On pense que Thelonious Monk a composé « ‘Round Midnight » à l’origine dans le courant de 1940 ou 1941, mais on a aussi affirmé qu’il en a écrit une première version vers 1936, à l’âge de 19 ans. « ‘Round Midnight » n’a été enregistrée pour la première fois qu’en 1947, par le trompettiste Cootie Williams.
C’est l’une des œuvres de Monk les plus connues, qui est devenue un standard du jazz. Son titre évoque l’atmosphère nocturne et introspective qui se dégage de la mélodie. Celle-ci, à la fois sombre et élégante, capture une gamme d’émotions complexes, reflétant les influences de la musique classique et des traditions afro-américaines.
La structure harmonique de « ‘Round Midnight » est complexe, avec des changements d’accords qui créent une tension et une résolution saisissantes. Le thème principal, joué généralement au début et à la fin de l’interprétation, est connu pour sa beauté mélancolique et son expressivité. « ‘Round Midnight » est la composition d’un musicien de jazz qui a été le plus enregistrée. Il en existe des centaines de reprises, dans pratiquement tous les genres musicaux.
Ici, l’une des interprétations de « ‘Round Midnight » par le quintette de Thelonious Monk (piano), enregistrée à New York le 21 novembre 1947, avec Edmund Gregory (saxophone alto), George Taitt (trompette), Robert Paige (basse) et Art Blakey (batterie), publié dans l’album « Genius of Modern Music-Vol. 1 ».
L’album de la série en deux volumes comprend les premières sessions que Thelonious Monk a enregistrées en tant que leader, les 15 et 24 octobre et le 21 novembre 1947. On ne saurait trop insister sur l’importance de ces séances.
Elles comprennent certains des premiers enregistrements de compositions de Monk qui deviendront des standards, malgré leur angularité et leur difficulté technique: l’étrange progression d’accords de côté de « Thelonious », le rebondissant et joyeux mais mélodiquement cocardier « Well, You Needn’t », l’hommage post-bop à Bud Powell « In Walked Bud » et, bien sûr, « ‘Round Midnight », qui est aujourd’hui l’une des compositions de jazz les plus fréquemment enregistrées de tous les temps.
Il y a des problèmes à résoudre: la batterie d’Art Blakey est excellente, mais il n’a manifestement pas pris la mesure du génie compositionnel de Monk, et lors de la session de novembre, le saxophoniste alto Sahib Shihab utilise une tonalité grasse et verbeuse qui ne semble pas à sa place. Mais l’excitation de la découverte imprègne chaque mesure, et Monk lui-même est en pleine forme, avec ses solos déchiquetés et étranges, mais d’une beauté absolue.
Se piensa que Thelonious Monk compuso « ‘Round Midnight » originalmente entre 1940 y 1941, pero también se ha afirmado que escribió una primera versión alrededor de 1936, a la edad de 19 años. « ‘Round Midnight » no fue grabada por primera vez hasta 1947, por el trompetista Cootie Williams.
Es una de las obras más conocidas de Monk, que se ha convertido en un estándar del jazz. Su título evoca la atmósfera nocturna e introspectiva que se desprende de la melodía. Esta, a la vez oscura y elegante, captura una gama de emociones complejas, reflejando las influencias de la música clásica y las tradiciones afroamericanas.
La estructura armónica de « ‘Round Midnight » es compleja, con cambios de acordes que crean una tensión y una resolución impresionantes. El tema principal, generalmente tocado al principio y al final de la interpretación, es conocido por su belleza melancólica y su expresividad. « ‘Round Midnight » es la composición de un músico de jazz que ha sido grabada con mayor frecuencia. Existen cientos de versiones, en prácticamente todos los géneros musicales.
Aquí, una de las interpretaciones de « ‘Round Midnight » por el quinteto de Thelonious Monk (piano), grabada en Nueva York el 21 de noviembre de 1947, con Edmund Gregory (saxofón alto), George Taitt (trompeta), Robert Paige (bajo) y Art Blakey (batería), publicada en el álbum « Genius of Modern Music-Vol. 1 ».
El álbum de la serie en dos volúmenes incluye las primeras sesiones que Thelonious Monk grabó como líder, los días 15 y 24 de octubre y 21 de noviembre de 1947. No se puede exagerar la importancia de estas sesiones.
Incluyen algunas de las primeras grabaciones de composiciones de Monk que se convertirían en estándares, a pesar de su angulosidad y dificultad técnica: la extraña progresión de acordes laterales de « Thelonious », la alegre y saltarina pero melódicamente arrogante « Well, You Needn’t », el homenaje post-bop a Bud Powell « In Walked Bud » y, por supuesto, « Round Midnight », que es ahora una de las composiciones de jazz más grabadas de todos los tiempos.
