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Autumn Leaves: échos d’un monde blessé devenu hymne universel

Née en 1945 sous le titre original Les feuilles mortes, cette chanson française composée par Joseph Kosma sur un texte de Jacques Prévert (adapté en anglais par Johnny Mercer) incarne la mélancolie d’une époque marquée par la guerre. À la fois simple et bouleversante, la mélodie se fond dans une poésie du souvenir, du temps qui passe et des amours défuntes.

Prévue pour illustrer le film Les portes de la nuit (1946), réalisé par Marcel Carné, Autumn Leaves échappe à l’oubli malgré l’échec du film. Sa diffusion progressive en fait un standard international, porté par la beauté universelle de son thème.

En 1955, l’adaptation instrumentale de Roger Williams hisse Autumn Leaves au sommet du Billboard pendant quatre semaines — un exploit inédit pour un enregistrement de piano solo. Depuis, plus de 600 versions ont été enregistrées, confirmant son statut d’œuvre phare du répertoire jazz.

Ici, l’interprétation de « Autumn Leaves » enregistrée en direct au Festival de Jazz d’Antibes (France), pour l’album « Miles Davis In Europe », le 27 juillet 1963, par le quintette du trompettiste Miles Davis, avec Herbie Hancock (piano), George Coleman (saxophone ténor), Ron Carter (basse) et Tony Williams (batterie), dont c’est la première apparition en direct, à l’âge de 17 ans.

Dans son autobiographie (1989), Miles Davis disait « On les a tués. Tony a soufflé tout le monde, puisque personne ne l’avait entendu, alors que les Français se targuent d’être au courant de tout ce qui se passe en jazz. Je commençais à réaliser que Tony et ce groupe pouvaient jouer tout ce qu’ils voulaient. Tony était toujours le centre autour duquel tournait le son de l’orchestre. C’était quelqu’un ».

Enregistré en direct en France lors du Festival Mondial du Jazz d’Antibes, cet album capture le trompettiste Miles Davis à la fin de l’année 1963. Si Four & More et My Funny Valentine -tous deux extraits du même concert donné en 1964 au New York Philharmonic Hall- sont le plus souvent cités comme l’enregistrement live essentiel de cette formation, Miles Davis in Europe n’en est pas moins passionnant à écouter.

Le groupe, composé de George Coleman, Herbie Hancock, Ron Carter et Tony Williams, avait enregistré Seven Steps to Heaven quelques mois plus tôt, ce qui allait s’avérer être le seul album studio que Miles Davis allait réaliser avec ce groupe. Les tendances aventureuses et avant-gardistes du groupe sont déjà visibles, le jeune Williams propulsant Davis vers des sommets brûlants sur le rapide « Milestones ». De même, Hancock aide à transformer le standard « I Thought About You » en une ballade impressionniste et fluide qui permet à Davis de déployer de larges bandes de couleurs tonales et de profondes courbes de notes sur toute la scène.

Bien que Coleman ait quitté le groupe moins d’un an plus tard, il prouve ici qu’il est un improvisateur musclé et vif qui méritait plus d’attention qu’il n’en a reçu à l’époque.

Autumn Leaves: ecos de un mundo herido convertido en himno universal

Nacida en 1945 con el título original Les feuilles mortes, esta canción francesa compuesta por Joseph Kosma sobre un poema de Jacques Prévert (adaptado al inglés por Johnny Mercer) encarna la melancolía de una época marcada por la guerra. A la vez sencilla y conmovedora, su melodía se funde con una poética del recuerdo, del tiempo que se escapa y de los amores que se desvanecen.

Inicialmente escrita para acompañar la película Les portes de la nuit (1946), dirigida por Marcel Carné, Autumn Leaves logró perdurar a pesar del fracaso del film. Su difusión progresiva la transformó en un estándar internacional, impulsada por la universalidad de su tema y la fuerza de su evocación emocional.

