I Thought About You: un standard en voyage
Composée en 1939 par Jimmy Van Heusen, sur des paroles de Johnny Mercer, I Thought About You s’impose comme l’une des ballades les plus émouvantes du répertoire américain. Elle fait partie des trois chansons écrites par le duo pour leur propre maison d’édition, Mercer-Morris, aux côtés de Blue Rain et Make with the Kisses.
Le texte de Johnny Mercer, délicatement nostalgique, évoque les pensées qui surgissent lors d’un voyage, les paysages traversés en train, et les souvenirs d’un amour révolu. Il puise directement dans une expérience personnelle: « Je me souviens de l’après-midi où nous avons écrit la chanson. Jimmy m’a joué la mélodie. Je n’avais encore rien en tête, mais je devais prendre le train pour Chicago ce soir-là. Je crois que c’était pour une émission avec Benny Goodman. Dans le train, impossible de dormir. La mélodie me hantait. C’est là, en route vers Chicago, que les paroles sont nées ».
Cette genèse confère à la chanson une intensité particulière. Elle capte ce moment suspendu entre mouvement et mémoire, solitude et rêverie. Musicalement, I Thought About You repose sur une ligne mélodique souple et légèrement mélancolique, qui offre un terrain fertile pour l’improvisation. Sa structure harmonique fluide permet aux interprètes d’explorer toute une gamme d’expressions, du murmure introspectif aux élans plus lyriques.
Ici, la version de “I Thought About You” enregistrée à New York le 20 mars 1961, pour l’album “Someday My Prince Will Come”, par le quintet du trompettiste Miles Davis, avec Hank Mobley (saxophone ténor), Wynton Kelly (piano), Paul Chambers (basse) et Jimmy Cobb (batterie).
En 1959, Cannonball Adderley partait pour former son propre groupe avec son frère, réduisant le sextet initial à un quintet. Le batteur Jimmy Cobb et le pianiste Wynton Kelly avaient été engagés en 1958, mais le plus difficile pour Davis fut le départ de John Coltrane, qui resta pour une tournée de printemps en Europe et partit pour former son propre quartet à l’été 1960.
En 1960, Davis passe par les saxophonistes Jimmy Heath et Sonny Stitt avant de se fixer sur Hank Mobley en décembre, le groupe se stabilisant pour les deux années suivantes. Alors que la couverture fait mention du Miles Davis Sextet, seule la première piste réunit six interprètes (avec John Coltrane).
Davis, connu pour son jeu minimaliste et ses silences expressifs, aborde « I Thought About You » avec une sensibilité presque méditative. Sa trompette, souvent jouée avec une sourdine Harmon, laisse apparaître des notes délicates et mélancoliques, qui semblent flotter dans l’espace, se déployant avec douceur. Il parvient à capturer l’essence de l’hésitation et du regret contenus dans les paroles, sans pourtant avoir besoin de mots, offrant une narration purement musicale de la nostalgie amoureuse.
La présence de John Coltrane sur la chanson-titre ajoute une intensité dramatique à l’interprétation. Bien que Coltrane ait quitté le groupe de Davis quelques années auparavant pour poursuivre une carrière solo, il revient ici brièvement pour apporter sa contribution. Son solo, d’une force expressive et d’une richesse harmonique saisissantes, contraste avec le style plus introspectif de Mobley. Ce dialogue entre les saxophonistes souligne l’approche dynamique et non conventionnelle de Davis en matière de direction artistique, où les contrastes servent l’émotion musicale.
Wynton Kelly, quant à lui, soutient le morceau avec un accompagnement fluide et nuancé, tandis que Paul Chambers et Jimmy Cobb créent une base rythmique subtile, mais solide, qui laisse ample place aux solistes. Ensemble, ils instaurent un climat serein, presque onirique, qui invite l’auditeur à se perdre dans la beauté de chaque note.
I Thought About You: un estándar en viaje
Compuesta en 1939 por Jimmy Van Heusen, con letra de Johnny Mercer, I Thought About You se ha consolidado como una de las baladas más conmovedoras del repertorio estadounidense. Forma parte del trío de canciones que el dúo escribió para su propia editorial, Mercer-Morris, junto a Blue Rain y Make with the Kisses.
La letra de Johnny Mercer, impregnada de una nostalgia delicada, evoca los pensamientos que afloran durante un viaje: los paisajes que se cruzan en tren, los recuerdos de un amor perdido. Mercer se inspiró en una vivencia personal: «Recuerdo aquella tarde en la que escribimos la canción. Jimmy me tocó la melodía. No tenía ninguna idea aún, pero esa noche debía tomar el tren a Chicago. Creo que era para un programa con Benny Goodman. No podía dormir en el tren. La melodía me rondaba. Fue entonces, en camino a Chicago, cuando nacieron las palabras».
