy Award, confirming the standard’s enduring vitality.

Art Blakey, between rhythmic fervor and restrained lyricism

A hard bop milestone in the studio
On October 30, 1958, Art Blakey and The Jazz Messengers recorded Come Rain or Come Shine for the album Moanin’, now regarded as a landmark of hard bop. This ballad, long associated with vocal performance, takes on a distinct instrumental intensity. Under a restrained tempo sustained by steady swing, the quintet delivers a performance both tense and controlled.

A lyrical and structured dialogue
Blakey is joined by Lee Morgan on trumpet, Benny Golson on tenor saxophone, Bobby Timmons on piano, and Jymie Merritt on bass. The sober introduction allows the theme to unfold with clarity. Morgan crafts a luminous and precise solo, while Golson deepens the harmony through subtle inflections.

A refined rhythmic architecture
At the heart of the interpretation, Blakey shapes the sonic architecture through refined brushwork. His punctuations, discreet yet incisive, sustain continuous tension without emphasis. Through Come Rain or Come Shine, the Messengers demonstrate that hard bop can cultivate restraint, transforming the ballad into a narrative space where every silence carries weight.

14.02.2026