En 1955, la versión instrumental de Roger Williams llevó Autumn Leaves al primer puesto del Billboard durante cuatro semanas, un logro sin precedentes para una pieza de piano solo. Desde entonces, se han registrado más de 600 versiones, confirmando su lugar como una de las obras más representativas del repertorio jazzístico.

Aquí, la versión de « Autumn Leaves » grabada en directo en el Festival de Jazz de Antibes (Francia), para el álbum « Miles Davis In Europe », el 27 de julio de 1963, por el quinteto del trompetista Miles Davis, con Herbie Hancock (piano), George Coleman (saxo tenor), Ron Carter (bajo) y Tony Williams (batería), a su primera aparición en directo, a los 17 años.

En su autobiografía (1989), Miles Davis dijo: « Los matamos. Tony dejó a todos boquiabiertos, ya que nadie lo había escuchado, mientras que los Franceses se enorgullecen de estar al tanto de todo lo que ocurre en el jazz. Empezaba a darme cuenta de que Tony y esta banda podían tocar lo que quisieran. Tony siempre fue el centro alrededor del cual giraba el sonido de la banda. Era alguien ».

Grabado en directo en Francia en el Festival Mondial du Jazz d’Antibes, este álbum captura al trompetista Miles Davis a finales de 1963. Aunque Four & More y My Funny Valentine -ambos extraídos del mismo concierto de 1964 en el New York Philharmonic Hall- se citan más a menudo como la grabación en directo esencial de esta banda, la escucha de Miles Davis in Europe no es menos fascinante.

La banda, formada por George Coleman, Herbie Hancock, Ron Carter y Tony Williams, había grabado unos meses antes Seven Steps to Heaven, que resultaría ser el único álbum de estudio que Miles Davis grabaría con el grupo. Las tendencias aventureras y vanguardistas de la banda ya eran evidentes, con el joven Williams impulsando a Davis a alturas abrasadoras en la trepidante « Milestones ». Del mismo modo, Hancock ayuda a transformar el estándar « I Thought About You » en una balada fluida e impresionista que permite a Davis desplegar amplias bandas de color tonal y profundas curvas de notas por todo el escenario.

Aunque Coleman dejó la banda menos de un año después, aquí demuestra que es un improvisador musculoso y vivo que merecía más atención de la que recibió en su momento.

Autumn Leaves: eco di un mondo ferito divenuto inno universale

Nata nel 1945 con il titolo originale Les feuilles mortes, questa canzone francese composta da Joseph Kosma su testo di Jacques Prévert (adattato in inglese da Johnny Mercer) incarna la malinconia di un’epoca segnata dalla guerra. Semplice e struggente, la melodia si intreccia a una poesia del ricordo, del tempo che fugge e degli amori svaniti.

Pensata per accompagnare il film Les portes de la nuit (1946), diretto da Marcel Carné, Autumn Leaves è riuscita a sopravvivere all’insuccesso del film. La sua diffusione graduale l’ha resa un classico internazionale, sorretto dalla bellezza universale del suo tema.

Nel 1955, la versione strumentale di Roger Williams portò Autumn Leaves al vertice della classifica Billboard per quattro settimane consecutive — un traguardo inedito per un brano di solo pianoforte. Da allora, sono state registrate oltre 600 versioni, consacrando il brano come una pietra miliare del repertorio jazz.

Qui, l’interpretazione di « Autumn Leaves » registrata dal vivo al Festival Jazz di Antibes (Francia), per l’album « Miles Davis In Europe », il 27 luglio 1963, dal quintetto del trombettista Miles Davis, con Herbie Hancock (pianoforte), George Coleman (sax tenore), Ron Carter (basso) e Tony Williams (batteria), con la prima apparizione dal vivo, all’età di 17 anni.

Nella sua autobiografia (1989), Miles Davis ha detto: « Li abbiamo uccisi. Tony ha spiazzato tutti, visto che nessuno lo aveva mai sentito nominare, mentre i Francesi si vantano di essere al corrente di tutto ciò che accade nel jazz. Cominciavo a capire che Tony e questa band potevano suonare tutto quello che volevano. Tony è sempre stato il centro attorno al quale ruotava il suono della band. Era qualcuno ».

