Do You Know What It Means To Miss New Orleans?–19.12-20.12.1986–Wynton MARSALIS

Do You Know What It Means to Miss New Orleans?: un hymne à la ville berceau du jazz

Composée par Louis Alter sur un texte d’Eddie DeLange, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? est enregistrée par Louis Armstrong en 1946 chez RCA Victor, avant d’être reprise l’année suivante dans la bande sonore du film New Orleans d’Arthur Lubin. Ce mélodrame musical met en scène un couple incarné par Billie Holiday et Louis Armstrong lui-même, également présent à la trompette.

Devenue un standard incontournable, la chanson exprime avec force la nostalgie et l’attachement viscéral à La Nouvelle-Orléans. Sa mélodie poignante, portée par des paroles sensibles, fait revivre l’âme singulière de cette ville mythique, entre beauté mélancolique et chaleur humaine.

Berceau du jazz, La Nouvelle-Orléans a vu naître un langage musical nouveau, nourri d’un foisonnement d’influences: brass bands, blues, ragtime et chants spirituels se sont entremêlés pour forger l’identité sonore d’un genre en pleine éclosion.

Dans ce contexte, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? s’est imposée comme une véritable signature émotionnelle de la ville, souvent interprétée lors de festivals, dans les clubs, ou au cours de cérémonies commémoratives.

Ici, l’interprétation de « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » enregistrée les 19 et 20 décembre 1986, en direct du Blues Alley de Washington, pour le double album « Live At Blues Alley », par le quartet de Wynton Marsalis (trompette), avec le pianiste Marcus Roberts, le bassiste Robert Hurst et le batteur Jeff « Tain » Watts.

L’interprétation de « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » est une célébration de la ville du jazz, une exploration de ses richesses musicales, et un hommage vibrant à son héritage indélébile. C’est aussi un hommage poignant à la ville natale de Marsalis, un lieu emblématique dans l’histoire du jazz.

Marsalis, avec sa trompette à la fois puissante et lyrique, exprime toute la nostalgie et la beauté de cette composition. Son jeu, caractérisé par une technique impeccable et une grande expressivité, parvient à capter l’essence même de la Nouvelle-Orléans, avec ses mélodies flottantes et ses harmonies délicates. Marcus Roberts, au piano, apporte une richesse harmonique et une inventivité qui soutiennent et complètent parfaitement la trompette de Marsalis. Sa capacité à naviguer entre des passages mélodiques et des improvisations complexes enrichit l’interprétation globale du morceau.

Robert Hurst, à la contrebasse, fournit une base rythmique solide et mélodieuse. Son jeu est ancré et précis, ajoutant une profondeur rythmique qui est essentielle à l’ensemble. Hurst a la capacité de maintenir une ligne de basse ferme tout en ajoutant des nuances mélodiques qui enrichissent le tissu sonore du quartet. Jeff « Tain » Watts, à la batterie, offre un soutien rythmique précis et dynamique. Son jeu est caractérisé par une grande énergie et une précision rythmique qui ajoutent des textures subtiles et des nuances à l’ensemble. Watts est connu pour son habileté à créer des rythmes complexes et innovants qui complètent et enrichissent les improvisations des autres musiciens.

Bien que Marsalis, à cette époque, soit encore très proche de Miles Davis, sa propre personnalité musicale commence enfin à se manifester.

Do You Know What It Means to Miss New Orleans?: un himno a la ciudad cuna del jazz

Compuesta por Louis Alter con letra de Eddie DeLange, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? fue grabada por Louis Armstrong en 1946 para RCA Victor, y retomada al año siguiente en la banda sonora de la película New Orleans, dirigida por Arthur Lubin. Este melodrama musical presenta a una pareja interpretada por Billie Holiday y el propio Armstrong, también presente con su trompeta.

Convertida en un estándar imprescindible, la canción expresa con fuerza la nostalgia y el profundo apego por Nueva Orleans. Su melodía conmovedora y su letra sensible evocan el alma única de esta ciudad mítica, entre melancolía y calidez humana.