Hay problemas por resolver: la batería de Art Blakey es excelente, pero está claro que no le ha cogido la medida al genio compositivo de Monk, y durante la sesión de noviembre, el saxofonista alto Sahib Shihab utiliza un tono gordo y farragoso que parece fuera de lugar. Pero la emoción del descubrimiento impregna cada compás, y el propio Monk está en plena forma, con sus solos irregulares y extraños, pero de una belleza absoluta.
Si pensa che Thelonious Monk abbia composto « ‘Round Midnight » originariamente intorno al 1940 o 1941, ma si è anche affermato che ne abbia scritto una prima versione intorno al 1936, all’età di 19 anni. « ‘Round Midnight » fu registrata per la prima volta solo nel 1947, dal trombettista Cootie Williams.
È una delle opere più conosciute di Monk, diventata un classico del jazz. Il suo titolo evoca l’atmosfera notturna e introspettiva che si sprigiona dalla melodia. Questa, allo stesso tempo oscura ed elegante, cattura una gamma di emozioni complesse, riflettendo le influenze della musica classica e delle tradizioni afroamericane.
La struttura armonica di « ‘Round Midnight » è complessa, con cambi di accordi che creano una tensione e una risoluzione straordinarie. Il tema principale, generalmente suonato all’inizio e alla fine dell’interpretazione, è conosciuto per la sua bellezza malinconica e la sua espressività. « ‘Round Midnight » è la composizione di un musicista jazz che è stata registrata più spesso. Ne esistono centinaia di versioni, in praticamente tutti i generi musicali.
Qui, una delle interpretazioni di « ‘Round Midnight » con il quintetto di Thelonious Monk (pianoforte), registrata a New York il 21 novembre 1947, con Edmund Gregory (sassofono contralto), George Taitt (tromba), Robert Paige (basso) e Art Blakey (batteria) , pubblicata nell’album « Genius of Modern Music-Vol. 1 ».
L’album della serie in due volumi comprende le prime sessioni che Thelonious Monk registrò come leader, il 15 e 24 ottobre e il 21 novembre 1947. L’importanza di queste sessioni non può essere sopravvalutata.
Comprendono alcune delle prime registrazioni di composizioni di Monk che sarebbero diventate degli standard, nonostante la loro spigolosità e difficoltà tecnica: la strana progressione di accordi laterali di « Thelonious », la saltellante e gioiosa ma melodicamente presuntuosa « Well, You Needn’t », il tributo post-bop a Bud Powell « In Walked Bud » e, naturalmente, « Round Midnight », che oggi è una delle composizioni jazz più frequentemente registrate di tutti i tempi.
Ci sono dei problemi da risolvere: la batteria di Art Blakey è eccellente, ma è chiaro che non ha preso le misure del genio compositivo di Monk, e durante la sessione di novembre, il sassofonista contralto Sahib Shihab usa un tono grasso e verboso che sembra fuori luogo. Ma l’eccitazione della scoperta permea ogni battuta, e Monk stesso è in ottima forma, con i suoi assoli frastagliati e strani, ma di assoluta bellezza.
It is believed that Thelonious Monk originally composed « ‘Round Midnight » around 1940 or 1941, but it has also been claimed that he wrote an early version of it around 1936, at the age of 19. « ‘Round Midnight » was first recorded in 1947 by trumpeter Cootie Williams.
It is one of Monk’s best-known works and has become a jazz standard. The title evokes the nocturnal and introspective atmosphere of the melody. This melody, both dark and elegant, captures a range of complex emotions, reflecting influences from classical music and African American traditions.
The harmonic structure of « ‘Round Midnight » is complex, with chord changes that create striking tension and resolution. The main theme, usually played at the beginning and end of the performance, is known for its melancholic beauty and expressiveness. « ‘Round Midnight » is the most recorded composition by a jazz musician. There are hundreds of covers of it, spanning nearly every musical genre.
Here is one of the interpretations of « ‘Round Midnight » by Thelonious Monk’s quintet, recorded in New York on November 21, 1947, featuring Thelonious Monk (piano), Edmund Gregory (alto saxophone), George Taitt (trumpet), Robert Paige (bass), and Art Blakey (drums), released on the album Genius of Modern Music, Vol. 1.
This album, part of a two-volume series, includes the first sessions Monk recorded as a leader on October 15, October 24, and November 21, 1947. The importance of these sessions cannot be overstated.
They feature some of the earliest recordings of Monk’s compositions, which would later become jazz standards despite their angularity and technical difficulty: the quirky chord progressions of « Thelonious », the bouncy and joyfully brash « Well, You Needn’t », the post-bop tribute to Bud Powell, « In Walked Bud » and, of course, « ‘Round Midnight », now one of the most frequently recorded jazz compositions of all time.
There are challenges to note: Art Blakey’s drumming is excellent but doesn’t quite capture the full essence of Monk’s compositional genius, and during the November session, alto saxophonist Sahib Shihab uses a tone that feels overly rich and verbose, somewhat out of place in Monk’s world. However, the thrill of discovery permeates every measure, and Monk himself is in top form, delivering jagged, peculiar, yet profoundly beautiful solos.