Registrato dal vivo in Francia al Festival Mondial du Jazz d’Antibes, questo album cattura il trombettista Miles Davis alla fine del 1963. Mentre Four & More e My Funny Valentine -entrambi tratti dallo stesso concerto del 1964 alla New York Philharmonic Hall- sono spesso citati come le registrazioni live essenziali di questa band, Miles Davis in Europe non è meno affascinante da ascoltare.

La band, composta da George Coleman, Herbie Hancock, Ron Carter e Tony Williams, aveva registrato qualche mese prima Seven Steps to Heaven, che si sarebbe rivelato l’unico album in studio che Miles Davis avrebbe realizzato con il gruppo. Le tendenze avventurose e avanguardistiche della band erano già evidenti, con il giovane Williams che spingeva Davis ad altezze brucianti nella veloce « Milestones ». Allo stesso modo, Hancock contribuisce a trasformare lo standard « I Thought About You » in una ballata fluida e impressionistica che permette a Davis di dispiegare ampie bande di colore tonale e profonde curve di note su tutto il palco.

Sebbene Coleman abbia lasciato la band meno di un anno dopo, qui dimostra di essere un improvvisatore muscoloso e vivace che meritava più attenzione di quanta ne ricevesse all’epoca.

Autumn Leaves: echoes of a wounded world turned into a universal anthem

Originally titled Les feuilles mortes, this 1945 French song, composed by Joseph Kosma with lyrics by Jacques Prévert (later adapted into English by Johnny Mercer), captures the deep melancholy of a world shaped by war. At once simple and deeply moving, the melody flows into a poetry of memory, passing time, and lost love.

Written for the film Les portes de la nuit (1946), directed by Marcel Carné, Autumn Leaves managed to transcend the movie’s failure. Its gradual spread transformed it into an international standard, carried by the universal beauty of its theme.

In 1955, Roger Williams’s instrumental adaptation took Autumn Leaves to the top of the Billboard chart for four consecutive weeks — an unprecedented achievement for a solo piano recording. Since then, more than 600 versions have been recorded, cementing its status as a cornerstone of the jazz repertoire.

Here is the version of « Autumn Leaves » recorded live at the Antibes Jazz Festival (France) for the album « Miles Davis In Europe, » on July 27, 1963, by trumpeter Miles Davis’s quintet, featuring Herbie Hancock (piano), George Coleman (tenor saxophone), Ron Carter (bass), and Tony Williams (drums), making his debut at the age of 17.

In his autobiography (1989), Miles Davis said, « They killed it. Tony blew everybody away because nobody had heard him, and the French are supposed to know everything about what’s happening in jazz. I was beginning to realize that Tony and this group could play anything they wanted. Tony was always the center around which the sound of the band revolved. He was somebody ».

Recorded live in France at the Antibes Jazz Festival, this album captures trumpeter Miles Davis at the end of 1963. While « Four & More » and « My Funny Valentine, » both from the same 1964 concert at the New York Philharmonic Hall, are often cited as the essential live recordings of this lineup, « Miles Davis in Europe » is equally captivating to listen to.

The group, consisting of George Coleman, Herbie Hancock, Ron Carter, and Tony Williams, had recorded « Seven Steps to Heaven » a few months earlier, which turned out to be the only studio album Miles Davis would make with this ensemble. The group’s adventurous and avant-garde tendencies are already evident, with the young Williams propelling Davis to fiery heights on the fast-paced « Milestones. » Similarly, Hancock helps transform the standard « I Thought About You » into an impressionistic and fluid ballad, allowing Davis to deploy broad swathes of tonal colors and deep arcs of notes across the stage.

Although Coleman would leave the group less than a year later, he proves here that he is a muscular and lively improviser who deserved more attention than he received at the time.

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