Cuna del jazz, Nueva Orleans fue el escenario del nacimiento de un lenguaje musical nuevo, nutrido por un crisol de influencias: brass bands, blues, ragtime y cantos espirituales se entrelazaron para dar forma a la identidad sonora de un género emergente.

En este contexto, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? se impuso como una verdadera firma emocional de la ciudad, interpretada con frecuencia en festivales, clubes y actos conmemorativos.

Aquí, la interpretación de « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » grabada los días 19 y 20 de diciembre de 1986, en directo desde el Blues Alley de Washington, para el álbum doble « Live At Blues Alley », por el cuarteto de Wynton Marsalis (trompeta), con el pianista Marcus Roberts, el bajista Robert Hurst y el baterista Jeff « Tain » Watts.

La interpretación de « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » es una celebración de la ciudad del jazz, una exploración de sus riquezas musicales y un homenaje vibrante a su legado indeleble. Es también un homenaje conmovedor a la ciudad natal de Marsalis, un lugar emblemático en la historia del jazz.

Marsalis, con su trompeta poderosa y lírica, expresa toda la nostalgia y belleza de esta composición. Su interpretación, caracterizada por una técnica impecable y una gran expresividad, capta la esencia misma de Nueva Orleans, con sus melodías flotantes y armonías delicadas. Marcus Roberts, al piano, aporta una riqueza armónica y una inventiva que sostienen y complementan perfectamente la trompeta de Marsalis. Su capacidad para navegar entre pasajes melódicos e improvisaciones complejas enriquece la interpretación global del tema.

Robert Hurst, al contrabajo, proporciona una base rítmica sólida y melódica. Su juego es anclado y preciso, añadiendo una profundidad rítmica esencial para el conjunto. Hurst tiene la capacidad de mantener una línea de bajo firme mientras añade matices melódicos que enriquecen la textura sonora del cuarteto. Jeff « Tain » Watts, en la batería, ofrece un apoyo rítmico preciso y dinámico. Su interpretación se caracteriza por una gran energía y una precisión rítmica que añaden texturas sutiles y matices al conjunto. Watts es conocido por su habilidad para crear ritmos complejos e innovadores que complementan y enriquecen las improvisaciones de los otros músicos.

Aunque Marsalis, en esa época, aún estaba muy influenciado por Miles Davis, su propia personalidad musical comenzaba finalmente a manifestarse.

Do You Know What It Means to Miss New Orleans?: un inno alla città culla del jazz

Composta da Louis Alter su testo di Eddie DeLange, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? fu registrata da Louis Armstrong nel 1946 per la RCA Victor, e ripresa l’anno seguente nella colonna sonora del film New Orleans di Arthur Lubin. Questo melodramma musicale racconta una storia d’amore interpretata da Billie Holiday e dallo stesso Armstrong, presente anche alla tromba.

Divenuto un classico intramontabile, il brano esprime con intensità la nostalgia e il legame profondo con New Orleans. La melodia struggente e il testo toccante evocano l’anima inconfondibile di questa città leggendaria, sospesa tra bellezza malinconica e calore umano.

New Orleans, culla del jazz, ha visto nascere un linguaggio musicale nuovo, alimentato da un ricco intreccio di influenze: brass band, blues, ragtime e canti spirituali hanno contribuito a definire l’identità sonora di un genere in piena espansione.

In questo contesto, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? si è affermata come una vera firma emotiva della città, spesso eseguita nei festival, nei club jazz e durante commemorazioni pubbliche.

Qui, l’interpretazione di « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » registrata il 19 e 20 dicembre 1986, dal vivo al Blues Alley di Washington, per il doppio album « Live At Blues Alley », dal quartetto di Wynton Marsalis (tromba), con il pianista Marcus Roberts, il bassista Robert Hurst e il batterista Jeff « Tain » Watts.

L’interpretazione di « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » è una celebrazione della città del jazz, un’esplorazione delle sue ricchezze musicali e un omaggio vibrante al suo patrimonio indelebile. È anche un omaggio commovente alla città natale di Marsalis, un luogo emblematico nella storia del jazz.