Este origen confiere a la canción una intensidad particular. Capta ese instante suspendido entre movimiento y memoria, entre soledad y ensoñación. Musicalmente, I Thought About You se apoya en una melodía flexible y levemente melancólica, que brinda un terreno ideal para la expresión personal y la improvisación. Su estructura armónica fluida permite a los intérpretes explorar un amplio espectro emocional, desde el susurro introspectivo hasta el lirismo más expansivo.
Aquí, la versión de « I Thought About You » grabada en Nueva York el 20 de marzo de 1961, para el álbum « Someday My Prince Will Come », por el quinteto del trompetista Miles Davis, con Hank Mobley (saxofón tenor), Wynton Kelly (piano), Paul Chambers (bajo) y Jimmy Cobb (batería).
En 1959, Cannonball Adderley se fue para formar su propio grupo con su hermano, reduciendo el sexteto original a un quinteto. El baterista Jimmy Cobb y el pianista Wynton Kelly habían sido contratados en 1958, pero lo más difícil para Davis fue la salida de John Coltrane, quien permaneció para una gira de primavera en Europa y luego formó su propio cuarteto en el verano de 1960.
En 1960, Davis probó a los saxofonistas Jimmy Heath y Sonny Stitt antes de decidirse por Hank Mobley en diciembre, estabilizando al grupo para los dos años siguientes. Aunque la portada menciona al Miles Davis Sextet, solo la primera pista reúne a seis intérpretes (con John Coltrane).
Davis, conocido por su juego minimalista y sus silencios expresivos, aborda « I Thought About You » con una sensibilidad casi meditativa. Su trompeta, a menudo tocada con una sordina Harmon, deja entrever notas delicadas y melancólicas que parecen flotar en el espacio, desplegándose con suavidad. Logra capturar la esencia de la duda y el arrepentimiento contenidos en la letra, sin necesidad de palabras, ofreciendo una narrativa puramente musical de la nostalgia amorosa.
La presencia de John Coltrane en la canción principal agrega una intensidad dramática a la interpretación. Aunque Coltrane había dejado el grupo de Davis algunos años antes para seguir una carrera en solitario, regresa aquí brevemente para hacer su aporte. Su solo, de una fuerza expresiva y una riqueza armónica sorprendentes, contrasta con el estilo más introspectivo de Mobley. Este diálogo entre saxofonistas subraya el enfoque dinámico y no convencional de Davis en la dirección artística, donde los contrastes enriquecen la emoción musical.
Wynton Kelly, por su parte, apoya la pieza con un acompañamiento fluido y matizado, mientras que Paul Chambers y Jimmy Cobb crean una base rítmica sutil pero sólida que deja espacio a los solistas. Juntos, establecen un clima sereno, casi onírico, que invita al oyente a perderse en la belleza de cada nota.
I Thought About You: uno standard in viaggio
Composta nel 1939 da Jimmy Van Heusen su testo di Johnny Mercer, I Thought About You si è imposta come una delle ballate più toccanti del repertorio americano. Fa parte delle tre canzoni che il duo scrisse per la loro casa editrice, la Mercer-Morris, insieme a Blue Rain e Make with the Kisses.
Il testo di Mercer, dolcemente nostalgico, evoca i pensieri che emergono durante un viaggio: i paesaggi attraversati in treno, i ricordi di un amore passato. L’ispirazione venne da un’esperienza personale: «Ricordo il pomeriggio in cui scrivemmo il brano. Jimmy mi suonò la melodia. Non avevo ancora idee, ma quella sera dovevo prendere il treno per Chicago. Credo fosse per una trasmissione con Benny Goodman. Sul treno non riuscivo a dormire. La melodia mi risuonava nella testa. È lì, in viaggio verso Chicago, che nacquero le parole».
Questa genesi dona al brano una particolare intensità. Cattura un momento sospeso tra movimento e memoria, tra solitudine e sogno. Musicalmente, I Thought About You si fonda su una linea melodica flessibile e leggermente malinconica, perfetta per l’improvvisazione. La sua struttura armonica fluida consente agli interpreti di esplorare una gamma espressiva ampia, dal sussurro introspettivo agli slanci più lirici.
Qui, la versione di « I Thought About You » registrata a New York il 20 marzo 1961, per l’album « Someday My Prince Will Come », dal quintetto del trombettista Miles Davis, con Hank Mobley (sax tenore), Wynton Kelly (piano), Paul Chambers (basso) e Jimmy Cobb (batteria).
Nel 1959, Cannonball Adderley lasciò per formare il proprio gruppo con suo fratello, riducendo il sestetto originale a un quintetto. Il batterista Jimmy Cobb e il pianista Wynton Kelly erano stati assunti nel 1958, ma la separazione più difficile per Davis fu quella con John Coltrane, che rimase per un tour primaverile in Europa e poi lasciò per formare il proprio quartetto nell’estate del 1960.