Marsalis, con la sua tromba potente e lirica, esprime tutta la nostalgia e la bellezza di questa composizione. La sua interpretazione, caratterizzata da una tecnica impeccabile e una grande espressività, cattura l’essenza stessa di New Orleans, con le sue melodie fluttuanti e le armonie delicate. Marcus Roberts, al piano, apporta una ricchezza armonica e un’inventiva che sostengono e completano perfettamente la tromba di Marsalis. La sua capacità di navigare tra passaggi melodici e improvvisazioni complesse arricchisce l’interpretazione globale del brano.

Robert Hurst, al contrabbasso, fornisce una base ritmica solida e melodica. Il suo gioco è ancorato e preciso, aggiungendo una profondità ritmica essenziale per l’insieme. Hurst ha la capacità di mantenere una linea di basso ferma mentre aggiunge sfumature melodiche che arricchiscono la texture sonora del quartetto. Jeff « Tain » Watts, alla batteria, offre un supporto ritmico preciso e dinamico. Il suo gioco è caratterizzato da una grande energia e una precisione ritmica che aggiungono texture sottili e sfumature all’insieme. Watts è conosciuto per la sua abilità di creare ritmi complessi e innovativi che completano e arricchiscono le improvvisazioni degli altri musicisti.

Anche se Marsalis, a quel tempo, era ancora molto influenzato da Miles Davis, la sua propria personalità musicale iniziava finalmente a manifestarsi.

Do You Know What It Means to Miss New Orleans?: an anthem to the birthplace of jazz

Composed by Louis Alter with lyrics by Eddie DeLange, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? was recorded by Louis Armstrong in 1946 for RCA Victor and featured the following year in the soundtrack of Arthur Lubin’s film New Orleans. This musical melodrama tells a love story portrayed by Billie Holiday and Louis Armstrong himself, who also plays the trumpet.

Now a timeless standard, the song powerfully conveys the longing and deep emotional bond with New Orleans. Its poignant melody and heartfelt lyrics bring to life the soul of this legendary city—one marked by its melancholic beauty and human warmth.

As the birthplace of jazz, New Orleans gave rise to a new musical language, shaped by a rich fusion of influences: brass bands, blues, ragtime, and spirituals all contributed to the emergence of the jazz sound.

In this context, Do You Know What It Means to Miss New Orleans? has become an emotional signature of the city, frequently performed at festivals, in jazz clubs, and during commemorative events.

Here is the version of « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » recorded on December 19 and 20, 1986, live from Blues Alley in Washington, for the double album « Live At Blues Alley, » by Wynton Marsalis’ quartet (trumpet), with pianist Marcus Roberts, bassist Robert Hurst, and drummer Jeff « Tain » Watts.

The interpretation of « Do You Know What It Means to Miss New Orleans? » is a celebration of the city of jazz, an exploration of its musical riches, and a vibrant tribute to its indelible heritage. It is also a poignant homage to Marsalis’ hometown, a landmark in jazz history.

Marsalis, with his powerful and lyrical trumpet, expresses all the nostalgia and beauty of this composition. His playing, characterized by impeccable technique and great expressiveness, captures the very essence of New Orleans, with its floating melodies and delicate harmonies. Marcus Roberts on piano brings harmonic richness and inventiveness that perfectly support and complement Marsalis’ trumpet. His ability to navigate between melodic passages and complex improvisations enriches the overall interpretation of the piece.

Robert Hurst on bass provides a solid and melodic rhythmic foundation. His playing is grounded and precise, adding essential rhythmic depth to the ensemble. Hurst has the ability to maintain a firm bass line while adding melodic nuances that enrich the quartet’s sound texture. Jeff « Tain » Watts on drums offers precise and dynamic rhythmic support. His playing is characterized by great energy and rhythmic precision, adding subtle textures and nuances to the ensemble. Watts is known for his ability to create complex and innovative rhythms that complement and enrich the improvisations of the other musicians.

Although Marsalis at that time was still very influenced by Miles Davis, his own musical personality was finally beginning to emerge.