Nel 1960, Davis provò i sassofonisti Jimmy Heath e Sonny Stitt prima di scegliere Hank Mobley a dicembre, stabilizzando il gruppo per i due anni successivi. Sebbene la copertina menzioni il Miles Davis Sextet, solo la prima traccia riunisce sei interpreti (con John Coltrane).
Davis, noto per il suo stile minimalista e i suoi silenzi espressivi, interpreta « I Thought About You » con una sensibilità quasi meditativa. La sua tromba, spesso suonata con una sordina Harmon, lascia intravedere note delicate e malinconiche che sembrano fluttuare nello spazio, dispiegandosi con dolcezza. Riesce a catturare l’essenza dell’esitazione e del rimpianto contenuti nel testo, senza bisogno di parole, offrendo una narrazione puramente musicale della nostalgia amorosa.
La presenza di John Coltrane nel brano principale aggiunge una drammaticità intensa all’interpretazione. Sebbene Coltrane avesse lasciato il gruppo di Davis anni prima per intraprendere una carriera solista, qui ritorna brevemente per dare il suo contributo. Il suo solo, di una forza espressiva e di una ricchezza armonica sorprendenti, contrasta con lo stile più introspettivo di Mobley. Questo dialogo tra i sassofonisti sottolinea l’approccio dinamico e non convenzionale di Davis alla direzione artistica, dove i contrasti arricchiscono l’emozione musicale.
Wynton Kelly, da parte sua, sostiene il pezzo con un accompagnamento fluido e sfumato, mentre Paul Chambers e Jimmy Cobb creano una base ritmica sottile ma solida, che lascia spazio ai solisti. Insieme, creano un’atmosfera serena, quasi onirica, che invita l’ascoltatore a perdersi nella bellezza di ogni nota.
I Thought About You: a standard in motion
Composed in 1939 by Jimmy Van Heusen with lyrics by Johnny Mercer, I Thought About You has become one of the most poignant ballads in the American songbook. It was one of three songs the pair wrote for their own publishing company, Mercer-Morris, alongside Blue Rain and Make with the Kisses.
Mercer’s lyrics, gently nostalgic, reflect the thoughts that emerge while traveling — the scenery rushing past a train window, and the memories of a love left behind. The inspiration came from a personal moment: “I remember the afternoon we wrote it. Jimmy played me the tune. I didn’t have any ideas yet, but I had to take the train to Chicago that night. I think it was for a Benny Goodman show. I couldn’t sleep on the train. The melody kept going around in my head. That’s when I wrote the lyrics — on the train, heading to Chicago.”
That origin gives the song a particular emotional depth. It captures a suspended moment between motion and memory, between solitude and daydreaming. Musically, I Thought About You unfolds over a supple, slightly melancholic melody, offering a rich canvas for improvisation. Its fluid harmonic structure allows performers to explore a wide expressive range — from introspective whispers to expansive lyrical flights.
Here, the version of « I Thought About You » recorded in New York on March 20, 1961, for the album « Someday My Prince Will Come », by trumpeter Miles Davis’s quintet, featuring Hank Mobley (tenor saxophone), Wynton Kelly (piano), Paul Chambers (bass), and Jimmy Cobb (drums).
In 1959, Cannonball Adderley left to form his own group with his brother, reducing the original sextet to a quintet. Drummer Jimmy Cobb and pianist Wynton Kelly had been hired in 1958, but the most difficult departure for Davis was that of John Coltrane, who stayed on for a spring tour in Europe and then left to form his own quartet in the summer of 1960.
In 1960, Davis went through saxophonists Jimmy Heath and Sonny Stitt before settling on Hank Mobley in December, stabilizing the group for the next two years. Though the album cover mentions the Miles Davis Sextet, only the first track includes six players (with John Coltrane).
Davis, known for his minimalist playing and expressive silences, approaches « I Thought About You » with an almost meditative sensitivity. His trumpet, often played with a Harmon mute, reveals delicate and melancholic notes that seem to float in space, unfolding gently. He captures the essence of hesitation and regret contained in the lyrics without needing words, offering a purely musical narration of nostalgic love.
The presence of John Coltrane on the title track adds dramatic intensity to the interpretation. Although Coltrane had left Davis’s group years earlier to pursue a solo career, he returns here briefly to contribute. His solo, with its expressive power and striking harmonic richness, contrasts with Mobley’s more introspective style. This dialogue between saxophonists highlights Davis’s dynamic and unconventional approach to artistic direction, where contrasts enrich the musical emotion.
Wynton Kelly, for his part, supports the piece with fluid and nuanced accompaniment, while Paul Chambers and Jimmy Cobb create a subtle yet solid rhythmic foundation, leaving ample space for the soloists. Together, they establish a serene, almost dreamlike atmosphere that invites the listener to lose themselves in the beauty of each note.
